LOFTER-网易轻博

照我這種個性和截圖法感覺分篇發也不錯?

作為特殊嘉賓出場的優，優的顏我真的是超級吃(。
他也是我心中最喜歡的手塚。
不接受反駁，每個人心中都有最好的那個手塚或其他角色。這是我個人想法而已。

MASA的這身常服驚呆我了。
我記得有個花絮他好像跟菊丸在說話，然後就是穿著這套，印象中內容好像是問菊丸常服就穿那種帽踢外套嘛這麼輕鬆隨意?等等......所以說masa你的常服是這種風格的嗎(細思極恐)

我們看一下8囧的常服，恩，挺正常的。

再看一下小海帶元氣的青春風常服。

所以????請問masa是跟隔壁EY的英佑桑借了衣服還是跑到漫畫裡面去跟跡部借衣服了，這三個愛好有志一同(深沉
那套超級牛郎風的。

連真田的常服都很正常(?
還是是因為他是米叔WWW

欣賞一下masuu的盛世美顏。
masuu的顏有打到我，就放到現在去刷他的推顏也好好看(顏控)

比起8神的主上，我更喜歡masuu的。
雖然好像說他唱歌是練習出來的，看花絮跳舞好像也不算特別上手那類人。但是我覺得masuu走出來就有種霸氣，雖然有時候動作慢慢地但是有種不怒而威的氣勢吧。所以才是更喜歡他的原因，絕對不是因為臉(X

請問我們masa是不是又在看著88(無視模糊的masuu

很接近心中謙也的水田航生。

突然發現四天眾人的褲子五彩繽紛。
小春桃紅色，謙也綠色，小金又黃又紫的。
真的很潮WWW

這個小光看起來超幼齒的。
雙耳都戴耳環感覺有點過於秀氣了，而且選款也很四天(。
跟上面那張圖大家的褲子簡直是相輔相成。

8M真好看(擦擦口水)

這個攝影師，雞腿應該吃膩了，請給他加碼升級豪華套餐。
這麼會拍多拍點，不要一晃而過啊。
masa穿得這麼華麗又扭著，多拍點多拍點。
(雖然對於這個風格我........)

8囧看到masa扭成那樣自然也不肯認輸的。
看這隻8扭的多開心。

然後這個歌詞和旋律真的超魔性。

放一個真幸同框

心意相通，相視而笑
怎麼這麼甜

這邊也想說一下亞久津的演員壽理(我才不會說因為我聽了日文發音完全沒看人家到底哪兩個字在那邊樹理壽理之類改來改去後來才去查)

每次看到REVAILS出現就覺得亞久津的演員真的很帥欸，但明明動漫中他就不是一個屬於很美型的角色，結果搬到現實後小演員的髮型雖然挺誇張的，但每次看到亞久津川著山吹中的網球部隊服就覺得肢體線條真的很美，然後眼妝也很媚?加上身高優勢，就覺得真好看哇！

Ｋ姨和青初其他演員這場正片中也出現，作為千秋樂的嘉賓吧？！
看到那麼多人齊聚舞台和那麼多人畢業是真的很感動。
好像一個時代的結束，讓人有點惆悵。

Ｋ姨依然一開口就讓人跪。

高糊也遮不住masuu的美

這邊鏡頭切換到青學，我特地截了一下因為我發現那隻蛇很會扭，扭起來真好看。

經過8M的洗禮我可以準確的在這樣模糊的畫質中分辨出來這是龍之介(到底為什麼我一直想喊人家龍生?)和泰右。

龍之介的眼睛更細長一點，而泰右的笑肌感覺比較澎、高(有點嬰兒肉肉)看起來氣質比較奶一點。

水田航生的謙也真的很帥，特地再截圖。

因為比較糊又側臉我研究了一下誰是龍之介誰是8囧。

好的看到這我就知道了，這隻8囧故意仗著自己高點猛拍龍之介的頭哈哈哈哈。
然後我也才知道原來8囧比較高。
不過也因為這樣的身高差以及動作，真實的讓我有點前後輩的感覺了。
柳生以及小年輕的柳生之類的，想起來有點帶感。

在我滿場跟著鏡頭找仁王的時候鏡頭帶到這邊.......請問masa您在做啥?

