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  北非努米亚到中国有万里，归途危险艰辛。

努米亚驻地外交官宗大伟与外交部新人成郎，在首次撤侨任务中因飞机满员留在当地并接受第二次撤侨任务。他们本与这场战争毫无关系，却被无情地卷入当中。肩上承担撤侨重任，他们再次踏入战火之中。

为救剩余的一百二十五人，他们进入叛军与原军队交火的主要地带。上一秒还在与领头人谈判，下一秒轰炸的声音就响彻天际。交战区火光冲天，坦克在耳边不断发炮，直升飞机在头顶扫射，城市中心的和平鸽建筑显得格外讽刺。两个平凡的外交官被迫成为战士，在枪林弹雨中躲避，几经曲折险些丧命终于找到被困的一百二十五名中国人。是他们让这些人看到了回家的希望，看到了活着的希望。

在宗大伟为国人出边境绞尽脑汁时，影片中出现了一个边境长官哈桑，一个蓝眼睛高俊的男人。他说“国家是我们的信仰，但这片土地上有太多的诅咒和暴力。“他忠诚的为国家效命却遭背叛，想要活着却被叛军无情的吊死。而我们国家的土地上更多的是欢声与笑语。不得不承认中国经历了几百年的斗争建立出来的共和国是一片净土，是我们所有中国人的庇护港。被困的一百二十五人从交战区走到迪拉特，共计32万6713步，耗时十五天，无论是领头外交官还是坐镇大使馆的领导人，都是功臣。

战争是无情的，比战争更可怕的是仇恨，因为穆塔夫与其世仇放不下过去和仇恨，半个城市被炸成废墟，漆黑一片的城市，无数具被烧焦的尸体，成片的难民营和无数个抱着尸体痛哭的身影，人间地狱般的场景，都成为了这个国家的真实写照。可是他们又做错了什么呢，被吊死的哈桑，被穿颈的章宁，被扫射的努米亚平民，他们都是战争无辜的牺牲者。无法想象战争的真实场景，但能感受到他们的恐惧与无助。不知是被仇恨蒙蔽了双眼还是长期在这种环境中丧失了人性，武力并不能解决一切但可以毁掉一切。“面具戴的久了，就真成你脸了“，仇恨不易放下，但持续暴力只会带来更多的仇恨。相信一切都会好起来的，就像宗大伟希望的那样。

思政课的时候学习中国精神，思政老师问了一个问题，“你在什么时候爱国心理最强“我回答，看阅兵时。但我想，那些被撤侨民一定是在祖国接他们的飞机飞过喜马拉雅山上空，进入中国边境的时候，激动的泪水流淌在每一位侨民的脸上，他们一定为他们是中国人而自豪！在他们的背后是一个已经强大起来的祖国，是他们永远的坚强的后盾。

这部根据多次撤侨行动改编的电影，向那些不顾自身安危，舍己为人勇冲一线的外交官致敬。他们不是医生，但却救了很多人，历经战火，听见炮竹声都会当作炮弹声吓一跳，甚至经过心理斗争放下即将分娩的老婆孩子赌上自己的身家性命来救自己的国人，他们肩上是责任，心中，是信仰。

希望世界和平，没有硝烟。

很值得去看的电影。

（以下大量剧透）

最喜欢的是片尾彩蛋揭晓的真相，解答了我在看烟花那段产生的一丝困惑。

毕竟，只是一桩买卖墓地的生意，萍水相逢的交情，即便韩露是个善良到为抚养自己长大的福利院捐出所有存款的人，又为什么要为一个几乎可以称作陌生的墓地销售员做到这一步，惦记他几个月后的生日会收到怎样的礼物，默默安排送上这一份绚烂的烟火，点亮行人的眼睛，也照亮孤身返家之人原本会归于平淡冷清的夜空。

原来开可乐瓶的小动作设计是为了让曾经的小女孩和长大后的韩露认出，魏平安就是当年生日那天请她喝可乐的哥哥。红毛哥变成了绿毛哥，不变的是那颗爱多管闲事的心。

魏平安完成了帮韩露找回清名的愿望，生日那天跟女儿和老王分吃了蛋糕，女儿送了他可爱的小汽车模型，场景不是不快乐的。等到送别老王和女儿，目送车辆逐渐远去，自己一个人骑车回家，道路两边人潮拖拽成模糊的光影，难免令人感到欢乐逝去后的萧索，心里空落落。

就在这时，魏平安接到了婚庆公司的电话。还以为又是插科打诨的笑点，却出现了一个意外的名字。

几个月前去世的人，为他送上了这份生日最后的礼物。你在江边吗，确认能看到江吗，好的，接下来请查收你的礼物。

江边绽放的烟花，无比绚烂又美丽，让人看着看着忍不住捂住脸，狼狈地流淌出眼泪。仿佛看见那个以节气为名的女孩远隔光阴与死生的界限，温柔地对故人给予最后的致意。谢谢你请我喝可乐，谢谢你请小时候眼巴巴张望的我，喝冰可乐。你开瓶子的小动作很熟悉，我认出来了，我很感谢你。

现实里大多不讲因果，电影里却像命运之轮转动，有暗处的手在操纵。魏平安是个落魄的一无所有的中年男人，但他两次都出现在最关键的位置，也靠着自己的选择，成为了韩露人生里的英雄。只是第一次送一瓶冰镇可乐很简单，第二次讨一份清名，却历经太多波折，远比想象更加艰难，一度令他灰心丧气。

好在，魏平安做到了。他选择了听从那句签名的指引，做那个孑然一身、在人世间并没有什么家属剩下的小女孩最后的倚仗，替她出头，替她追查到底，伸张无人关心的正义。

结局对影成双，两块互相映照的爱心，看到这儿才后知后觉，韩露的墓碑为什么会是心型。不止是墓碑选址，连造型也是默默而浪漫的示意。这一对璧人如此相称，几乎在瞬间令人释然之前那个冰冷的雨夜，被粗暴挖掘出坟墓的骨灰盒，他是注定要流落到魏平安的粉色书包里头，陪他走一遭查找真相的千里旅途，保佑这一路平平安安，顺顺利利。

最灵动的是现实里我绝不会相信，电影里却绝对要相信，两次白马出场的片段。开头我觉得白马是冯锵锵，韩露人生中的白马王子，后来我更愿意相信，那是韩露她自己的化身。她用自己的眼睛注视着魏平安的行动，在最艰难的时刻出现。

指引追查的方向，点醒迷途的灵魂，拯救她，也拯救一个英雄的最低谷。 

慎入！！很多剧透！！仅限个人观点！！

      看完之后第一感觉就是“不愧是打磨了七年的神作”。总结下来，《深海》有这么几个“神作”的特点：一是制作精美，二是台词到位，三是主题新颖，四是细节成堆。

        那咱们现在就来讲讲《深海》到底好在哪里。

1.制作精美    

        制作精美这一点大概是不会有人反驳的。从一开始发布的预告片中短暂出现的“粒子水墨画”，就已经给了人们极大的心灵震撼，使大家的期待值不断飙升。而正片再加上3D的加持，更是身临其境。更何况“粒子动漫”是国漫史上一个具有中国元素的创新，这也算是为中国动漫走出国门打下了一定的基础。

