LOFTER for ipad —— 让兴趣,更有趣

点击下载 关闭

LOFTER-网易轻博

魔都笔记本

376浏览    1094参与
乔茗星

《为什么长城不使用红砖》

秦砖汉瓦,意思就是秦朝的砖和汉朝的瓦是最好的。如果万里长城使用红砖的话,根本就不可能坚持到现在。

古代建筑大多不太使用红砖而使用青砖,为什么?

青砖和红砖烧制所需要的原料,工艺流程基本相同。都是由黏土、页岩等原料粉碎后混合经过高温烧制而成。

红砖:

砖窑中的空气流通,砖中含有的铁元素会氧化成红色,自然冷却后就形成了红砖。

古代砖窑技术不足,自然冷却的话很难得到颜色统一的红砖。红砖放在室外不耐冻,气温太低砖头就会发泡容易碎,有的砖头甚至用手都能直接抠动。农村建房使用红砖的话,外面都会涂刷表面增加使用寿命。

青砖:

青砖需要再加一个过程。密封1天浇5-7天...

《为什么长城不使用红砖》

秦砖汉瓦,意思就是秦朝的砖和汉朝的瓦是最好的。如果万里长城使用红砖的话,根本就不可能坚持到现在。

古代建筑大多不太使用红砖而使用青砖,为什么?

青砖和红砖烧制所需要的原料,工艺流程基本相同。都是由黏土、页岩等原料粉碎后混合经过高温烧制而成。

红砖:

砖窑中的空气流通,砖中含有的铁元素会氧化成红色,自然冷却后就形成了红砖。

古代砖窑技术不足,自然冷却的话很难得到颜色统一的红砖。红砖放在室外不耐冻,气温太低砖头就会发泡容易碎,有的砖头甚至用手都能直接抠动。农村建房使用红砖的话,外面都会涂刷表面增加使用寿命。

青砖:

青砖需要再加一个过程。密封1天浇5-7天的水,铁元素不完全氧化出来的颜色就是青色。

青砖的抗冻性抗风化的性能好,烧制远比红砖更复杂。它的烧制不仅改变了砖头的色泽,还提高了它的硬度。

秦朝尚黑,按照五行来划分属于水。青砖烧制出来的颜色更均匀统一,耐水性抗冻性等性能好有着更长的寿命。带有各种花纹和图案,庄严中透露着稳重、庄严符合中国古代的儒家思想。

大秦帝国也因此大量使用各种青砖来做建筑,青砖的使用也就慢慢地流传下来了。

此一时彼一时开埠后烧窑的技术没问题了,魔都建筑大都为红砖了。图片为:

1民立中学、2百代唱片小红楼、3公审公廨、4利康大楼、5静安别墅、6沪宁铁路老北站、7爱文公寓、8瑞泰里公寓、9浙江电影院、10慕尔堂、11业广地产公司大楼、12上海市特别政府、13仁和洋行、14滨江。


乔茗星
《我要从滨江走到老城厢》 我要...

《我要从滨江走到老城厢》

我要从南走到北,我还要从白走到黑

我要人们都看到我,但不知道我是谁


《我要从滨江走到老城厢》

我要从南走到北,我还要从白走到黑

我要人们都看到我,但不知道我是谁


乔茗星

《常倚曲阑贪看水,不安四壁怕遮山》

图片1,黄埔公园

图片2,复兴公园

图片3,襄阳路拐角

4图片,东安公园

图片5,衡山路拐角

图片6,瑞金宾馆

《常倚曲阑贪看水,不安四壁怕遮山》

图片1,黄埔公园

图片2,复兴公园

图片3,襄阳路拐角

4图片,东安公园

图片5,衡山路拐角

图片6,瑞金宾馆

乔茗星
《冬至篱笆即景》 采菊东篱下悠...

《冬至篱笆即景》

采菊东篱下悠然见南山,竹编的围墙又叫做“墙篱笆”。

从前,茂名南路163弄里1~4号的围墙都用竹篱笆。江南多雨竹子生长快,物尽其用不失为老上海的一道风景线。

竹篱笆,透着些许亲近与自然。关住了闲人无谓的窥视,关不住孩子渴望外面的世界的张望。

宁可食无肉,不可居无竹。如今偶尔见到墙篱笆,还会闻到一股淡淡的清香味,仿佛回到儿时暖意在心头。

如今落英缤纷,武康路不失为一大扫街的地方。


《冬至篱笆即景》

采菊东篱下悠然见南山,竹编的围墙又叫做“墙篱笆”。

从前,茂名南路163弄里1~4号的围墙都用竹篱笆。江南多雨竹子生长快,物尽其用不失为老上海的一道风景线。

竹篱笆,透着些许亲近与自然。关住了闲人无谓的窥视,关不住孩子渴望外面的世界的张望。

宁可食无肉,不可居无竹。如今偶尔见到墙篱笆,还会闻到一股淡淡的清香味,仿佛回到儿时暖意在心头。

如今落英缤纷,武康路不失为一大扫街的地方。


乔茗星
《绳愆纠谬》 泛指纠正过失。...