請問您這件外套是扒掉誰的???還是你準備了COS服?!
masa路子果然野，想想泰右大概就不是玩成這樣的WW

侯，主上盯上囉！別玩太過頭！

我看到這種有分組，然後同個角色的演員勾肩搭背在一起就覺得畫面很好玩超魔性的ＷＷＷ

光明赤野感覺有點過於純良乾淨的感覺了（？？？？？
帥還是有帥啦。
元氣赤野：請問你禮貌嗎？

失敬失敬。

喔我剛剛那鏡頭以為只是近拍，殊不知是我太天真。
這隻光明赤也已經爬到柳頭上去了（。

阿等等我還沒看出那件青學外套是誰的又換了嗎ＷＷＷＷ
masa把青學的外套給了喜妹，喜妹把四天外套給了masa，至於隔壁的8囧看到masa玩得不亦樂乎，也跟悠來互換起來。

88穿冰帝外套也挺好看的呀，果然是顏的問題?!XD

悠來好像就沒有那種穿立海的很好看的感覺?
如果換成金毛景應該會比較適合吧?

前面沒看清楚是誰在右方畫面快速跑上樓，接著masuu也跟著跑上去。

結果是勇輝WWW蓮二沒有形象了啦WWWWW
masuu:很高興喔^_^?

再次稱讚蛇蛇們可愛抖抖腿(?)
那兩隻蛇在鞠躬的時候彷彿還在測自己柔軟度太可愛WWWW

一團小金。

天知道這段我已看了幾次masa跟喜妹抱來抱去(。

應該是M23的曲目，不太記得數字了但是歌曲是Golden Pair(黃金雙打)，由石菊開場，結果我怎麼感覺這對黃金搭檔的鏡頭沒有8MA多，還是我自己只專心看8MA(笑歪)

看這段的時候不合時宜的想起"在你心上用力地開一....."
小狐狸被紳士心臟爆擊>D<!

小狐狸不甘示弱也要戳回去

不是?人家其他雙打都散開了，攝影師這個鏡頭拍出來你倆還黏在一塊，這個攝影師我不加雞腿是可以的嗎?

這張太好看我要連放兩張(浮誇)
這個距離真的是讓我腦補了一把他們倆在天台午休的畫面，很自然又很貼近。太美好了吧QQQ

這邊編排來說先讓一方起來，再伸手拉對方起來。
masa先起來了，去拉完8冏之後，看一下其他雙打，人家都準備分開了你倆還靠這麼近???好的攝影師繼續加雞腿!

下一段換8冏扶起masa

難~分~難~捨~

大螢幕的8冏柳生真的是很帥，攝影師又很會抓拍鏡頭
謝謝謝謝雞腿加好加滿加到攝影師吃不下

這邊說下我大概倒回去看了Ｎ次為了截圖也為了看清楚，畫面真的有點一閃而過超快的。
鏡頭大概是這樣的，背對或都面外轉回來，其他兩組立海的雙打轉回來後或多或少都看向中間沒有注視自己隊友。但是８ＭA這對靠著站位優勢又深情凝望起來了。我在此萬分感謝上島老師！太會排位了，這兩人放在正中間多加點戲準沒錯＃

這段舞的時候Masa快速地看向8冏一眼。

跟上面masa偷瞄8冏同樣一段，再往前個幾秒吧(?)
雙打CP們轉圈圈，這兩人又在轟轟火火的在互看，還笑得超甜????!!!!