        OK，客观评价过后就是我的主观感受了，我不知道大家看了有什么感觉，我看完之后就一个词：目不暇接。突然觉得自己很匮乏，真的很难形容那种感觉，无论是颜色还是线条，都很丰富、很细致。就像见到了是一片从未见过的花海，既有初见百花齐放的激动与震撼，又有从中辨出一朵玫瑰的欣喜雀跃，还会有触碰一簇加百列月季的惊奇与新鲜。

        我个人对美术的造诣并不是很深，但受到身边诸多美术生的影响，在和家人旅行的时候也时常去当地的美术馆和博物馆。在我的印象里，水墨画的色彩通常不会特别鲜艳，而是典雅又大气，透着一丝稳重，又暗含些许生机。《深海》的画面很巧妙的一点就是它将中国传统的水墨画法与西方油画的色彩相结合，使动画更显得活力而生动，更能吸引小孩子的目光。

        而且在我个人看来《深海》也将自身的技术优势运用到了极致。从一开始色彩单调、冷色为主、饱和度极低的画面，让人们感受到参宿在现实中的抑郁与克制，然后色彩开始逐渐丰富，使深海大饭店神秘而灵动，再往后参宿融入在集体中，色彩也更加饱和，比如南河的漫画，色彩靓丽，使得气氛更加活泼、愉悦……总结下来《深海》可以称得上是一场“视觉盛宴”。

2.台词到位    

    ［由于甲流这一不可抗力因素( ´•︵•` )，本人这篇影评一拖再拖，很多台词已经记不太清了，只能上网查询，信息有限呜呜呜，欢迎私信补充！］

        印象比较深刻的一句台词是“希望你今后的每一次笑都是真心的”。我是跟两位很好的朋友一起看的电影，看完之后我们去吃饭，当时我说了一句：“现实中的我们如果抑郁，好像很难遇见自己的南河。”不知道怎么着，这句话就脱口而出。我是一个浪漫的现实主义者，我会想象世间有可能的很多美好，但也忍不住思考现实的概率问题。于我们而言平平无奇的每一刻会有多少个人在这个世界无声无息的消失？这个答案我们不得而知，那如果换作我们，坠入一片狂风大作的海域，生还的几率能有多少？世界上能有多少个南河？这些我们都不确定。又或者我们不求生还，那我们能否在坠入海底前获得救赎？或许很少有人会在意我们笑的是不是真心，但我们自己要清楚。《深海》想告诉我们的并不是我们要去等我们的南河，而是告诉我们想笑就笑，想哭就哭，做自己的南河，慢慢长大，或许我们也可以是别人的南河（当然，挽救生命很酷炫，但要保护好自己，最好别是一命抵一命！）

        还有结尾的一行大字：“快醒醒，散场了。”《深海》给我们都营造了一场最美丽的梦——梦中的我们穿越荆棘，虽然满身伤痕，但终究迎来了曙光；梦中的我们是注定孤独的灵魂，却遇上了为你打破时空的星光；梦中的我们褪下一身的铠甲，不再伪装，无需坚强，只剩一颗心便足以体味世界……“我知道没有下次再见吧，归途的风一直刮。”这样重新回味一遍，我才明白为什么选了唐汉霄这首《再见深海》作为片尾曲，这是《深海》留给我们这些观众最后的温柔，它告诉我们：梦醒了，但你不必害怕，就算终点没有人为你等候，星星也就在那里，朝它去吧，“一切都为了筑成你的世界”。在这首歌的评论区里还看到了一个很真实、很贴切的说法：“对有些人，这是一部无聊电影宣告结束。对有些人，走出电影院的那刻才是开始！”这就是《深海》最有魅力的地方，如果你看懂了，你一定受益匪浅。

        “谁那么不开心啊，把丧气鬼的窝都给捅了！“不想笑你就别笑，想哭你就大声哭出来。到那个时候再也不用讨好别人，不用为别人活着。”“我知道这个世界很多时候是灰色的，没有梦里那么绚烂，但也一定有一束光在等着你。”……南河最可爱的地方就在于他一边嫌弃着、抱怨着，一边又奋不顾身地向参宿奔去，为她劈开大海，为她遮风挡雨。如果希望渺茫，希望南河总会在你身边。

3.主题新颖

       其实这部影片的主题在近几年的国漫中是很独特的，它抛开了近期国漫一直在做的神话，而是把一个心理疾病作为线索，引出下面的故事。这让它有一个鲜明的优势，就是它离我们的生活很近。

        我一直觉得我是一个特别幸运的人，因为我得到的很多阅历，并不是因为我亲身经历过那种痛苦，而是通过听身边人讲述他们的一些经历，来获得一些感悟和经验。我曾经有一个发小，她曾是一位抑郁症患者，从上幼儿园我们就认识，父母也很熟，所以我们校内校外就总在一起，我们其实算不上特别好的朋友，因为我们的性格其实挺不一样的，也经常比成绩、比排名、比奖项，都想成为对方家长中那个别人家的孩子，都想比对方更优秀。一直到初中分班，我跟她没分到一起，校内的联系也就慢慢不密切了，再后来我就听说她请假很长时间了，然后就是她转学的消息，再紧接着就是诊断出抑郁症的事。这一切都发生的挺快的，一瞬间就什么都变了，她其实是一个挺骄傲的女孩，听到这些消息的时候，我其实隐隐约约就觉得可能我们不会再见了。后来突然有一天，我收到了她的微信，当时是在做一个沙龙活动，中间休息，我一开始很小心，我很想知道她过的好不好，但又怕她说不好，然后又无话可说。她问了很多关于我在班里的事，我也都一一回应，直到她好像再想不出别的问题了，我才问了她一句你在干嘛，她开始给我讲她的生活，又给我讲了剧本杀是什么，一直聊到休息结束，我就下线了。其实那天具体聊了什么我记不太清了，但我记得那天沙龙结束我在回家的路上哭了，那一刻我忽然意识到，即使我们曾经更多的是攀比，是不合拍，但我终究还是希望她好好的。后来她过生日那天，我给她发祝福信息，但她始终没回，我以为是她没看见，我们就这样断了联系。再后来她的爸爸和我爸爸一起吃饭，我就把这件事告诉了爸爸，想让他问问我发小的情况，我这才知道她其实看到了，只是不知道怎么回。到现在看了《深海》，忽然发现，可能比起生活的痛吻，她可能更难面对突然的关心；可能她更希望在一个没人认识她的地方，抛开过去所有的不愉快，开启新的生活；可能她不需要我的关心，也可能她也曾为这条消息悄悄感动……这些我都不敢妄下定论，也不想继续思考，我们的关系大概也就是到这了，既然早已错过，我也不期待、也定是做不成那个南河，我肯定不算很了解她，但我希望她无论做出怎样的选择，在只有她的路上，能有束光，在不只她的路上，只有真心。

