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LOFTER摄影 2017-06-20

 

听我说——中瑞当代摄影中的新叙事

时间:  2017年06月19日 ~ 2017年09月17日  10:00 - 18:00

地点: OCAT当代艺术中心 上海市静安区文安路30号(轨道交通8号、12号线曲阜路站2号口)

费用:  免费

类型:  展览

主办方:  OCAT上海馆

“听我说——中瑞当代摄影中的新叙事”于6月19日起在OCAT上海馆呈现,展览邀请来自中国和瑞士的10位年轻摄影师,用影像语言搭建起层叠交错的叙事时空。展览不仅邀请观众“听我说”——聆听他人的故事;也在发出“Follow Me”(跟我来)的邀请,邀请每一个观众成为叙述者。

展览分为四部分。第一部分是对身份的探讨,大卫·法沃、Kimisa和萨尔瓦托雷·瓦塔伊尔在自传式的故事中发出“我是谁”的追问;在第二部分中,刘卫、安妮·格拉兹、曾忆城围绕着各自生命历程中的重要地点展开回忆与追寻;在展览的第三部分,刘思麟和罗曼·马德尔通过角色扮演模糊着虚构与纪实的边界;而展览的最后一部分则有着历史考古的意味,弗吉尼·瑞贝特和石真借助影像记录这种“不可靠”的证据探讨个人和集体的记忆。

在中国和瑞士的当代摄影实践中,最显著的一个特点就是这一媒介正在被用于故事讲述,并且在纪实和虚构之间创造出一个想象的现实。艺术家们以一组相互关联的照片为基础,顺着一条线索或者一个特定的情节建立起相应的视觉叙事。

相关活动安排

7月1日 
讲座:镜头里的“我”:家庭影像与记忆构建
余天琦(美国南加州大学文化创意产业学院电影研究副教授、纪录片制作人)

7月15-16日 
工作坊:叙事图录
言由(独立出版人, “假杂志”创办人,多年立志于发现新人摄影师)

7月29日 
讲座:“纪录”的文化政治学——谈一九五〇年代末的“艺术性纪录片”
汤惟杰(同济大学人文学院副教授,中文系比较文学专业硕士导师)

8月12日
讲座:跟踪叙事——苏菲·卡尔的观念艺术
btr(作家、译者及评论人)

9月9日
策展人导览及特别活动

看看我们!——自拍前的中国肖像摄影时代

时间:2017年05月31日-2017年06月25日

地点:上海 徐汇区 龙腾大道2555

费用:40元(门票) 30元(学生票)

类型:展览

主办方:上海摄影艺术中心(SCôP)

《看看我们!》通过三个不同的作品系列,来探索照片中关于“自我”的主题,考察人们如何在照片中丰富地呈现自我。展览从三个不同的视角提出了一个共同的问题:从 1980 年代到今天,我们观看自己的方式发生了怎样的变化——或者究竟有没有改变?

《看看我们!》集结了来自托马斯·苏文、丹尼尔·特劳布以及刘涛这三位摄影师不同的视角——他们 有着不同的背景、经历和兴趣爱好。

  • 法国摄影师苏文专门回收废弃照片,照片中反映出的寻常百姓生活勾勒了中国的一个时代~

  • 丹尼尔则是来自美国的摄影师和电影制作人,他透过镜头展现了一座中国城市的社会生态,由中国的生产和贸易推动的经济剧变是如何给这座城市中的外来社群注入活力,带来了意想不到的生机

  • 中国青年摄影师刘涛,长期拍摄与他朝夕相处、充满生活气息的街区。

《北京银矿》这部庞大的图片档案拉开了本次展览《看看我们!》的序幕。《北京银矿》中这些无主的宝物是苏文在六年间从北京郊区的废品回收站中“发掘”出来的,当时的他作为一位艺术家和摄影师居住在北京,开始着手抢救这些“财产”。苏文耗费巨大心力整理、清洁和保存的这批图像捕捉到了从 1980 年代末至新千年伊始中国居民的日常生活。

由美国摄影师丹尼尔·特劳布发起、广州街头摄影师曾宪芳、吴永福共同参与的《小北路》项目,关注的是生活在广州城中来自非洲地区的群体。这个项目从新千年伊始一直进行到 2014 年,当年中非贸易活动放缓。许多久居广州的非洲人会请街边的“摄影师”为自己拍摄肖像,拍完后寄给远方的故乡和家人,或者当做纪念,自己留存。照片中,人物置身于小北路桥上,其灰暗的色调与这些衣服形成了强烈的对比—— 这个项目也因此得名。