突然間兩個人那麼遠我太不習慣了(。

桑丸兩人這動作彷彿是那個結婚要走過去的花環拱門。
再看過去就是8MA，都準備好了你倆要走過來沒W
不過我腦子是想起了月壽那首勝利への花道，記得2016演唱會的時候被大家說是婚禮上的紅毯WW

好咧跳完下台。

一首歌可以截一堆突發一堆東西。
一場DL三小時多的正片看N天還沒看完的我(因為每次打開都從頭又再看#
想要吐槽訪談會的也完全沒有發呢^_^"

以下拉線說一下工作，地域規範不同，所以看看就好。
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這周無疑是艱難的一週。
上週五同事Y中獎
上週六加完班後，公司說要去聚餐，晚上回家直接昏睡，超級疲憊。
週一上班倒還有點元氣，但週一配合的外籍同事N就說中獎，大概上周三她老公C中獎，公司叫N戳鼻子沒事就來上班。
吃飯的時候我們還坐同桌，但因為我個人很不喜歡他工作態度所以我也不想跟他說話，本來要分食餐點，也因為他說最近在十日齋要吃草之類的吧就另外自己點了一份餐。這都真的是因為他齋戒以及太惹我討厭沒有在那裏口沫橫飛帶來的結果。
週一上班的時候聽說同事R也中了。
接下來這週就兵敗如山倒。
週二老闆說要去拜拜，結果傍晚的時候我同事J來問我說你聽說了嗎?老闆中了。
週四吧，我們外籍老闆D以及同事N也中了。
週五早上又中了會計A、同事D、同事S以及同事E。更別提我沒收到消息的部分。大約十四個同事倒到剩下五六個。

本來要我們公司上周就剛好離職一個人，之前缺人大約缺兩個吧也沒補齊。
再加上這樣大家都紛紛得在家休假，公司本部我確實有回去，但氣氛真的很差，整個氣場都不對了。太多人生病又太多工作大家都快垮了。

幸好這週工作日結束了。雖然說我在分部，與我工作的大雷包外籍同事N不在我倒是挺舒心的，也沒有像在本部的同事那麼痛苦。但氣氛這種東西還是會傳染的，加上身邊這麼多中獎的，真的是自己就算沒事也覺得很不舒服。

當然還有一大部分是最近天氣吧，鼻子又不好了。

網舞還是會努力慢慢看啦，看這麼慢還有一個原因就是每次重看就想看立海開場那幾首串燒，真的很喜歡立海メトレー/お前ら・・・崖っぶちギリギリ～dead end

　　吹毛求疵星和完美主义星混血，对本命作没有平常心。

　　觉得看剧就是看个乐呵不要想那么多，以及觉得戏剧并没有要刻意表现什么你自己想太多的那些位。

　　你行你上的，虽然没养过猪但是我爱吃猪肉谢谢。

 

　　大过年的，慎入。

 

　　并不想和法版、尤其是法初比较，因为日版（无论是宝冢还是东宝），都和法版有相当程度上的立意、理解差异，用一些“宝冢饭”的说法觉得“不是一个剧”，然而站在我的角度上来说，改编和衍生并不可能完全脱离原作，所以我依旧会不时穿插于法初、法版复排的一些比较和对比，说明一些问题，并且展现各自不同的魅力。

【法版复排我两次都是交税去看的，个人不喜欢复排的美术风格和2011的女主歌声，去年的因为看着看着就开始想心事，所以不会拿出来多说。

【这里说一下宝冢版我没有完整看过任何一版，所以尽可能不会提到。

 

　　首先我想谈谈自己对法初的一些看法，这些看法或许有助于看这篇repo的人，来了解我的立场和说出一些话的背景，更加客观有依据地进行感受和判断。

 

　　法初对我来说曾经是最喜欢的一部音乐剧，现在也依然，然而更多了一层意味。

　　私以为罗密欧与朱丽叶（此处指法版）其中最大的一个美丽，在于歌词对爱情的精准表达。

 

·现在我虽然孤单 但我们将会成双 在那一天

·我们彼此的爱是如此牢固 在我们的灵魂与身体里

·并且当死亡来临之时 我们还是会再次相爱

·在那天

 

　　——《那一天》

 

·她的美登峰造极 美到让我愿意有一天为她而死

·当那男孩的双眼静静凝视着我 它燃烧着 

·像是坠入地狱的天使 像是落难人间的天使

·它燃烧着

 