        所以《深海》这一次的主题其实不仅仅是新颖，更是深刻而且能引人深思的，很希望所有的抑郁、绝望、难过、失落都能被可爱的水獭治愈。

4.细节成堆

    ［《深海》的细节肯定还有很多，但真的是目不暇接啊，那么大的屏幕，sua一下就过去了，我注意到的肯定有限，还是那句话，欢迎补充！］

        一是南河施魔法时的手势（啊啊啊不知道的去看电影吧，懒得放图片了），中指与食指并拢，无名指与小指并拢，最后将大拇指尽可能的张开。这个手势叫做瓦肯举手礼 ，又称“火神答复敬礼”，源自电影《星际迷航》，在电影中是瓦肯人独特的打招呼的方式，瓦肯人使用此手礼时还会说著名的瓦肯祝词，即“生生不息，繁荣昌盛”，如今该手势已经变成一种文化符号，表示“来自另一星球”。所以这个细节不单是致敬了著名电影《星际迷航》，也是在暗示参宿一直在梦境中，两人一个来自现实，一个是对方梦境中被“夸大”的救赎。但我个人更喜欢通俗地解释为：南河就是被派来拯救我们参宿小可爱的天使！ღ(✞╹◡╹✞)ற

        二是海精灵的隐喻。很多人说它代表的是向生的希望，但我更愿意把它称为执念，因为这是一个不带有特别多褒贬倾向的词。而且先后两次的风雪中，参宿看到的是海精灵的样子是不同的，一开始是妈妈，后来是南河。一开始参宿对于妈妈的执念在于找到妈妈，证明妈妈不是不要她了，这种执念让她深陷焦虑压抑之中，招来了很多丧气鬼，却也因为这种执念，参宿不甘被丧气鬼吞噬，保持着求生的欲望。后来参宿对于南河的执念在于想陪着南河，和他在一起，这种执念让她有那么一刻宁愿放弃生命（当时电影中有心跳停止的机器声，以及参宿父母哭喊的背景音），也要冲破那层白布，追寻南河，却也因为这种执念，当南河告诉她要好好活着的时候，她终于又拥有了未来。

    最后就总结一句话，《深海》真的是一部特别值得看的电影，也希望今后的每一天，你能尽情欢笑，接纳自己所有的小情绪，远离抑郁！

    这是一部用疯狂创意来诠释人生哲理的电影，不是所有人都会喜欢。但是喜欢的人看完后，大多会经历强烈的情感洗涤。

    看这部电影的时候，我正处于一个情绪低谷的状态。电影初期出现的那些离谱的、令人费解的情节，让我联想到最近几年发生的事，荒诞离谱。有时候让我觉得自己不是已经疯了，就是在疯魔的路上。生活没有意义。

    但随着剧情的展开，那些荒诞离谱的情节却慢慢开始有了意义。到后半部分，所有的细节都深深击中了我的内心，让我几次泪流不止。

    看完电影后，那个后劲让我用了一晚来缓解，哭到头痛，想到头痛。这些反应让它成功成为我人生必看列表上的一部电影。我想把随之产生的大部分想法梳理出来，还有这部电影给我带来的感动分享出来。

一、圆- Everything+Nothing

    瞬息全宇宙里有很多圆形的元素(比如说税表单上税务局女士德尔蒂Deirdre画的圆圈，大魔王Jobu Tupaki在神殿的发型，圆形镜子等)。以圆形为基础，又分为实心的和空心的圆。

    电影开头，画面中心便是镜子，一个空心的圆。在夜晚的房间里，伴随着若隐若现的玩闹声，镜子里映着一家人开心地一起唱歌的画面。然而空心圆往往代表着空虚无物，镜子也暗示着镜花水月的幻境。于是白天一到，快乐(Joy)的画面就突然消失了。取而代之的是枯燥繁琐的生活琐事，和令人痛苦的报税流程。这暗示了电影的一个主要的前置旋律，快乐短暂，痛苦常留。

    贝果黑洞，是另外一个比较具有代表性的空心圆。阿尔法宇宙的乔伊Joy在无聊时把所有东西(everything)塞在一个贝果(everything bagel)上，创造出来了一个吞噬万物的黑洞(nothing)。贝果黑洞同时具有包含一切和空荡虚无的意义。从此它就作为大魔王和其追随者的信仰符号，象征着枯燥重复的生活，无意义的痛苦。一切都是在绕圈，没有变化。

    伊芙琳的洗衣店也同样充满了空心圆的象征物，即一排一排的圆筒洗衣机。为了赚钱生存，就得让所有洗衣机不停地转动，日复一日，年复一年。直到出现故障，韦蒙德给无法工作的洗衣机贴上了塑胶眼睛。

    与代表痛苦空虚的空心圆相反的，是充满快乐和爱的实心圆，在电影中的具象是塑胶眼睛(googly eye)。黑色的小实心圆加上白色的大实心圆便成了眼睛。黑白交杂，“阴阳和合，乃生万物”。它让枯燥的生活有了点乐趣，是给本是死物的石头上点上了人气的画龙点睛之笔。它也是积极面对生活的一种态度。

    乐观的韦蒙德喜欢在各处贴上塑胶眼睛，比如故障洗衣机上的那个。一个脱离日常的小举动能给生活添上活力和愉悦，也代表着打破无尽循环的可能性。打破日常生活中的惯例，在电影中即为宇宙跳跃(vers-jumping)的跳板(jumping pad)，一个在不同可能性中穿梭的助推器。

二、可能性

    在聊跳板之前，先要提一下这部电影关于多重宇宙的设定。伊芙琳穿越不同宇宙前，有一个镜子破碎的画面，代表着自己不同时空的折射。一个选择或是想法，就能打碎镜子，让无数的折射出现，造就了不同时空的产生。

    在电梯里，韦蒙德给伊芙琳植入了一个想法，出了电梯会有一个向左还是向右的选择。这个想法致使一个平行的同属宇宙产生了。伊芙琳所在宇宙的故事是武打明星伊芙琳宇宙的电影。乔伊和伊芙琳在贝果神殿宇宙的谈话出现在一本绘本里。料理鼠王被伊芙琳错记成的浣熊厨师，后面也出现了。热狗手指出现在墙上贴着的画上。

    想法造就了多重宇宙，或者说其它时空也渗透于人们的灵感海洋中。而灵感海洋里是无尽的可能性。

    这个设定很关键，因为它是主宇宙伊芙琳成为主角的契机。韦蒙德认为这个伊芙琳失败了太多次，也因此能拥有很多平行宇宙里自身的技能，这让她成为他眼中那个唯一能拯救多重宇宙的人。