刘涛的摄影系列《下午好,晚上好》捕捉的是他的故乡——安徽合肥的日常生活。 2011 年开 始,他在自家附近的几条街道上观察社区里人们的日常生活。他的照片里充满了他所熟悉的社区生 活中的偶然瞬间,而他也为照片中拍摄的人们所熟悉。

-关于摄影师-

托马斯·苏文,出生于 1983 年,是一位法国艺术家和摄影作品收藏家,曾工作和生活于北京,现居巴黎。他的《北京银矿》(2009-2017)是目前中国最大的摄影作品档案之一,在视觉上重建了中国的大众胶片摄影史。被第 88 期《源摄影评论》评为“史上最伟大的摄影专辑”之一,而《直到死亡使我们分别》则被《纽约时报》评为 2015 年度最佳摄影作品集之一。

丹尼尔·特劳布,出生于1971年,是一位来自于费城的摄影师和电影制作人,现居纽约。从1999年开始,他参与到一些在中国的长期摄影项目中,其中包括“简体字”项目:通过一系列街拍照片探索21世纪初中国城市的巨大变化;另外一个系列“外围”观察的是中国几个大城市郊区的景象。

吴永福,出生于 1979 年,其后离开江西老家外出寻找发展机遇,于 2003 年起定居广州。在制铝行业工作了几年后,他开始在广州中信广场为游客拍摄纪念照并以此为生。2009 到 2011 年期间,他在小北路地区为非洲裔和其他外来者拍摄肖像照。

曾宪芳,1980 年出生于湖南。为寻求更好的工作机会,他从 2009 年起移居广州。学会摄影后,他与妻子一同开始了肖像拍摄的工作。从 2009 年末到 2015 年夏天,他一直在小北路地区的人行 天桥上工作。

刘涛,出生于 1981 年,自学成才的街头摄影师,生活工作于安徽合肥。从 2011 年开始,每天从下午到晚上,他都会以一种幽默但又不乏敏感和洞见的方式,在自家附近的街区中拍摄同样的路口、同样一批居民的日常生活。

Joan Cornellà: 上海个展

时间:2017年6月10日——2017年6月25日 11:00 - 19:00

地点:M50创意空间  上海市普陀区莫干山路50号6号楼104室

费用:50元

类型:展览

主办方: AA文化艺术机构

近期著名西班牙漫画艺术家Joan Cornellà在台湾、泰国、香港陆续成功举办个展,不出预料受到了众多拥趸的疯狂追捧。Joan Cornellà上海站个展也即将拉开帷幕,迎来与中国观众的亲密接触,这也将是Joan Cornellà在中国大陆的首个个展。

上图为Joan Cornellà作品《MARUPAKAN》

Joan Cornellà 擅长以黑色幽默表达现代生活中各种光怪陆现象。凭借独特的画风,他在全球有着众多拥趸,facebook更是有超过457万余人关注。此次上海之行,艺术家将为大家带来其代表作品及相关衍生品。展览有得看有得买,更有机会捕获到Joan本人!Joan Cornellà本人会以突击的方式为粉丝在其新绘本《SOT》签名。大家速度围观起来吧!

Joan Cornellà Vázquez

1981年1月11日出生于西班牙巴塞罗那,作为漫画艺术家,作品风格诡异,令人不安之余又充满黑色幽默。

Cornellà笔下作品,经常被认为令人恐怖不安,或者完全无视世俗规条。Cornellà仅以简单视觉语言,就能够巧妙运用讽刺手法,通过无数非现实情景,诠释邪恶事物或者人性阴暗面。当中包括影射现代人对社交媒体之畸型依存,又或者以自HIGH自拍文化恶搞政治议题,例如堕胎、上瘾、性别话题——其创作主题不设底线。

Cornellà的作品真诚,表面看似极度幽默,实则包含强有力的讯息,发人深省、绝不虚伪又轻松欢乐。画家如是说:“我认为我们都在不幸中大笑。我们都由大笑、因某人或某事而大笑之中获得启发。不管是否带有同情,这经常都伴随着些许残忍。尽管如此,我依然意识到若我的任何一张作品发生在现实生活之中,我也不会笑得出来。”

女子搏击俱乐部

时间:  2017年06月10日-2017年07月10日

地点: 纽约视觉艺术学院艺术中心 上海黄浦区 四川中路33号9楼 SNAP

费用:  免费

类型:  展览

主办方:  lisa

女子搏击俱乐部是一个从2015年开始的自创漫画系列计划,通过虚拟形象、自主出版物、网络漫画、周边衍生物等多种方式营造出一个虚拟的搏击俱乐部。这个系列故事的主要角色都是一些强壮有力的女性形象,她们既是人气极高的明星摔跤手,又扮演着非常规的超级英雄。