　　——《‌幸福的爱》

 

·全世界都说我犯错 因为我离经叛道

·我在宇宙中旋转 如雪花被风吹杨

·我等待

·等待男人们打碎我的心 等他们的疯狂爆发开来

·等他们犯下弥天大错 错到无法弥补

·而我在宇宙中旋转

·我等待着

　　

·道出世间真相的你 如此通晓文字的你

·诗人请你告诉我 该用什么词来形容 又一天没有罗密欧

·谈到整个世界还有它的神秘 谈到已经被说过多少次的一切

·诗人你看 整个世界 我才不在乎 因为我今晚爱上一个男人

 

　　——《诗人》

 

·我要向哪颗星辰 哪一位神 去偿还在他眼中看到的爱

 

　　——《阳台》

 

·人们为爱而疯狂 但没有它我们什么也不是

·人们因爱而受苦 但为了它我连死都不怕

 

　　——《凭借爱》

 

·爱 是最美的事

·爱 就像是爬到高处 轻轻触碰鸟儿的翅膀

·爱 不觉时光飞逝

·爱 就永远活着

 

·爱 让我们更加崇高

·爱 比一切都要坚固　表现出我们最好的一面

·爱 并用心感觉

·爱 就少一些恐惧

 

·爱 燃烧并照亮黑夜

·爱 要付出代价

·爱 表现出对生命的热诚

·爱 燃烧并照亮黑夜

 

　　——《Aimer》

 

·身为一个王子 一个国王 拥有权力而非权利

·身为一个王子 在这里 凌驾于律法之上

·你们羡慕我 可羡慕什么

·我要坦诚地说

·我牺牲了一切 只为保有对你们的

·权力

·我的朋友们 你们是否了解它的价值

·使人富有 使人美丽 使人充满斗志

·权力本身拥有无限的价值 人们由夺取或继承得到它

·而当有一天它离开了 迷思也因而产生

·它燃烧着你们 使你们发疯

·当它抛弃了你们

·你们就死定了

 

　　——《权力》

 

·有她在 阴影都被驱散

·靠近她 便如置身花园

·蔚蓝的天空下 她不需妆点

·颈间的光彩 让珠宝失色

·和她一起 便如在教堂

·没人吵扰 也不用去回应天上那个从不理会我的你

·躺在她怀中 我忘了你的存在

 

　　——《没有她》

　　还有《我怕》、《美丽的人丑陋的人》、《活着》、《拥有一个女儿》、《我不懂》等等等等，法版罗朱每首歌的歌词都是极品，坦诚直接的、绝妙的比喻，无法做到更好的层次感，体现了作曲家极高的音乐和文学造诣、以及对人生对世界对爱情的领悟，是音乐剧史在艺术感上做得非常极致的一部作品。

 

　　但是日版的歌词我一直是比较……的……不是很想批评小池老师的词作，毕竟相当喜欢他的很多作品，但是罗朱的歌词真的_(:з」∠)_ 太直接了，加上有法版绝妙的词作的对比下，就觉得还是有些失色的……

　　具体接下来穿插在整个过程中详细解释。

 

　　开场不同法版浪漫的序曲，死神的舞蹈伴随着近代战争的场面，将故事带到了一个大约是五六十年代近现代的感觉，和整个舞台的美术风格是接近的。（至于后面出来的电脑啊触屏机啊什么的另说哈- -！）

　　但是起到了一样的、将大家带到某个世界观的目的。一边是中世纪的意大利小城维罗纳，一边是一个近现代又带着嬉皮士风格的现代街区维罗纳，（原谅我用街区，真的就很街区完全不小城……）总的来说，这里的意象设计非常饱满，然而更带感的还在后面。

　　前幕打开后，告诉我们先期跟13版一样的定妆都是骗。人。的。从大家的造型到后面的四个大铁笼子，粗糙地说像是非主流，精确的说，是相当嬉皮士+街头的风格。破破烂烂撕裂喷溅做旧的牛仔、不规则的刺绣、拼贴、卫衣、流苏、拉链、印花、撞钉、切格瓦拉风格的印花……因为实在太乱了，反而形成了一种琐碎的统一背景感，不愧是生沢美子老师。_(:з」∠)_