    从表面上看，也许有人会套上一个废柴拯救世界的标签。但往深处看，拥有这么多宇宙的前提是伊芙琳勇于尝试各种各样的事情。有了尝试，才有了成功和失败的不同走向，和更多可能的多重宇宙。若是一个遵循“模板”人生的人， 拥有最多的只是同属的邻近宇宙，那就不会承载无限的可能。而伊芙琳虽然屡屡失败，她依然怀抱着梦想。这本身就是需要很大勇气的，也说明了伊芙琳是一个很有韧劲的人。在主宇宙的人生中，她面临着父亲的挑剔不认同，女儿的叛逆疏离，语言不通的困扰，洗衣店中的各种事务，还有复杂的税务等等。这些压力可以让人喘不过气，但她都始终在努力解决问题。既是0也是包容一切的可能，这让她能承受来自Jobu Tupaki的“真相”，后面碎裂成千万份也能坚韧活着，而不是像其它的伊芙琳一样崩溃死亡。

    照这个设定来说，有多重宇宙，就有无数具有不同技能的自己。那么如何去到其它宇宙，去获取这些技能。这就要靠之前所说的跳板。跳板是指平时生活中不太常见的行为，可能性越低产生的能量越高，能访问的宇宙越远。跳板主要在电影中负责或搞笑或荒诞的作用，但其中一个却饱含深意。

    伊芙琳第一次见识到另一种美好生活的可能，连接到不同宇宙(非邻近的平行宇宙)的跳板，是让她真情实感地对德尔蒂说“我爱你”。这个行为之所以离谱到能成为跳板，除了是因为德尔蒂在当时是敌人的身份，同时也是因为伊芙琳对于同性恋的不理解不接受。因为不理解，所以看到Jobu Tupaki后，她觉得自己找到了女儿“变gay”的原因。

    然而，在一个无比遥远的热狗手指宇宙中，伊芙琳和德尔蒂是一对恋人，她们会用我们看起来非常无厘头的方式表达对对方的感情。一句在主线宇宙里不太可能真心说出的话语，是万分之一稀有宇宙中用行为默然表达的真实爱意。爱总是能找到方法跨越不可能的壁垒。

三、爱与接受

    贯穿整部电影的情感主线是母女之间的爱。不管是阿尔法宇宙还是主宇宙的母女，都是爱着对彼此的。但爱并不总是充满幸福的。错误的方式可能导致伤害和混乱。

    在这部电影中，一切混乱的起源是阿尔法宇宙里母亲对于女儿的爱伴随着高要求。阿尔法伊芙琳认为乔伊拥有潜力变得更好，但没有去沟通探知女儿的想法，一味地强迫乔伊去进行宇宙跳跃。结果她逼得太紧，乔伊的意识终于承受不住，碎裂成万千碎片，游走于无尽宇宙中无有归宿。

    于是Jobu Tupaki诞生了，一个由无意义的字母组成的单词成为了她的名字。她由快乐的乔伊变成了给周遭带去混乱痛苦的大魔王，用着各种夸张的造型来掩饰内心的虚无。她想要解脱，想要找到能理解她痛苦的人，想要一条挣脱这无望痛苦的出路。于是她在疯狂和喧嚣中穿行，到各个宇宙中去找伊芙琳，那个给予她生命的人——她的母亲。由此，造成了多重宇宙的大危机，让阿尔法韦蒙德找到了主宇宙的伊芙琳来拯救世界。

    可是主宇宙伊芙琳同样过得痛苦、没有方向。她的人生线开始于父亲对于女儿出生的变脸，又在年少时被父亲放弃。她一直都在渴望父亲的认同，同时也对自己的失败越加否定。这造成的后果就是对自己人生的各种不满和对女儿如出一辙的高要求。

    电影的前期，她惊叹于不同可能的美好，沉溺于其它宇宙的成功人生，借此逃避自己人生的痛苦与不值一提。直到Jobu带她看了贝果黑洞，美丽的梦境开始了坍塌。伊芙琳认识到所有的人生都不全是鲜花与阳光，快乐是短暂的，而痛苦是永恒的。一直沉迷所有的美好可能，便无法全心专注地在一个地方活着，最后只会迷失自己。

    伊芙琳终于理解了乔伊的感受，来到了石头宇宙。没有生命的石头代表的是没有希望，是固执不变。乔伊被困在石头里不得解脱，是因为拥有感情让她生不如死，只能将自己封闭起来，保护内心仅剩的柔软。她渴望伊芙琳能将她从这样的状态中拯救，但此时的伊芙琳也陷于同样的境地，无力转圜。在虚无与绝望之中，唯有爱与坚守才能种下改变的希望。而承担这个角色的就是主宇宙的韦蒙德。

    韦蒙德和伊芙琳的爱情是电影中的另一条情感线。阿尔法韦蒙德无疑是寻常言情英雄片里的男主角人设，让觉得丈夫软弱无能、“没有我他怎么活”的伊芙琳心动。在伊芙琳眼中，他强大，充满男子气概。但他同样在觉得伊芙琳不是那个救世主后离她而去，之后回来也是建立在伊芙琳证明了她自己的能力的前提下。他的爱是带有条件的。

    而主宇宙的韦蒙德不论是枯燥的税务，还是多重宇宙的危机中，他都选择了不离不弃的陪伴。他不是无能，也不会“把事情弄得更糟糕”。他说服了德尔蒂不再报警抓伊芙琳，也唤回了差点选择和Jobu一起踏入贝果黑洞的伊芙琳。伊芙琳惊讶于他如何解决的问题，而他只是选择了沟通，和别人互相理解，这往往是被人所忽视、甚至看低的行为。

    两个宇宙的韦蒙德可以说是一阳一阴，阿尔法的他代表暴力，主宇宙的他则代表爱。他们的戏份集中在一前一后，也对应了伊芙琳战斗方式或者说成长线的改变。

    伊芙琳从虚无中挣脱了出来，因为她感受到韦蒙德的爱。爱不是无能，而是给人希望的能量，和面对人生的策略。伊芙琳不再使用拳脚来打败敌人，而是学会了用爱和共情来战斗。共情不是说和别人有同样的想法，而是理解并尊重其不同的想法，并感受我们所共同具有的情感。每个人都会受伤，都会痛苦，都渴望理解，渴望尊重，有着自己对于幸福的独特见解。

    在伊芙琳去追乔伊被一群人阻挡时，她看见了每一个人的幸福指向。也许不是所有人的幸福都能为外人所接受，但在不会有伤害的情况下，尊重其意愿，冲突就可避免。

    如果说在与其它人战斗的过程中，是接受TA人的表现。那到伊芙琳与阿尔法父亲对峙那儿开始，就是接受自己的剖白。她对着让自己一生否定自己的源头——她的父亲，发出了充满力量的声音，“你不喜欢、不接受都不重要，因为这就是我”。她终于接受了自己的不完美，不再逃避。

