看完《碟中谍6：全面瓦解》，这样的故事模式，这样的角色配置，以及阿汤哥在片中的表现，突然想起一个趣闻，来自当年NBA场外的真实故事：

1995年，桀骜不驯的“大虫”罗德曼在马刺捅了娄子，被波波维奇扫地出门，以几乎“白送”的方式去了公牛。到了公牛这位还是谁也不屌，当禅师杰克逊为大虫描述“三角进攻”理念时，罗德曼根本不屑一顾，并说道：“三角进攻不就是TM的最后把球给乔丹单打吗？”结果菲尔·杰克逊微微一笑，回复到：“三角进攻解决的就是，如何让乔丹单打的时候面对的是一个人，而不是一队人。”一句话让高傲的罗德曼心服口服，点头大笑。随后辅佐乔丹开启公牛王朝第二个三连冠。

这个故事核心不是罗德曼，而是“三角进攻”，禅师的三角进攻在NBA是个很神奇的存在，一方面他用这套战术在公牛和湖人都获得了成功，几乎无人能及；另一方面这套战术非常复杂，只有禅师自己能玩的转，布莱恩肖、这几个徒弟混的都很惨，其他教练也对三角进攻嗤之以鼻。但不可否认的是，菲尔杰克逊这套战术，依靠其他队员的挡拆和跑位，最后总是能让队里的球星在关键位置和时刻拿到球，舒舒服服的投篮或单打。这是令业界不得不佩服的地方。

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靓汤的“三角进攻”

言归正传，之所以看完《碟中谍6：全面瓦解》，就想起“菲尔杰克逊和三角进攻”，虽然二者隔行隔山，但最终效果像是类似的，只不过本片中教练和球员是一个：

汤姆·克鲁斯就好比制定战术的菲尔·杰克逊，《碟中谍》系列就好比执行“三角进攻”战术的球队，而电影里的伊森·亨特，就是无所不能的乔丹，or科比。

因为这个系列，《碟中谍》系列的标签和风格模式，是独一无二的：

伊森·亨特是核心，他无所不能，但他的所为离不开IMF团队为他“挡拆传球”，最终在最该出现的地方、在最关键的时间由他一锤定音，而打造这一切的背后，离不开制片人也是主演的汤姆·克鲁斯。

在这个CG特效满天飞的时代，超级英雄上天入地无所不能，就连简单的动作片也朝着《谍影重重》这样凌厉动作的平民超人，但《碟中谍》系列依然还保持着昔日传统方式和风格的特工电影，独而且依然能够振奋人心、让观众高呼过瘾。

这不仅仅是IP的力量，更因为《碟中谍》系列，是独此一家，汤姆·克鲁斯已成该系列一个符号与形象兼具的标签。这就让《碟中谍》系列成为有别于詹姆斯·邦德，杰森·伯恩这两位“JB”最大的不同之处。

★首先伊森·亨特不像007那样，偏重于符号化，有个人名就够了，这么多年换了好几位主演。伊森·亨特暂时没有换演员的可能性，就算阿汤哥不演，别人也演不了，因为从第一部，身兼主演和制片人双职的阿汤哥，就牢牢的把控系列的脉络，换个人都会变味道。

★其次，伊森·亨特也不像伯恩那样孤胆和无敌，这位身边有着团队维系，而且每次任务大多数都以失败为开端，最终惊险万分完成任务。这样的主角光环，宁愿没有。

不信？从《碟中谍6：全面瓦解》中，就能看到该系列的一贯路数。

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▲“以人为本”的阿汤哥

高科技道具，向来是特工电影中标配，《碟中谍》系列也不例外，比如易容术就是IMF的招牌，来自当年剧版的设定无法更改，但自从阿汤哥接手电影版之后，每部里高科技产品，不但从核心变成了辅助，甚至有时候还出问题，几乎拖累行动。

最极端的就是第四集，包括脸模、吸附手套、磁力车等等所有的设备全部关键时刻掉链子，3D打印眼镜还被人识破了。

《碟中谍6：全面瓦解》虽然没有第四部那样极端，但脸模这回又出了问题，COS拉克失败（或许是大超故意这么干的），阿汤不得不真人亮相。后来好不容易脸模成功了一次，结果还被人给黑了。