《绳愆纠谬》

泛指纠正过失。

绳:纠正;

愆:过失;

谬:错误。

《书·冏命》:惟予一人无良,实赖左右前后有位之士,匡其不及,绳愆纠谬,格其非心,俾克绍先烈。


《绳愆纠谬》

泛指纠正过失。

绳:纠正;

愆:过失;

谬:错误。

《书·冏命》:惟予一人无良,实赖左右前后有位之士,匡其不及,绳愆纠谬,格其非心,俾克绍先烈。


乔茗星

《佐恩》

虽然走向了户外,但不是真正意义上的印象主义。

佐恩将现代性理解为不脱离传统,寻求对外光原理在绘画中的合理表现,画面清新明朗笔法畅快。当年浙江美院全山石主编的《佐恩铜板画选》洛阳纸贵,素描有铜板画蚀刻的风格。上海美校的学生顶礼膜拜争相临摹,人手一册。

村姑画家佐恩一生两大爱好:画波涛汹涌的大海或是画丰满粗壮的女人。

他以炽热的激情画了许多农村姑娘。没有苗条的身材,却有乡村女孩的质朴粗壮,素描被称为瑞典女性的象征。

各种方向的斜笔画线,是他早年投身铜板画艺术的痕迹。他学习伦勃郎的铜板画的阴刻技法加以改造和创新,经过涂层处理约铜板上,总有他的精细钢针的镌刻。

评论家认为蚀刻版画...

《佐恩》

虽然走向了户外,但不是真正意义上的印象主义。

佐恩将现代性理解为不脱离传统,寻求对外光原理在绘画中的合理表现,画面清新明朗笔法畅快。当年浙江美院全山石主编的《佐恩铜板画选》洛阳纸贵,素描有铜板画蚀刻的风格。上海美校的学生顶礼膜拜争相临摹,人手一册。

村姑画家佐恩一生两大爱好:画波涛汹涌的大海或是画丰满粗壮的女人。

他以炽热的激情画了许多农村姑娘。没有苗条的身材,却有乡村女孩的质朴粗壮,素描被称为瑞典女性的象征。

各种方向的斜笔画线,是他早年投身铜板画艺术的痕迹。他学习伦勃郎的铜板画的阴刻技法加以改造和创新,经过涂层处理约铜板上,总有他的精细钢针的镌刻。

评论家认为蚀刻版画,比他的水彩油画画作品更有味道。代表作品有《午夜》(1891)、《水边》(1887)等。

1875年入斯德哥尔摩皇家美术学院。

1881年毕业后到英国等地旅行作画。

伦敦逗留期间,受印象主义启发研究光与色的关系,画法松动而畅快。

1888年后成为欧洲知名画家。

1896年回到老家安度晚年,风俗画通常描绘自己所熟悉的瑞典乡下生活,故乡莫拉Mora,Sweden建有佐恩博物馆。

罗丹赞揚说:无论是什么时代,佐恩都不愧是真正的绘画大师!

 


乔茗星

<新场,尚有余温的古镇>

扫街的要去快点去。

坊间传说改造方案已经出台,

不日又会是一个新天地。

<新场,尚有余温的古镇>

扫街的要去快点去。

坊间传说改造方案已经出台,

不日又会是一个新天地。

乔茗星

《字林西报大楼》

原名《字林西报》馆又名字林大楼、桂林大楼、友邦保险大楼。

1850年英国人办的一张英文日报,《字林西报》前身《北华捷报》起初只是一份4页的英文周报,刊登商贾行情、船期航班等交通信息,后因时常刊登英租界当局的文告、新闻公报等。

1924建成,当时是外滩最高的建筑,也是上海第一幢高层建筑。英商德和洋行设计、美商茂生洋行承建。总高10层近现代主义风格和新古典主义风格结合,楼内白色大理石地坪黑色大理石墙面,金色马赛克穹庐顶,大门为中轴线两面对称立面分三个层次:

第一层次1、2楼粗糙的大石块为贴面。底层外墙用拉毛花岗石筑基,正大门两侧各有一扇落地的罗马拱券长窗。

第二层次3-...