　　接着必须要着重说的！！！那四个三层大铁笼子！！！我真是太喜欢啦！！！

　　可以随意整合构成各种场景！内部解构可以形成各种动线！还有可以支出来的阳台！还有一面可以打上投影用作各种背景！一层的纵向杠杆上的卡脚处可以随意爬！最重要的是！！！太符合这种嬉皮士的美术风格了！

　　棒呆！

 

　　然后这里是两家的男孩子在下面火拼（大概都是因为我不喜欢街舞风格的关系　看着像街舞团伙抢地盘），女孩子在两边的铁笼里击打着身体加入配乐的一部分，像是鼓舞士气一样，感觉蛮好的，主要是我太喜欢那几个铁笼子了……

　　然后女孩子纷纷下楼加入街舞（误）地盘的拼杀中……

　　日版的维罗纳是拆成几波人唱，大概一波波介绍下这些人，非常街舞团伙feel。

　　维罗纳这里的舞蹈很齐动作都很有力但是整体气氛一不紧张而不激烈，就刚刚说的【街舞团伙街头舞斗】。然后说实话大概是我个人问题，真的欣赏不来街舞风格很浓重的编舞，我们这里说的是风格，不是动作。法剧也是一贯有很多街舞的技巧应用的，然而技巧动作和风格真的是两回事，有几个伴舞从走路姿态到甩手动作一股子干脆就是在跳街舞的感觉，那种微妙的一抖一抖的感觉，只觉得你们喜欢互相嘲讽而不是真的有什么仇恨啊啊啊！！！

　　我……忍……了这种编舞好久，然后大概忍到了世界之王前半段的时候实在几近爆炸，这个待会儿再说，后来发现所有我不喜欢的群舞，都是同一位振付（一共两位）来负责的，

 

　　然后不到我受不了舞蹈的时候，Tybalt出来开始欢快地唱歌吵架……

　　至于为什么要用“欢快地”这样的形容词，啊，真的，日本人很容易唱歌旋律性不够，尤其是很多台词式的歌曲，大辅和广濑唱歌都算不错了……而且一天音效好一天音效不好，我还是两天都觉得旋律性很弱……基本是在念谱。

　　Mercutio和Benvolio呢……两个Benvolio我都蛮喜欢的，但是不一样。矢崎広的Benvolio，相当和事佬，主要拉架拉架和拉架，感觉是个温顺可爱的和平主义者，和感觉很阴冷戾气的平间Mercutio放在一起正好，而马场的Benvolio拉架的同时，作势要揍人的样子也很有气势，正好小野贤章的Mercutio是个老喜欢拿刀子指人又让人觉得“他绝对不会捅上去”的弱气地痞范儿，这俩也很互补。Mercutio刚刚也说了，平间那边感觉非常传统的一个Mercutio，有点阴冷有点戾气，不怎么嘲讽，挺好的；小野贤章这边……拜托你……变强一点吧……尤其介绍Mercutio是蒙太古家的头目的时候，两个Tybalt里比较柔和一点的广濑都能压得他死死的，感觉蒙太古家药丸。

 

　　然后Tybalt和卡普雷夫人的这段不伦（日语）和乱伦（中文），我一直是不明白为了个啥，难道是为了强调女人的婚姻不幸吗？包括后面她对朱丽叶的那段女人的婚姻的“谆谆教诲”，本来法版复排这里就让人很烦躁，日版前后呼应得让人简直想爆炸。

　　作为那种世界观下的产物，既然婚都结了，男人又花心，像初版的妈妈那样积极乐观地维护家庭才符合一个能教出天真而充满幻想的女儿的设定、包括后来因为Tybalt的死亡，而彻底爆发的对丈夫的不满和指责，有压抑有爆发才足够有戏剧的矛盾性和震撼力。这里我再次想说的是日剧编排的喜欢堆积主题的习惯，个人喜好上来说，远远不如对比性来得震撼深刻，反而很拖沓烦人。