    而对她自己的接受，也终于让她完全接受了和自己相像的女儿。她们同样被否定，同样的固执，活得没有方向、一团糟。但这些都没有关系(does not matter)，因为像母亲一样，她还活着，爱着，同时被爱着。

    乔伊听着前面的话时还能看戏似地嘲笑，但当伊芙琳说到她像自己一样一团糟开始就无法保持冷静了。她不再只是被否定的一方，而是作为同样受伤的经历收到同类人的接受。她已经习惯了痛苦，渴望希望的同时对于未来已经无望。于是当出路出现时，她焦躁地又选择逃避，惧怕那只是虚假的幻觉，害怕伤害TA人，也害怕打开心扉后迎来的还是伤害。

    因为伊芙琳被抛弃过，所以她不愿意放弃乔伊。当电影来到母女对决的时候，所有的秩序都被打破，混乱到达了最高峰，而默默流动于暗线的情感也终于迎来了爆发。无数宇宙的伊芙琳和乔伊的对决结果，象征着现实中母女关系走向的不同可能，或许母亲赢，或许女儿赢，或许维持平手，或许两败俱伤，也或许只是静静地呆在一起就已足够。

    现实中不是所有母女关系都会有圆满结果。而电影里选择让母亲看到并感受到了女儿的痛，听到了她没说出口的求救。于是伊芙琳向她的乔伊Joy张开双臂，即使是在象征了(motionless & emotionless)没有感情、不会运动的石头宇宙，违反了常理规则也要努力向女儿靠近——"There's no rules. I'm gonna get you"。

    之后，石头宇宙的母女相伴死去，暗示了她们俩身上固执封闭和痛苦逃避的部分消失了。主宇宙的伊芙琳尊重Jobu想要解脱的选择，选择了放手。而乔伊脱离了Jobu，选择了回握伊芙琳的手。而最像现实生活的邻近宇宙，母女也迎来了和解。这里的母女对话，是如何应对陷入无意义的痛苦这一问题，给出了创作者的答案——珍惜与所爱之人度过的时光。即使生活充满混乱痛苦，即使我们都微不足道，爱能给予我们力量，去直面那些惨淡的人生。而爱，不管什么类型，都要学会理解与包容，还有陪伴和坚守。

   最后，回到税务局桌前的伊芙琳，和电影初期一样走神。开头结尾形成了一个圆，看似没有变化，让部分观众怀疑电影中间的一切都是幻想。但结局的背景充满了其它宇宙的喧嚣，这暗示了伊芙琳能听到多重宇宙的声音，她的内在已经完全不一样了。她从不相信自己，不接受生活的多样性，到包容宇宙的无尽可能。她的未来不说光芒万丈，但一定不会和原来一样压抑，而是充满了各种尝试。成功或失败，都会很精彩。

    这种电影讲述手法将二维的圆形用背景音的暗示拉成了具有深度的三维螺旋形。从画面指向内心，从电影引申人生。生活不像大部分电影那样一条主线线形发展，故事发生，到结尾就happy ever after幸福终生了。我认为人生是呈螺旋形发展的，改变不是一蹴而就的。我们总是会回到原点，但每次都会在另一个维度上更进一步。

    电影里虽然选择的是合家欢的圆满结局，但它同样也暗示了在现实生活中母女、伴侣间可能出现的各种结果。一段关系的走向，不是一个人努力的结果。而两个人的努力，若是方向方式不对，结果也不一定圆满。不强求一切都完美，珍惜所拥有的美好瞬间，然后找到自己独有的幸福就足够了。

    祝愿大家不再害怕改变，可以再鼓起勇气去尝试，去爱，去生活。

参宿和南河是性格迥异的小丑，电影对南河身份没有交代，不知道南河的家庭氛围，只能说南河是一个把欢笑带给他人的小丑，而女主不一样，单亲家庭让她缺少很多爱，因此她将心封闭起来，什么事情都自己扛，家庭不关注以及自己的情感隐藏，让她患了抑郁症。参宿在公交车上逗弟弟让我想起了19年的电影《小丑》，而且有个女主镜头的画外音也是小丑，主要想表达女主卑微的心理。在看到结尾之时，参宿宏观绚烂的深海之旅更让我觉得是抑郁症患者的想象力在泛滥，因为很多抑郁症患者想象力都很丰富。从片尾曲那里也能看出来，女主变成了阳光开朗大女孩，说明在她性命垂危之际救她的南河的话以及举动都触动了她，因为有人愿意对她敞开心扉，愿意用自己的生命帮助她，甚至是救她。南河给她的感受她可能都不曾拥有。

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为什么前面南河利用女主，后面又舍命救她，我感觉更像是参宿心理的活动，对陌生人她还是有心理防御的，最开始不太信任南河，后面又选择相信。

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总会看到有人吐槽主角丑，但生活中也是，并不是每个人都很美很帅，丑角也可以做主角，角色有自己本身的魅力，没必要揪着颜值不放，南河小丑脸是画上去的，不是面具，这个长相，更贴近一位有喜感的小丑。

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以上仅个人观点。一千个理由眼中有一千个哈姆雷特，不喜勿喷，但欢迎讨论。

从酒馆离开后，我和帕德里克在路口分开。天已经黑了，我房子前面的大海与岸边混淆成一片漆黑。回到房间里，派洛特迎接我，我坐在椅子上抽了yan休息睡觉

那晚我没能睡着，那个老女人不详的话，让我恐惧生命的流逝，让我审视时间如何逃走，而现在镜中自己如此苍老，碌碌无为过了大半生，与镇上的家伙们没什么不同，我坐在椅子上想了很久

最后终于在入睡前，我决定不会再浪费所剩不多的时间，把全部心力都投入我爱的事业，去创造一首能够流传的乐曲，从明天起，我不会和我大半生的朋友说话，哪怕用折断自己的方式也要去浇灌出我自己的伟大创作

我的那位愚蠢的朋友，果然又来找我了，虽然我回过头觉得第一天拒绝他的方式有些太过直接。这也许让他简单的头脑无法接受，他那憨傻的微笑，也从未像现在这样令我觉得反感，真是油盐不进

我并不介意在下次他依旧无视我的意愿，嬉皮笑脸地来向我搭话时，用我的手指作为回敬他的敬意，让他认真听我话语的含义

切下手指的疼痛，清醒地提醒自己生命的存在。生命不易，我更要投入于作品。我那位愚蠢的朋友曾和我度过了那么漫长的时间，我们谈论的话题离不开蠢事，我曾经是多么的有耐心和无聊，才能够接受与他那么长时间的闲谈，浪费时间呢

大概还是这这座岛太小了，这座岛上的人都如此麻木与恶心。我对音乐的那一点天分，是我唯一区别于他们的东西。在岛上，爱着阅读的西沃恩，是我唯一的同类。我没有选择，所以才会和她的哥哥帕德里克成为朋友。而我是什么时候，从仅仅只是想和他接触，听他说无聊的话，到度过这么长时间，让岛上的人们认为我们是长年的朋友呢