《字林西报大楼》

原名《字林西报》馆又名字林大楼、桂林大楼、友邦保险大楼。

1850年英国人办的一张英文日报,《字林西报》前身《北华捷报》起初只是一份4页的英文周报,刊登商贾行情、船期航班等交通信息,后因时常刊登英租界当局的文告、新闻公报等。

1924建成,当时是外滩最高的建筑,也是上海第一幢高层建筑。英商德和洋行设计、美商茂生洋行承建。总高10层近现代主义风格和新古典主义风格结合,楼内白色大理石地坪黑色大理石墙面,金色马赛克穹庐顶,大门为中轴线两面对称立面分三个层次:

第一层次1、2楼粗糙的大石块为贴面。底层外墙用拉毛花岗石筑基,正大门两侧各有一扇落地的罗马拱券长窗。

第二层次3-7楼水泥粉刷。外观采用近现代派简洁明快的设计手法,饰以古典柱式和文艺复兴时期的浮雕。

第三层次8-10楼两侧为穹形券窗,中间竖立双柱形成内阳台。屋檐下原有8个裸体人物雕塑,后被水泥封末。顶部的南北两侧建有造型优雅的塔楼,尽显建筑的变化,以及文艺复兴时期艺术的匀称、和谐。

1951年《字林西报》停刊,大楼被改名为桂林大楼。

1957年租给中国丝绸进出口公司上海分公司、市丝绸进出口公司、华贸服务公司、香港国旅沪办等单位办公。

1998年友邦保险公司入驻,名为友邦大厦。


乔茗星
《阿芙乐尔号》 阿芙乐尔意为黎...

《阿芙乐尔号》

阿芙乐尔意为黎明或曙光(古罗马神话中司晨的女神)。

1900年沙皇巡洋舰在圣彼得堡新海军上将船厂下水。

1902年建成服役。舰长124米,舰宽17米,排水量6730吨,航速20节,装备152毫米炮14门,75毫米炮24门,37毫米炮8门,鱼雷发射管2具,舰员578名。

1905年阿芙乐尔号进入对马海峡,与埋伏多时的日本舰队交上了火。入夜,遭到重创的俄国舰队撤退来到了马尼拉,却被菲律宾人解除了武装,扣留直到第二年才被允许返回俄罗斯母港喀琅施塔德。

第一次世界大战中,阿芙乐尔号在芬兰湾执行巡逻任务。

1916年作战受伤回到船厂维修。

1917年停泊在彼得格勒(现圣彼得...

《阿芙乐尔号》

阿芙乐尔意为黎明或曙光(古罗马神话中司晨的女神)。

1900年沙皇巡洋舰在圣彼得堡新海军上将船厂下水。

1902年建成服役。舰长124米,舰宽17米,排水量6730吨,航速20节,装备152毫米炮14门,75毫米炮24门,37毫米炮8门,鱼雷发射管2具,舰员578名。

1905年阿芙乐尔号进入对马海峡,与埋伏多时的日本舰队交上了火。入夜,遭到重创的俄国舰队撤退来到了马尼拉,却被菲律宾人解除了武装,扣留直到第二年才被允许返回俄罗斯母港喀琅施塔德。

第一次世界大战中,阿芙乐尔号在芬兰湾执行巡逻任务。

1916年作战受伤回到船厂维修。

1917年停泊在彼得格勒(现圣彼得堡)的涅瓦河畔。俄历10月24日接受指示,占领尼古拉耶夫桥。7日晚9时45分奉命开炮,发出进攻冬宫的信号。

1923年阿芙乐尔号编入波罗的海舰队的训练舰支队,成为培养指挥干部的场所。

1941年德国入侵苏联,老迈的阿芙乐尔号又一次续写了它的辉煌。

1948年阿芙乐尔号永久性停泊在涅瓦河畔,成为海军博物馆供游客参观。

1956年被改建为博物馆。

1957年在舰上建立了海军中央博物馆分馆。

2014年阿芙乐尔号巡洋舰被拖船拖往喀琅施塔得船厂进行修复,耗资8,4亿卢布(1美元约合63卢布)。 

2016年巡洋舰将正式向游客开放。 

该舰仍在俄罗斯海军编制之列,舰上的博物馆则隶属于国防部文化局。


乔茗星

《泰特美术馆Tate late Bauhaus Recoded》

不管我是在格拉斯哥大学学习交互设计还是在UCL学习建筑,

不管我是在荷兰德国还是英国的美术馆看展览,,都会有与马列维奇相关的信息。

作为开拓者、理论家和美术家马列维奇影响了俄国大批的追随者,通过利西茨基和莫霍利纳吉从俄国向西传播,与荷兰风格派东进的影响混合在一起,对包豪斯的设计教学产生了无比巨大的影响,改变了德国和欧洲的建筑、家具、印刷版式、商业美术的面貌。

今年是包豪斯成立100周年,迄今为止它依然被奉为现代设计经典。

我为自己有幸参与泰特美术馆UCL的布展倍感荣幸。

构成主义把结构当成是建筑设计的起点和中心,这个...