在美国的WWE和墨西哥的Lucha libre等摔跤类比赛中,选手常常被赋予夸张、鲜艳的服装造型和鲜明的设定,甚至戴上假面,使之成为符号化的虚构英雄角色,这种强烈的角色扮演性质令人着迷,也是搏击俱乐部故事的灵感来源。

线索——丁文卿、孙子垚、范承宗三人联展

时间:2017年06月10日-2017年06月23日

地点:上海 普陀区 莫干山路50号M50创意园4号楼105室 索美画廊

费用:免费

类型:展览

主办方: Capucine

东方传统艺术的语境中。线条,似乎是贯穿一切的基础,显于表的线是张力与情感的表征,而隐于内的线则是含蓄与淡然的隐喻。这可能是东方艺术家处于基因层面上的烙印,在创作中,无法,也没有必要回避线条对自我的诱惑。

“态度”中国-德国当代艺术家联展

时间:  2017年05月25日-2017年06月20日

地点: 上海 徐汇区 云艺术中心 上海市徐汇区宜山路407号喜盈门国际建材品牌中心3F

费用:  免费

类型:  展览

主办方:  华东师范大学现当代艺术研究中心

特别支持:  上海市对外文化交流协会

承办:  上海云艺术中心 上海易鼎艺术机构

中国参展艺术家:
展望、尹秀珍、何云昌、韦天瑜、邓国源、王庆松、金锋、张大力、蔡广斌、颜磊、胡介鸣、谭根雄、赵春、刘广云、沈也、王凯、谢晓泽、计文于、毛唯辛。

德国参展艺术家:
德国最具影响力的先锋派大师Timm Ulrichs,德国著名艺术家Jochem Hendricks,德国柏林艺术大学教授Ursula Neugebauer,著名艺术家、策展人Harro Schmidt,德国著名艺术家Sandra Krauich。

无涉限-英国流明数码艺术奖展览

时间:  2017年05月27日 ~ 2017年07月02日  10:00 - 18:00

地点: 上海 浦东新区 艺仓美术馆2F (浦东新区滨江大道4777号)

费用:  30元 

类型:  展览

主办方: 艺仓美术馆 英国流明数码艺术大奖组委

「无涉限-英国流明数码艺术奖展览」中新媒体艺术展览作品是由英国、美国、加拿大、意大利、以色列等2016年流明数码艺术大奖获奖艺术家所提供。展览作品包含混合现实、交互、3D雕塑、游戏、网页、动态影像、静态影像等多个得奖作品。即将全方位的展现出新媒体艺术为民众所带来的无限魅力。

ING - 互动影像展

时间:  2017年05月31日-2017年07月15日

地点: 上海 普陀区 盈艺术中心

费用:  20.00元(普通票)

类型:  展览

主办方:  盈艺术

ING常用来形容一种进行时态,顺应了新技术介入艺术创作的时代背景,新生艺术家革故鼎新的创造力,更强调艺术发生与观众互动的过程。

此次展览收录了互动影像、影像互动装置、VR互动艺术、实验动画等多种数字媒体艺术,几乎涵盖了数字媒体艺术的主要方面。在主题上,有这些新生代艺术家对社会的感受、文化的思考,也有对个体自身的关注,实验性的表达。

第三极

时间:  2017年06月10日 ~ 2017年07月10日 10:30 - 20:00

地点: 半舍藝術空間 上海 黄浦区 南昌路254弄4号 

费用:  免费

类型:  展览

主办方:  半舍小站

“空间”是张骏作品中从未缺席的元素。从最早的再造弄堂行为作品,到如今的“第三极”,仿佛他一直在找一个可以寄托心灵的理想国。这种对空间的执着追求逐渐成为他独特的创作语言。他的作品传达了他对于在高速的城市更新中逐渐退出历史舞台的传统生活空间与生活方式的思考和做出的回应。

不浪费!环保袋艺术展 Waste-less Stories Exhibition

展览场地|武定路969号,FitSpace
展览日期|2017年6月18日至6月25日 13:00 – 18:00
开幕时间|2017年6月18日 13:00 – 18:00
展览门票|免费入场
主办单位|Scribble Studio

主办方在上海发起了7天不浪费环保挑战,【 挑战的目标是:七天内扔的垃圾不超过一个帆布包的容量!】参与者来自不同国家、不同文化、不同年龄、不同的不浪费故事、不同的环保袋创作~

每人携带一只帆布包用来收集一周内产生的生活垃圾,不想携带垃圾?那就减少浪费!参与者们将他们的经历创作在环保袋上,诗歌,绘画,还有将自己的垃圾做成了艺术品...



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