今天看到自己写的歌，想要再去演奏一遍。但失去手指的我也无法拉小提琴，这也许就是伟大作曲家的宿命。所以我拜托了音乐学校学生明天到酒馆演奏乐曲

在港湾，我的好友被镇上的肥猪揍了，我没能赶上揍那肥猪。帕德里克像小孩一样抽泣颤抖着，如果是独自一人，他应该要在地上缓很久再带着说不出口的委屈回家。所以我强行帮他驾车回家，同时克制着行动，防止脆弱的他倚靠我的肩头。我在岔路口潇洒地大步离开，我知道他会噙着泪回去，心灵不会受伤，只会积蓄爆发的力量

我一直自认为拥有不寻常，比他人多的音乐天分，我读过很多音乐书籍，了解很多音乐家故事，也不惜付出投入音乐。今天听到我的乐曲演奏的时候，老友刚从旅馆进来，他的眼睛盯着我。却在我的目光与他交错时，嫉妒地看着我身边的学生。他不会在乎音乐，他不懂得音乐

那天夜里回到房间的时候。我想在酒那天夜里回到房间的时候。我想在酒馆听到自己的曲并不十分的满意，“它比不上莫扎特的曲”，但我现在认为，自己已经把倾其所有投注这个曲子了，所以它是完美的，我是满意的。帕德里克突然踹开我的门，他从未这样做过，意气冲冲的。这在他身上是不常见的，我最喜欢的他的模样，他最有生机与活力的时候，没有日常那绵长反复絮叨的话语。这样的他不是一个孤独寂寞脑袋空空的笨蛋老小子。顺便一提。我还一直认为他有把珍妮——他的驴子，当做恋爱对象的癖好，虽然因为不想冒犯他而一直未说

我面对着他的时候表情非常的生气。我难得地高声训斥他：不要不尊重我的意愿。而我的想法却又抽离出来，我的灵魂仿佛在一侧看着。我与他矛盾纠纷的场面。他本就没有很醉，估计只是借着酒劲，想要凭着我最喜欢的他的状态破冰彼此关系。他真是愚蠢，一个人会和伤害了自己的身体的好朋友重归于好吗？并不会。但我看到他内心深处视我为挚友未曾改变，因为他仍因我的训斥变得畏畏缩缩、心存歉意。他是在痛惜失去我，还是难以面对失去唯一的朋友后在这岛上会面对的未来？和他吵架间，我回忆起和他说决裂宣言时候，用的托词是不再喜欢他了。真有趣，明明一直都没有喜欢他

西沃恩难得到我的房子找我。她希望我对他的哥哥好一点。这是手指头可以数清的，她第几次到访我的屋子？这个我一直以来的单恋对象。在整个岛上，我认为唯一与我同类的人。西沃恩泪光闪闪，带着对我的伤口的心痛，劝我不要再伤害他的哥哥，结束掉我们之间的关系。是的，我确实是在蓄意地伤害他。我的指头间接地提早他的珍妮进入坟墓的时间。可看见对自己有情义的人，因为自己的举动而饱受痛苦的样子。这份痛苦也是彼此之间仍存在爱意的证明。即使我时常觉得。自己很充实，并不孤独。可是这么长时间的相伴改变了我。我对西沃恩说了我对她的感觉。我曾设想过，并不是这个她想与我老死不相往来的场合。而是在她像小鸟一样离开这座岛的场景中。虽然我也是一只鸟，但是我已经老得飞不起来了。她出去后，我坐在窗前的把椅子上，派洛特很安静，我想念朋友的聒噪了

又发生了我意料不到的事。这几天的生活狂风骤雨地冲淡了几十年如一日的平静，我那接受不了意外的好友，直率地，向我提出决斗的宣战书。当然，他还是如此的温柔憨厚，虽然想要杀掉我，可是考虑好了替我照顾派洛特

我在屋里听着他点燃柴火的声音。一边想就这么待着，似乎也没有什么遗憾。这是伟大的作曲家的宿命吧！可是他放的汽油太少了。我的屋里收藏的面具和杂物直接亮着火光烧完，火势没有蔓延。当门和窗都被烧掉后，我感觉脸被烤红了，但随后火熄了，我从灰烬里走出去，去了海滩散步

在海滩上，他和派洛特一路前来，他来确认我的遗骸吗。我才发现看不明白他了。我想起西沃恩已经离开了。他家的床铺应该有空吧？于是，我跟他说，我连屋子也没有了，一切应该都结束了。我和他现在的关系也应该结束了。但他不接受。他变了。他克制了自己的笑。他重新定义了我们之间的关系，但他要和我一直相伴下去，在这座小岛上，以不死不休的宿敌关系。我对未来充满期待。

  春节档里唯一感兴趣的就是深海，结果网上的评价是“只有画面，剧情一塌糊涂”，今天出门前洗衣服时恰好点开了up主这个月特别诚恳推荐深海的视频，听完就觉得今天就必须看到深海。

看深海时，我是完全沉浸其中的，陪着她们喜悦、难过，感觉不到时间的流速，在荧幕上出现“快醒醒，散场了”时，内心又难过起来，眼泪涌出。真正散场时，整个人都浸在深海带给我的情绪体验里，看完了彩蛋，演出列表播完后，背后播着将结束的尾曲低吟，走出播放厅。

打动我的是深海团队的用心与坚持，他们用七年来打磨出的艺术品，首次实现这样的技术创新，深海中的每个人都付出了艰辛的努力，两次意外的大雨，将之前的努力付之一炬，泡坏的设备是又一重打击。而且他们不仅有技术，更有着细腻如丝的观察。列如小海獭嘴周围的毛发，因为口水、吃东西有些粘连，参宿有着讨好型人格那种，不让周围人或是气氛尴尬的假笑，努力的勉强的勾起嘴角，眼睛微动，简直看到了真人一样。

深海不只是炫技之作，更是诚心之作，看完深海又看了幕后纪录片，才是更加实实在在的知道了，他们究竟有努力，为了更好的表达情绪，会根据配音改动画，也会根据动画重录配音，中间间隔五年，声音有了变化，就需要配音演员付出更多找回原来的状态；深海号附着的珊瑚，就制作了四十五万株样本等等，不胜枚举。

不是说团队努力了，就要绑架人去看，只是希望原本对深海感兴趣的人可以多考虑它一下。

除了学习和工作，我第一次写这么长的文，是有我的私心，我希望团队知道有许许多多的人喜欢着、热爱着他们的作品，并耐心等待着和他们的下次见面，倾听下段故事。

《肖申克的救赎》——“上帝的预判比你想象的来得快”