《泰特美术馆Tate late Bauhaus Recoded》

不管我是在格拉斯哥大学学习交互设计还是在UCL学习建筑,

不管我是在荷兰德国还是英国的美术馆看展览,,都会有与马列维奇相关的信息。

作为开拓者、理论家和美术家马列维奇影响了俄国大批的追随者,通过利西茨基和莫霍利纳吉从俄国向西传播,与荷兰风格派东进的影响混合在一起,对包豪斯的设计教学产生了无比巨大的影响,改变了德国和欧洲的建筑、家具、印刷版式、商业美术的面貌。

今年是包豪斯成立100周年,迄今为止它依然被奉为现代设计经典。

我为自己有幸参与泰特美术馆UCL的布展倍感荣幸。

构成主义把结构当成是建筑设计的起点和中心,这个立场成为世界现代建筑的基本原则,利用新材料和新技术来探讨理性主义,进一步对西方现代建筑产生巨大影响。轻盈的建筑、开放的空间、纯粹的结构。清新典雅,美观大方,简洁实用。

曾经的装饰是为了视觉艺术,包豪斯把设计从繁文缛节中彻底解放。建筑业是被包豪斯影响最为深刻、贯彻最为彻底的领域之一。百年间世界天翻地覆,包豪斯的影响力吸影响不在于实际成就,而在于精神。少即是多,本质意思是去除一切多余修饰,用最精简的成本做最多的事情。

古典建筑首先是讲求美观和气势,现代建筑则优先考虑实用和效率。包豪斯的建筑设计以适应工业化为前提,以功能为主导,最大限度摆脱了传统形式的束缚。

包豪斯第一任校长格罗皮乌斯探寻现代设计中,手工艺与机械化生产方式的完美结合。他将德语Hausbau(房屋建筑)一词倒置,为学校命名包豪斯Bauhaus。最后一任校长密斯:将无谓的装饰、象征主义和姿态抹掉,留下的便是纯粹的骨架:质地、颜色、重量、比例和轮廓。

构成主义者对结构、体积,体积的结合和空间的轮廓、尺度、比例、模块和节奏的表达,所有艺术家应该进入工厂,艺术同时也将为构筑社会而服务。结构主义者产出许多计划、构想图、和模型,然而,这些从未真正大量生产出来,在俄国的工业设计里,他们从未实践彻底贡献新社会的理想。

至上主义美术只是马列维奇创作生涯中的一个阶段,但无疑是他最有价值的创造。跟此前那些带有他人影响痕迹的作品不同,马列维奇至上主义的作品显示出鲜明的个性,谁也说不出什么模仿某派某家的地方。正是这种鲜明的新风,让不少人从中获得有益的启示,开拓更多的美术新天地。

包豪斯艺术风格是以人为本的精神体现。在人的身上,在人的意识中,有一种对空间的渴望一种脱离地球的向往。

地球象个被蛀坏的房子一样,已经被遗弃了。

马列维奇宣称工业设计不可避免地取决于抽象性的创造。而且它是个二手(再造)活动,它取汲于对当代环境的研究而将之理想化的描绘出来。他为艺术开辟了无限广阔的前景,任由后来者遨游与徜徉。

塔特林、热切和和罗钦可坚持艺术家必须成为技术纯熟的工匠,必须学习用现代工业生产的工具和材料,提供他的热情与能力白、红、灰、黑的颜色搭配似乎成为结构主义标准色。艺术家/工程师必须为生活本身带来和谐,把工作转变成艺术,将艺术转变成工作的论点成为构成主义的主流。

作为一段与风云巨变的历史同步、在内忧外患中坚持前行的传奇。构成主义、结构主义者、包豪斯犹如一颗短暂划过夜空,照亮了未来百年世界的彗星。我们构造自己的作品就象宇宙自身的构造,象工程师建造自己的桥梁一样在创造事物时我们摒弃。所有偶然的和局部的,只留下其中力的永恒节奏。

一次次的展览造就了一个个的传奇。

PS:《独舞的至上主义者马列维奇》

模仿性的艺术必须被摧毁,就如同消灭帝国主义军队一样。

二十世纪抽象绘画的伟大先驱马列维奇首创了几何形绘画,以它的单纯简约预示了从达达主义到后来的极简主义等多种艺术运动时代的来临。他和康定斯基、蒙德里安成一起成为早年几何抽象主义的先锋。朴实而抽象的几何形体,晚期的黑白或亮丽色彩的具体几何形体,创立这个几乎只有他一个人独舞的至上主义艺术舞台。

马列维奇和康定斯基同在苏联的И30工作。他们作画,搞雕塑,还搞设计与舞台美术。他们联系现代的机械文明,探索自己将要发动的大规模造型活动,这就是构成主义新观念的起端。在莫斯科和列宁格勒教学时期,写了一本书名为《抽象世界》。