所以这个系列，向来是强调角色主观能动性，团队之间的协作，以及主角的极限功能。

比如班吉，第四部影子墙差点穿帮，上一部开错了飞机门，这一部没开3D导航，说明什么问题？除了甘草设定之外，不是突出他学艺不精，而是强调人的主观能动性，黑科技道具根本靠不住，有时候甚至还会被道具坑。

最后完成任务的，绝对是否扣下扳机的，还是不要命的阿汤哥。

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▲无后方作战

每部碟中谍都是无后方作战，不是众叛亲离、被诬陷，就是死领导。《碟中谍6》二者兼顾，又被诬陷又死领导。

所以大部分时间只能靠IMF自己随机应变，就靠那几个人的力量、以及时灵时不灵的黑科技道具，面对强大到足以颠覆整个世界的邪恶势力。这才叫“不可能的任务”啊，格外突出事件的突发性、曲折性，足以让几位瞬间懵逼的变故，和“摸着石头过河”的过程，一不留神就来一次“极限运动”，屡试不爽。

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▲足料任务

想起了成龙《警察故事4简单任务》里那句著名的对白：

成龙：“（任务）真的这么简单？”

骠叔：“就这么简单！能去我也去了！”

随后的故事大家都知道了。这样的套路大概也适用于《碟中谍》系列。各位可以回想一下每部电影，从伊森·亨特接到自毁任务那一刻开始，里面说的任务内容，跟电影结束前IMF所完成的任务，几乎不是同一款“产品”。。。

因为IMF会在任务中经历各种各样的临时变故，会导致电影前后任务属性的大变脸，也从侧面决定了每一部的“不可能の任务”，期间必须伴随着IMF无数次的失败，最终不得不依靠玩命才换来的“惨胜”。

这就好比，本来只是一个打扫卫生的活儿，中途不小心弄倒了鱼缸，鱼缸里的水飞溅到电视上导致短路，迸出火花，引燃了窗帘，火势蔓延到厨房，煤气罐爆炸房子塌了。最终不但拿不到工钱，还得赔人家一套房。

这样大风大浪的过程，多刺激。

所以，《碟中谍》系列一向是很实惠的，不但能看到阿汤哥各种不要命的壮举，还“给的多”，一部电影的体量，其中所容纳的信息量足够拍两部电影了。

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▲节奏不能再快

但就是这么大的信息量，因为曲折的剧情做陪衬，会让电影故事发展跌宕起伏。

以本片为例，基本10分钟一个坎，主角和小队人马，无数次遇险，每次化险为夷，还没来得及喘气，下一个变故接踵而至。如此大的信息量，导致内容被极度压缩，压缩之后的故事桥段，换来的是超快的节奏。

从伊森筹备“营救”莱恩开始，到营救中与警方周旋，再到偶遇伊尔莎进行二次周旋，直到进入地牢，关键时刻解除莱恩的追踪器，变脸把戏之后套出敌人实情，马上遭遇变故一同火并大战，目标逃脱，伊森不得不立刻跟随导航狂奔追逐，最终功亏一篑。这么曲折的故事，仅发生在半个小时之内。

毫不夸张的说，光是这些内容，拍一部电影也足够了。

虽然这些桥段设定，不乏刻意“没有困难也要制造困难”之嫌，但最大的优势就是保持了该系列快节奏毫无尿点的特色。所以《碟中谍6》近两个半小时的片长，几乎一气呵成。

不仅高潮迭起，而且经历任务变故（失败）、角色定位临时变化（假扮他人）、遭遇新的难题等等，导致信息量极大，节奏极快，建议映前上厕所，映中别玩手机，否则错过关键信息，看不懂怨不得别人。

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▲倒计时开始才是开始

最后，“倒计时开始才是开始”是《碟中谍》系列的一贯特征，就像每部开场那引燃的导火索一样，把引线启动之后才开始“任务”。

比如第四部导弹发射之后才开始解码，第五部和本片一致，炸弹引线开启之后才开始拆炸弹，而且本片最后还是个“三重任务”，跟《盗梦空间》穿越3层梦境的kick一样，三重任务必须同时完成，才叫刺激。

这样设定特色，就不用多说，本来节奏就很快，而且还是限时任务，这样更是紧张到透不过气来的争分夺秒，极大的刺激了观影效果，这就是好莱坞顶级娱乐体系的高档享受，你可以说这样的设定很刻意，但绝不能否定非常爽快的即时观感。