  难过的时候总想发一点东西，却发现发什么都像无病呻吟。

​曾有人评价我“浪漫”，但又不是众人理解的浪漫。

  今天突然又看到了《深海》的视频，等回过神来，发现自己再一次泣不成声。

是因为​它的后劲太大了吗？又不完全是，是因为参宿太像我自己了。

​不是家庭相似，而是精神内核相似。

​她和我一样会放大别人对自己的否认，她和我一样被别人撞到会先说对不起，她和我一样会反复问自己：

​“是不是我做的不够好？是不是我做错了什么？”

​她身边有爱吗？是有的。我身边有爱吗？也有的。

​但我们都缺爱。

​参宿最后醒了过来，我想其实她醒过来后的那一段也只不过是梦而已，真正醒过来的她身边不会有妈妈，不会有爸爸。

​我想，南河你为什么不让参宿和你一起走啊。

​参宿太听话了，她太懂事了。她唯一的“叛逆”都是对南河。“我能不能和你走啊。”就是她最大的叛逆了。

​南河让参宿去爱这个世界，他让参宿醒了过来，我却真心希望参宿不要醒过来。

​深海大饭店很好，至少参宿在这里感受的到爱。

​

  如何让一个孩子变得孝顺？那就是在孩子五六岁的时候，忽略他，不关心他。

​孩子大多数只会有一个想法，“是不是我做得不够好，所以爸爸妈妈不要我了？”

​那么之后的结论就会是：“只要我变得更好更乖，爸爸妈妈就会要我了。”

​看，毁掉一个孩子多简单。

  哭得时候很难过，我和我爸分享这部电影，我爸说：“她怎么这么像你。”

  一直哭一直哭，和我爸说这部电影，一句话没说完，他说：“你还有完没完了？”

  “为了部电影至于吗？”

  “我干了一天的活，是为了回来看见你哭的吗？”

  眼泪止不住，已经哭了两个小时了，还在哭。已经没有语言说为什么我现在还在哭了

  从一件小事，就能看出现在人们过年观念的改变了。儿子放假之前就打算今年初一不再串门，到电影院看电影。结果，腊月二十七在网上选票时，惊讶的发现初一白天的任何电影都已排满，最早的一场已是晚上7点半的《无名》 。无奈只能选择这部电影。

看电影之前，先看了预告，知道是谍战悬疑片。悬疑片最大的看点都是翻转，完全不按套路出牌，最终的内容出乎意料之外。不过凭借对中国电影的认知，对悬疑内容的翻转并不看好，一般都是情节的离谱、逻辑上的混乱。

观影时间是从7点20到9点25,。电影进行到30分钟时，我还没捋出一点头绪，感觉完全是一些碎片的拼接，甚至连整个故事的主要人物都没看出来。

网上因为电影是否烂片炒得不可开交。其实，我觉得还是没有抓住根本的一点：评价一部电影的好坏最主要应该看什么。

如果单看画面的美感，电影无疑做的非常出色，每一帧都可以截图做壁纸的那种。光影的叠加，演员的服饰和妆容，远景与近景的取舍，的确养眼。

如果单看细节的铺设，无疑也是毫无瑕疵。在一开始黄磊投降梁朝伟给做笔录，不等他说完，梁朝伟已经先行记录了他的基本信息，说明梁朝伟在此之前就了解他的信息的，暗示了梁朝伟的地下党身份。然后当得知黄磊身上的枪是周迅的时，梁朝伟问周迅的情况时，明显看到他是非常紧张。因为周迅是他的妻子，他担心的是妻子的生死。这样演技上的细节、道具上的细节，以及通过动物、画面进行的暗示，电影之中比比皆是。而且都是无痕铺垫，只有你看完整部电影时，自己细细回味，才能体会出来。

但是，一部电影的配乐、画面、细节，对电影而言只能起锦上添花的作用，不可能因为音乐氛围塑造的好，这就是一部好电影了。我们更重要的应该是看故事，有没有讲好一个故事，有没有让你沉浸在故事的氛围之中，才是评价一部电影的首要指标。

从这点上来讲，这部电影还差的很。虽然导演运用倒叙和穿插的方式，试图提升故事的神秘感和悬疑性。但是弄成故弄玄虚的样子，就一点也不好看了。至少故事的基本框架你得让观众能看出来，30分钟了，还没有起出头来，你这开始的也太拖沓了吧。

再一个，我是来看电影的，不是来猜谜语或是做游戏的，你有细节很好，但是完全靠细节来推动整个故事的进程就有点离谱了吧。细节应该是在回味的时候，发现原来导演早有提示，而不应该是看不见细节就看不懂故事。难道我们整个学生时代的阅读理解没做够，还需要上电影院里来做阅读理解？人物的对话、氛围的烘托、气氛的渲染，不都是让我们沉浸于故事之中的吗？难道这些都是为我们猜谜做准备的？

前几天看到网上的新闻，大英博物馆庆祝韩国新年，在中国留学生以及网友的一片骂声中，最终取消。其实，在谴责韩国卑鄙、英国愚蠢的同时，我们也应该反思自己的文化传输方式上，是不是也有问题。如何让世界接受并欣赏我们的文化？首先，电影的这种故弄玄虚就非常不可取，中国人都看这费解的电影怎么可能会走向世界？

抛开粉圈 平心静气说一下 无名

看完之后 终于明白为什么说这部电影戳了很多人肺管子

一、汉奸并不总是贼眉鼠眼 也有可能是衣冠楚楚的精英

二、鬼子也不可能在某个时刻突然开始对自己的屠杀罪孽忏悔 他们只会一路坏到底 

我们要做的 不是感化他 而是送他下地狱

三、遵循胜利者的规则 并随之做预判的”聪明人”大多数都只是精致利己主义

现实就是这么残酷 

对于一个国家而言 

没有什么中间地带给你混  

不想着强大的唯一后果 

就是被人当畜牲一样践踏

甚至连畜牲都不如

        1.剧情

      开始看得出小女孩被排斥，被买书的小丑嫌弃，被家人排斥在外，被自己厌弃。

        上船之前小女孩在给妈妈编辑信息，删删打打最后还是没有发出去，翻了她和妈妈的聊天框，全是小女孩发给妈妈的话，妈妈所回无几，小女孩最后没有发信息，大概也是怕打扰妈妈，被妈妈也厌弃吧。

        小女孩在风雨夜把吹上船的鱼丢回大海意外落水，然后小黄鸭游泳圈会说话，才发现是那个"眼睛海带"(海精灵)在说话，然后跟着海带来到了"深海大饭店"，一个光怪陆离的世界，我真的超级喜欢这个，超漂亮得嘞~。

        还以为小女孩来到这个世界后得到了自己在之前世界没有得到的关心和陪伴，家人还有朋友。但这一切都是在南河"算计"(把小女孩哄开心，不招丧气鬼)上成立的，仿佛一个小孩子的梦随便就会被一个成年人击碎，然后什么也没有。