1913年,马列维奇的立体主义转向一种图表式形象拼凑,构成半画谜,半招贴画式的性质。经典绘画《黑十字》、《黑色正方形》、《黑圆圈》大作,是他在参加第十四届威尼斯双年展作品,在他的监督下,由三所学校共同制作。

前达达派的构想《一个英国人在莫斯科》,在这幅画上具体的形象以反逻辑方式并列。画面上大小不均,事物间也毫无可供联想的因素的俄罗斯教堂、马刀、蜡烛、剪刀、文字、锯子、鱼和梯子等,按画家的意志杂乱地并存在画面上。

绘画创作之余马列维奇更埋头于艺术教育、理论和组织的活动。马列维奇早期的作品揭示了画家几乎全部自己的求学历程,反映了前30年的西方绘画从印象主义直到未来主义的演变过程。

1933年完成的自画像中,他呈现着阿尔布雷特·丢勒的姿态,穿着克里斯托弗哥伦布画布上散落着黑、白、红颜色的三角形和矩形。

即使在面对死亡时,也分毫不差。在生命最后的日子里,他创作了一些来源于文艺复兴现实主义灵感的作品。

1988年,列宁格勒的俄罗斯博物馆为他举办了纪念展,在涅姆齐诺夫卡村也为他新建了纪念碑,墓碑的设计重现了马列维奇喜爱的至上主义正方形。20世纪美术史的大人物,一位公认的几何形抽象美术的先驱者,一位对抽象美术包豪斯艺术风格发展产生重大影响的大家。

我转向白色,除我之外还有飞行员同志们,

游弋于这个无限之中。

我已经建立了至上主义的旗号。

游弋吧,白色之海无限躺在你面前。

当太空的主题达到顶点,白色便成了其终极的标志。

PS2:旧文《英国人在莫斯科》和《英国人在纽约》

看《英国人在纽约》电影。

听英国《Englishman in NewYork》。

玩味《英国人在莫斯科》的油画不啻是双休日的一种享受。

十月革命前,俄国受西方现代派运动的启迪,在艺术探索上表现得非常活跃。

十月胜利后,俄国现代艺术流派的成员都满腔热诚地欢呼革命的到来。这些崇尚现代派艺术的人被称作左派,尊重传统的“巡回展览画派”被划入右派。

马列维奇和康定斯基同在苏联的И30工作。具体的形象以反逻辑方式并列,是一种前达达派的构想。

《英国人在莫斯科》俄罗斯教堂、马刀、蜡烛、剪刀、文字、锯子、鱼和梯子等等,这些在生活逻辑上风马牛不相及的事物,按自由意志杂乱地并存它们大小不均,事物间也毫无可供联想的因素。

画中的主人公象是纸筒折成的玩偶,人体的各个部位以匀称,由浅入深的染绘法来强调圆柱体感。

1926年还因文字《抽象世界》不符合革命后苏联的要求而遭到人民的唾弃。虽然西方现代派艺术家的同情与支持,但在贫困与默默无闻中死去。

《英国人在莫斯科》现藏荷兰阿姆斯特丹斯特德利克(Stedelijk)博物馆。

2009年柏林国际电影节上获特别泰迪熊奖,英国著名歌手斯汀的主题曲《Englishmanin New York》同名,展现了同志圈的现状,也涉及到一些敏感话题。电影再塑了一位睿智的艺术家一位为坚守自我、随梦流浪的老顽童,穿过艳丽外表直达深邃内心,拥有像星空一样浩瀚的人生体验。

客观世界的视觉现象本身是无意义的,有意义的东西是感觉,因而是与环境完全隔 绝的,要使之唤起感觉。

在格拉斯哥有太多的俄国现代艺术流派的成员的作品展览来不及看。

亲爱的我不要咖啡我喝茶 。我的吐司要从一面烤 ,我一开口你就能听出来 ,我是个纽约的英国佬。你看我一路信步而来 ,一根手杖陪着我走过第五大道 ,我与它形影不离 。

我是个异类,从前他们说“君子约之以礼” ,可如今这么做就像个异类 ,你要微笑着忍受他人的蒙昧 ,我行我素哪管它人言可畏。

落得恶名昭著却也要谦逊、得体 ,在茫茫人海中你孤身孑立 ,如今的社会鲜有什么风度与理性 ,可黑夜中的烛光却非朝阳可比。

不是穿上了迷彩服就成了男子汉,勇气并不是一纸持枪执照 ,面对你的敌人尽量不和他们打交道 ,一个绅士会转身走开但绝不逃跑,我是个合法的异类是个纽约的英国佬。


乔茗星

《印象派大家庭的家长----毕沙罗》

印象主义画家分为注重光和色彩&注重造型和素描两种类型。

前者以莫奈雷诺阿为代表,后者以德加为代表。

毕沙罗则介于两者之间。

纯净、简洁、敦厚、柔和、自由、自发性和新鲜感。始终如一的印象派画家有印象派米勒之称,印象派诸位大师中,毕沙罗是唯一的一个参加了印象派所有8次展览的画家。莫奈是发起者,但要说这个画派的真正领袖,非毕沙罗莫属。他以坚定、安详、平和、谦逊、智慧与热诚赢得了尊敬,也使他成为实际上的领袖。他先后吸引了塞尚、高更、修拉西涅克等参加联展。

毕沙罗自幼便对艺术表现出浓厚兴趣,11岁时被送往巴黎学习,17岁回家经商22岁时弃商从艺...