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▲Up&down：玩命实拍

无需多言，从第二部攀岩开始，就是该系列的一贯卖点，所有人都在提，我这里就不浪费口舌了。

只是提一下：阿汤哥式“不要命”，是有特征的，就是up&down——要么朝上爬，要么往下跳。

纵观6部《碟中谍》，每部里至少要保留其中一种，第四部“Down”的任务交给了鹰眼，第五部和第六部，每集里两种都有！

▲《碟中谍5》趴飞机上天，跳大巴入水；

▲《碟中谍6》极限开伞，爬布道岩。

要么上要么下，或者上下都有，实惠管够！

然后，还要感慨一下，阿汤哥这种坚持实拍几乎不要命的“玩法”，不但是电影卖点，也算是一种执念。他这种不要命的行为，不同于成龙那种“玩命”，对技术水平和身体素质有着高度要求，年龄大了之后想玩也玩不成了。阿汤哥这里，在技术和工具手段的辅助下，玩得是真正的极限运动，要求的是胆量和魄力。

就像第二部的攀岩和第五部的扒飞机，在幕后花絮里，我们都知道阿汤哥身上有着安全缆绳，几乎不会出意外。但即便如此，你敢这样做吗！

还记得《碟中谍2》的花絮DVD中，吴宇森在拍摄伊森攀岩这段时，导演自己都不敢看监视器，又不是自己在底下吊着，但比自己攀岩还紧张，那么高的地方悬着，太吓人了。所以当《碟中谍6：全面瓦解》中阿汤哥离地小于700米开伞，亲自开直升机的穿越山涧时，靠的是多么大的胆魄了。

汤姆·克鲁斯的极限在哪里？我也不知道，只知道只要阿汤哥还能动，“胆大包天”的他就能去完成任何一个我们无法想象的“不可能的任务”，希望我们的小心脏能承受的住。

这就是为什么我说汤姆·克鲁斯与《碟中谍》系列，就好比菲尔·杰克逊与“三角进攻”了。

都是独一无二，除了他之外，谁都玩不转。IMF是一个团队，就像一支球队一样，队员各司其职。但其中都有一个无可替代的超级球星。伊森·亨特，就像公牛的乔丹，湖人队的科比一样，总能在关键的时刻出现在最关键的位置，靠着一己之力，绝杀比赛。

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彩蛋1，眩光画面

说下本片的画面感，细心的小伙伴会发现，《碟中谍6：全面瓦解》的画面，有着大量眩光效果，这样的效果影迷并不陌生，正是本片的另一位制片人J·J·艾布拉姆斯的特色。

大家可以回顾一下《星际迷航》和《超级八》，艾布拉姆斯对眩光效果的迷恋，就像迈克尔贝对爆炸的态度一样，都成为其个人标签了。

这样的效果，之前在艾布拉姆斯自己执导的《碟中谍3》里有过出现，但很少，之后就再也没有了。本片的导演克里斯托弗·麦奎里，再上一部里也没有使用这种效果，但在《碟中谍6》中这样的眩光效果突然出现了，只要是夜间戏，尤其是开场，高光背景、逆光效果那叫一个足，白天戏份中，追车戏里车还开着远光灯！比《碟3》里更泛滥。

效果嘛，意外的不错，也是个人观点，不知道各位小伙伴对于本片这样偏于传统的特工片里，出现如科幻片一样的眩光效果感觉如何。

PS，本片的摄影指导罗伯·哈迪（Rob Hardy），算是新人吧，是《机械姬》和《湮灭》的摄影。

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彩蛋2，动作指导

电影里洗手间那场戏，跟阿汤哥和大超对打的那位，是本片的动作指导杨亮（Liang Yang），中国人，黑龙江杂技团出身，也学过武术，在世界巡回演出，后来在伦敦成立了自己的杂技团。

今这位在好莱坞担任动作指导和特技演员，偶尔客串一些动作高手之类的，主要是在幕后。包括跟艾布拉姆斯合作的《星球大战8》和《侠盗一号》等等，《碟中谍5》里也有这位，也是本片的动作指导，而且串了一个角色，出场不到3分钟，结果干趴下两位大咖。