        然后"深海大饭店"靠岸了，小女孩果然被抛下了。被抛下的小女孩招来了更多的丧气鬼。

     在南河的英雄主义和一点利益(再抓一个海带)驱使下，当然还有他的良心，然后小女孩得救了，南河受伤了。

     南河让小女孩帮他找深海之眼，这里我感觉不对劲了，南河的店已经四⭐了，也有钱了，而且他对钱有追求，但他对自己的坚持更有追求，不然直接顺着客人的菜来就可以了，何必搞什么创意菜。南河对深海之眼莫名的执着。      

      然后结尾揭晓这一切都是小女孩为自己编织美梦，执着的不是南河，是小女孩。

      小女孩也不是什么救鱼意外落水，是有意自杀，手机落在路上被路过的南河捡到。

     最后画面妈妈趴在小女孩的病床上。

小女孩不是像我想的那样去了另一个世界，过上好日子。她依然活着原本的世界，但她会更坚强的活下去吧，带着南河那一份，家里不如意但我们最后都会长大，不管怎么样时间都会往前流，什么都挡不了时间，我们都要活下去，见识更好的生活，不一样的人，未来有无限可能。

      2，画面

粒子水母，各种鱼都是流动的，天上的鸟没有流动感，还要大饭店的各种鱼灯，超漂亮得嘞。还要长在地上的哪些海葵的植物都超漂亮，小海獭嘴上毛毛粘糖我还想亲自给他洗干净，流动的粒子真的真的超漂亮，感觉粒子水母就在我旁边游过去一样，我抬了下手去摸，还好没有被人看到。

      我全程都没有感到无聊，画面特效我真的真的觉得超漂亮，我嘴笨，就真的真的超漂亮。

         “怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。

        靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。”

       少年将军岳飞，有着壮怀，但死前也没有看见军队来收复失地，《满江红》这部电影，用虚构的故事，小小的人物，抒发了浓浓的爱国情怀，严谨的逻辑，环环相扣的剧情，数不胜数的笑点，完美的选角，是一部值得我们去看的片子。

        这个故事发生在南宋绍兴年间，岳飞死后四年宰相秦桧率兵与金国会谈。会谈前夜，金国使者死在宰相驻地，所携密信也不翼而飞。小兵张大与亲兵营副统领孙均被裹挟进这巨大阴谋之中，秦桧限两人一个时辰之内找到凶手。接下来，影片中几乎所有的重要角色都被裹挟了进来，每个人的命运都身不由已。

       《满江红》并不只是一个刺激紧张的故事，张艺谋导演更加看重的是影片的主题，“‘岳母刺字’是家喻户晓的故事，它的家国情怀是中国文化的一部分，就像唐诗宋词一样，是在我们血液中流淌的东西。

        《满江红》的前半部分以喜剧为主，到了后半部分，则以解密和打斗为主。按照一般的逻辑，这类电影的结尾应该是血腥的厮杀，但张艺谋并没有这样做。影片以岳飞的一首《满江红》将影片的情绪推向高潮，“这通常是文艺片的做法，但我很喜欢这样的处理方式，这才是中国式的浪漫。”

        这种中国式的浪漫，表达了在那个时代，人们的爱国之心。

【好啦，就这样，这两天在北京没有看其他电影，等到回去了在写后面的电影】

拜拜！👀

这里是小周，祝大家三次快乐！

     【 阅读提醒：非专业人士，非粉，但颜控，手控，喉结控，涉及一点剧透，但主观感受居多，都是大实话。】

   春节档电影《无名》上映，引起较大争议，在电影上映之前，我没有去看任何相关预告片或者介绍，纯粹是冲着人去的，其次是民国，谍战的题材也很吸引我。

  首先说一下，关于观影门槛，确实是有，作为一名普通观众，具备一定的历史知识，大致了解1931-1945年的历史，在整体剧情上看下来是没有任何问题的。关于影片中的隐喻，大致能感受到一些事物，如四条狗和一只羊，以及印象较深的血红的醉虾（出现过两次）是有一些隐含意义的，有的能猜出来一点，有的不能，有的隐喻甚至看不出来，我认为这很正常，第一遍观影，能够把情节看明白，人物关系梳理清楚，已然很不错。

（关于影片中隐喻的含义，这里不再多提，现阶段抖音，微博等平台均能够看到相关解读）

  （PS：一直不明白黄老师提到两次的的广西老家有地这段台词在表达什么，知道的宝子可以解答一下）

  其次，一定一定一定要认真看，因为我没有提前看过任何介绍，一开始看得是有点懵的，但是当影片第一次开始插叙回溯的时候我就意识到，可能需要自己梳理时间线，反复多次插叙回溯，就要求观众对每部分时间线发生的事情大致有个印象，不至于看一半说“他在讲什么？”

  演员演技方面，没有任何问题，除却老戏骨梁朝伟，周迅，黄磊等，青年演员王一博也没有丝毫掉链子。（PS：非粉）认识到他的演技其实是今年无聊第一次看了陈情令，演的很细腻。其次是他本身气质就介于内敛与张扬之间，进退有度，我认为角色契合度很高。相信看过的朋友们，对王和梁那一段打戏以及卡车上挑衅那一段一定印象深刻，好吧，我很爱这种疯批（bushi ）。我大致确定王应当是地下党员，当日本人拿地图给他看的时候我就觉得这地图应当是反击胜利的关键所在，但是看到卡车那一段我真的疑惑了，他好疯啊，他真的好像个坏人，不会吧，不会吧。（当然后面看了解说，明白了那段的含义）结尾的时候，王向日本人说“他不允许他脱下那身军装”并“感谢”他的地图，我才最终确认了我的想法。电影最后一幕，王传君饰演的角色说“她是共产党”，叶秘书说，“我也是”给我燃炸了，介么帅的吗？woc. woc. woc（语言系统已丧失）

  最后，我一直对爱情有着很执着的想法，或许很幼稚，但我有我的坚持，因此一定要谈一谈叶秘书和方小姐的be美学。方小姐到死也不知道他和她奔赴的是共同的理想，他最终也变成了她喜欢的样子，穿着工装便服，是个劳工的模样。大概37年后，是他们感情的分水岭，一个变成了“舞女”，一个变成了“汉奸”，他知道舞女不是真的舞女，但她不知道汉奸不是真的汉奸。但是因为无名，他不能告诉她，只能暗中护着她，哪怕她对他已经厌恶至极，一句“我们是有婚约的”大概是他最后一根稻草。他唯一的失控是因为她，她在死前看了他往常在的地方，她知道，但她的理智告诉她，她不能，可谁又能理解他呢？

  于是，在最后的最后，他终究变成了她喜欢的样子。

  影片整体的色调偏昏暗，但是调色很高级，人物处理很细腻，给了很多特写镜头，当然也不乏全景和中景，交代了人物与环境的关系，同时凸显环境作用，我不专业，但不妨碍我很喜欢导演的处理。

  最后，借程耳导演的话“尊重观众，观众不应当被低估”，所以也请不要低估自己，认真观看影片，它是值得的。