《印象派大家庭的家长----毕沙罗》

印象主义画家分为注重光和色彩&注重造型和素描两种类型。

前者以莫奈雷诺阿为代表,后者以德加为代表。

毕沙罗则介于两者之间。

纯净、简洁、敦厚、柔和、自由、自发性和新鲜感。始终如一的印象派画家有印象派米勒之称,印象派诸位大师中,毕沙罗是唯一的一个参加了印象派所有8次展览的画家。莫奈是发起者,但要说这个画派的真正领袖,非毕沙罗莫属。他以坚定、安详、平和、谦逊、智慧与热诚赢得了尊敬,也使他成为实际上的领袖。他先后吸引了塞尚、高更、修拉西涅克等参加联展。

毕沙罗自幼便对艺术表现出浓厚兴趣,11岁时被送往巴黎学习,17岁回家经商22岁时弃商从艺。在巴黎结识了画家柯罗莫奈塞尚巴齐耶雷诺阿西斯莱。自此命运就和印象派画家紧紧扣在一起,与其他印象派画家一样作品同样受日本艺术所影响。

跟随修拉以点彩法绘画后更是潜心描绘城市景致。以明亮的色彩和颤动的笔触来表现当代风景,尤其喜欢以俯瞰的角度捕捉街景,焦点集中在熙熙攘攘的大街小巷上。

当年莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。印象派走出画室深入原野和乡村、街头观察沐浴在光线中的自然景色,寻求色彩的冷暖变化和相互作用记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。

代表人物有莫奈马奈、卡米耶·毕沙罗、雷诺阿西斯莱德加、莫里索、巴齐约以及保罗·塞尚等。他们继承现实主义前辈画家库尔贝等的传统,摆脱了讲述故事的传统绘画和对历史、神话、宗教等题材的依赖。

1874年第一届印象派画展在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办,有31位印象派画家参展。毕沙罗对印象派的重要意义甚至莫奈,在印象派画家心目中,他是这个松散大家庭的家长,人们尊称他为印象派的摩西(上帝的传喻者,以色列人的领袖)。

毕沙罗善于发现天才和扶持天才,当人们把他塞尚当着一个风格粗放、不可理喻的画家时,他预言过塞尚将来必有大成就。在他去世前一年高更塔希提岛写道:他是我的老师。

一切事物都有美,问题在于怎样把它表现出来。

晚年的毕沙罗仍然创作不辍。

 

 


乔茗星

《桥流水不流》

空手把锄头,步行骑水牛

人在桥上走,桥流水不流。----南北朝善慧大士(傅翕)禅诗

我们在桥上行走时,有两个结果:

一是我们在动,水在流;二是人不动水也不流,桥在动。

桥在这里只是境地,无我即无处不是我。人是宏观的定义,桥是抽象的写照。

意念放在人那既是人,感觉的是水流桥不流。

意念放在桥那即是桥,感觉的是人流水也在流。

意念放在水那即是水,感觉的是水非水一心三观

图片一,80年代茂名南路我家,陆元敏拍摄

图片二,新场

图片三,乌镇


《桥流水不流》

空手把锄头,步行骑水牛

人在桥上走,桥流水不流。----南北朝善慧大士(傅翕)禅诗

我们在桥上行走时,有两个结果:

一是我们在动,水在流;二是人不动水也不流,桥在动。

桥在这里只是境地,无我即无处不是我。人是宏观的定义,桥是抽象的写照。

意念放在人那既是人,感觉的是水流桥不流。

意念放在桥那即是桥,感觉的是人流水也在流。

意念放在水那即是水,感觉的是水非水一心三观

图片一,80年代茂名南路我家,陆元敏拍摄

图片二,新场

图片三,乌镇


乔茗星

《新场,堆盐的新场地》

家门口的文物,浦东十八铺,新场第一镇。

堆盐出来的新场地名为新场,在以前实属少见。有了堆盐的地方就要有练盐的团和灶头。新场周边共有6个大灶,分别命名为一、二、三、四、五、六灶。

我的老家就在三灶镇。盐业发展达1000多年,产生了具有浓厚地方特色的盐文化。

元代编制的《熬波图》,是一本煮海制盐的图解书。图、文、诗并茂介绍制盐生产工艺,全书有图52幅,今存47幅每图配以说明文字,并附诗一首

图片为四库全书本《熬波图》。

当年下沙又称鹤沙,坊间传说古代受恩桥石头湾沙中发现石笋,深不见底。四条河、巷将石笋里古镇划分为井字形格局,石笋里有“十三牌坊”、“九环龙”、“马...

《新场,堆盐的新场地》

家门口的文物,浦东十八铺,新场第一镇。

堆盐出来的新场地名为新场,在以前实属少见。有了堆盐的地方就要有练盐的团和灶头。新场周边共有6个大灶,分别命名为一、二、三、四、五、六灶。

我的老家就在三灶镇。盐业发展达1000多年,产生了具有浓厚地方特色的盐文化。

元代编制的《熬波图》,是一本煮海制盐的图解书。图、文、诗并茂介绍制盐生产工艺,全书有图52幅,今存47幅每图配以说明文字,并附诗一首

图片为四库全书本《熬波图》。

当年下沙又称鹤沙,坊间传说古代受恩桥石头湾沙中发现石笋,深不见底。四条河、巷将石笋里古镇划分为井字形格局,石笋里有“十三牌坊”、“九环龙”、“马鞍水桥石驳岸”等。石笋十景为:

溪湾石笋、书楼秋爽、雷音晓钟、横塘晚棹、仙洞丹霞、海眼原泉、高阁晴云、上方烟雨、千秋夜月、南山雪霁。

鹤沙古镇原为下沙晒盐的南场,海滩渐行渐远后成了盐民居住和交换商品的地方。现存石驳岸6000多米,1500多米建于民国之前,桥岸建筑考究。马鞍型水桥20多座,水桥系舟石刻有精细的暗八仙、如意图形。最早的可以追溯到元代。遗存的石拱桥有:

洪福桥、千秋桥、白虎桥、扬辉桥、玉皇阁桥、永宁桥、盛家桥。

至今保存大小不一的100多户明清古宅院,白墙、黛瓦、雕花门窗。最具代表性的就是奚家厅和张厅。张厅东西合璧:东方传统的四进三开的宅院,仪门上罗马的立柱、精美的马赛克地面。

宋元年间,瞿士彦创办义学。南汇县志中曾有新场镇“科第两朝称盛”的记载,“南屏书屋”之类的呤诗泼墨场所有20多处。

光绪28年已有女子学堂,30年代,镇上中小学已俱备。

古镇上穿镇而过的狭窄河道,雕刻精致的一座座石拱桥,傍水而筑的民居,高垒的石驳岸,沿河人家的一座座马鞍形的水桥。电影《色戒》剧组撤离后,都留下一块招牌。

每年四、五月份桃花盛开时,桃园里的饭店尝一尝“老八样”。老八样有:三黄鸡、走油肉、蹄膀、咸肉、红烧鸭、黑鱼、肉皮汤、香瓜塌饼等,饭则是咸酸饭(菜饭)。

PS:《距离上海较近的十大江南水乡古镇》

十年上海看浦东,百年上海看外滩,千年上海看七宝。

周末有时间又不愿意在家里煮饭,七宝老街解决中饭没问题。古镇老街分为南大街和北大街,中间隔着蒲汇塘桥,北大街主要是售卖小百货,南大街以地方特色小吃为主。附近有蟹黄汤包馆,七宝老饭店和塘桥饭店。

坐在靠窗的位置,茶馆一壶茶几碟点心25元可以搞定。看着窗外的水乡风光,很是悠闲自在。如果觉得半天游玩的时间还没有尽兴,如果一天只去一个古镇慢悠悠体验慢时光,距离上海最近的十个江南水乡古镇为:

1,千灯古镇

离上海比较近距离周庄,锦溪,同里,甪直古镇也很近。

历史上的名人很多,“天下兴亡匹夫有责”顾炎武名言。秦峰塔、灯文化展馆各个时代的灯具,千奇百怪各式各样。

2,同里古镇

距离上海不到2个小时的路程。镇内有明清两代园宅38处,寺观祠宇47座,有士绅豪富住宅和名人故居数百处之多。

古镇自宋代建镇距今已有一千多年历史,以小桥流水人家的格局为东方小威尼斯的美誉。

现存景点有退思园、耕乐堂、环翠山庄、三谢堂、侍御第、卧云庵、城隍庙、尚义堂、嘉荫堂、崇本堂等园林和古建筑。

3,木渎古镇

古镇迄今已有2500多年历史。灵岩山上有馆娃宫,中国历史上第一座山顶上的皇家花园。不收门票的地方看不到什么的,有东西可看的一定是要购买门票才行。

主要景点是严家花园,虹饮山房,榜眼府邸,古松园等园林等。

4,周庄

古镇四面环水,因河成镇依水成街,以街为市。井字型河道上完好保存着14座建于元、明、清各代的古石桥。

主要景点有富安桥、双桥、沈厅等。

5,甪直古镇

古镇素有神州第一古镇之称,具有2500多年的历史。水多,桥多,巷子多,名人多。

景点有保圣寺、万盛米行、叶圣陶纪念馆、江南文化园、沈宅、王韬纪念馆等。

6,乌镇

古镇分为东栅、西栅。

东栅主要景点有茅盾故居,林家铺子,立志书院,文昌阁,修真观,皮影戏馆等。

西栅由12座小岛组成,60多座小桥将这些小岛串连在一起,河流密度和石桥数量均为全国古镇之最。

7,南浔古镇

南浔有“诗书之邦”和“镇志之乡”之美誉。

主要景点有小莲庄,张石铭旧宅,南浔文园,南浔颖园等。

8,锦溪古镇

镇为泽国,四面环水,是一个拥有2000多年历史的古镇。

咫尺往来,皆须舟楫。水巷、河埠、拱桥、骑楼、廊坊、街市宛若一幅动人心魄的绝妙画卷。

9,西塘

古镇是古代吴越文化的发祥地之一。

10,新市古镇

古镇建制历史就达1200多年。临河而建,傍桥而市典型的江南风情。

主要景点有文史馆、陆仙楼、明清木雕馆、刘王庙、民间艺术馆、蚕文化馆、胡旭故居、觉海寺等。


乔茗星

《国立上海医学院》

1911年上海哈佛医学院正式成立1917年关闭。

民国21年,中国历史上唯一的国立医学院,国立上海医学院成立。

同年9月,迁枫林桥新址(今医学院路138号)。

1904年,上海宝山人颜福庆毕业于圣约翰大学医学院。5年后获得美国耶鲁大学医学博士学位,同年还于英国利物浦热带病学院进修获得热带病学学位,

1914年,获美国哈佛大学公共卫生学院公共卫生学证书,翌年与一些同道合作创办中华医学会。

1924年,时任湘雅医学院院长的颜福庆发表演讲,倡议在我国东部地区创建一流的中国医事中心。

1927年第四中山大学(后改称中央大学)在上海吴淞建立医学院,颜福庆担任院长。20世...

《国立上海医学院》

1911年上海哈佛医学院正式成立1917年关闭。

民国21年,中国历史上唯一的国立医学院,国立上海医学院成立。

同年9月,迁枫林桥新址(今医学院路138号)。

1904年,上海宝山人颜福庆毕业于圣约翰大学医学院。5年后获得美国耶鲁大学医学博士学位,同年还于英国利物浦热带病学院进修获得热带病学学位,

1914年,获美国哈佛大学公共卫生学院公共卫生学证书,翌年与一些同道合作创办中华医学会。

1924年,时任湘雅医学院院长的颜福庆发表演讲,倡议在我国东部地区创建一流的中国医事中心。

1927年第四中山大学(后改称中央大学)在上海吴淞建立医学院,颜福庆担任院长。20世纪30年代,经过多方筹款从各界筹集100万银元,其中60万银元用于建筑,20万银元用于设备20万银元作为基金。

1932年,上海医学院从中央大学独立,更名为国立上海医学院。“正谊明道”为校训,(源于西汉思想家董仲舒的“夫仁人者,正其谊不谋其利,明其道不计其功”)。

1935年,正式开工。基泰建筑公司设计图样,森泰厂承包建设。

中国传统风格和现代派风格相结合,钢筋混凝土结构,红砖,部分墙面为仿石饰面。金色琉璃瓦和歇山顶,单檐歇山顶上盖黄色琉璃瓦。屋脊为清式吻兽,顶楼前后仿清式栏杆望柱围护平台,平面呈工字形北向围合成广场。

1936年,学校学友交谊会上,校歌歌词黄炎培先生所作谱曲者徐希一先生:

人生意义何在乎?为人群服务。

服务价值何在乎?为人群灭除病苦。

可喜!可喜!病日新兮医亦日进;

可惧!可惧!医日新兮病亦日进。

噫!其何以完我医家责任?

歇浦兮汤汤,古塔兮朝阳,院之旗兮飘扬,院之宇兮辉煌。

勖哉诸君!利何有?功何有?其有此亚东几千万人托命之场。

1937年,宋霭龄为中山医院揭幕剪彩,这里成为医学教育家颜福庆理想中的上海医事中心的起点,也为国立上海医学院提供了教学基地。

1952年,更名为上海第一医学院。

1985年,更名为上海医科大学。

2011年,复旦大学上海医学院在枫林校区挂牌。

原有的上医整体基本恢复。


LOFTER

让兴趣,更有趣

简单随性的记录
丰富多彩的内容
让生活更加充实

下载移动端
关注最新消息