　　这里更烦人的是，应该是两位母亲非常呼应地唱着对“仇恨”本身的厌恶的歌的时刻，东宝版不仅缺乏呼应和承接，蒙太古夫人没有一家之主的霸气（因为日版有蒙太古先生，他才是一家之主），卡普雷夫人还一脸丧气带着刚刚婚外情的哀怨。我……。

　　词作方面，la haine变成四个音节的“憎（にく）しみ”，就觉得音节气息都被打碎，虽然两位宝冢出身的大女优都在很用力输出，还是觉得失了力量感。总之这首歌我听了两天，除了觉得两位唱得很卖力之外，只觉得烦人，完全感受不到对仇恨本身的仇恨，和希望改变的压抑。

　　整个过程中，死神像是个路过出差的公务员，顶着帽子默默站在一边，和阴影融为一体。设计棒极了

 

　　接着出现罗密欧妈让Benvolio去找儿子的经典过场，此处出现了本作的关键道具——智能手机，无线网络。（？？？）

　　还在我ｗｗｗ的时候，接下来的Un jour可谓是能够载入史册的经典场景了！！！

　　Un jour的前半还是比较还原法版的歌词，主要是为了介绍两人的情况——一个足不出户的大家闺秀和一个被女孩子们追赶的小少爷←日版并不怎么浪荡子，只是这里在朱丽叶的部分有一句：私を待つ素敵な恋の冒険，_(:з」∠)_ 感觉整个就把对爱的真诚和真挚拉下马来……当然这个跟演员也很有关系，木下晴香的朱丽叶简直就是理想中的朱丽叶，（让我忘记Cécilia一会儿）从身姿到声线都非常纤细甜美（没有收录里偶尔的尖细感）又带着一点少女的忧郁和彷徨；而絵梨花的朱丽叶从声线到动态都有种小男孩的感觉_(:з」∠)_，感觉跟缎带骑士没差多少，我不是很喜欢这款，而且所谓“恋の冒険”这种言辞很适合她的朱丽叶，总之这种感觉我觉得不是很符合对爱情十分憧憬十分真诚执着的朱丽叶，天真倒是有，但是朱丽叶的天真不是玩性大、而是纯真啊！

　　当然整体来说，歌词方面不出戏的前提下，那个场景真的是美极了。

　　古川罗密欧从左手边的观众通道出来的时候，几束发散开的白光一下聚集到了他身上，那人那场景真是美！美！美！美极了！！！

　　【敲黑板】

　　去看的人一定要重点看这里啊！！！左边前排，不要客气尽管看！看回票价！后排！楼上的！举起你们的望远镜！！！

　　这剧灯光极美，除了舞会那边的迪斯科风格我有点生理不适以外（其实这种灯光也是有寓意和作用的），其他光效都让人身心陶醉。

　　然后第一天看的是木下朱丽叶，她跟古川都是纤细挂的，身上带着一股含蓄的诗意，他们都好美，超配！天使＋天使的感觉，我当时在心里就打起了滚。

　　之于un jour后来的歌词，虽然还是有一些莫名和出戏，但是凭着着两个人的美，几乎就忘记注意这点了。然而第二天古川x生田的场次我就出戏出了个够。

　　歌词里反复强调了，“那一天一定会到来”和“与你誓约永远的爱”，另外有“两人被看不见的线所牵，（二人　見えない糸で結ばれ）就算是被上天召唤也绝不会切断”好吧，翻成中文感觉不是那么俗了，但是这种绕弯子的地方绕得不够美，直接的地方又太俗气的词作风格，真是跟法剧完全反。当时真心是出戏出了个彻底。

　　不过这里的古川罗密欧和木下朱丽叶已经美到值回票价了，能不能值回机票酒店我们接着下面说。

 

　　接着这里有个很有趣的地方，东宝版本貌似把法初和复排的所有歌都攒进来了，初版诗人的歌被改成了朱丽叶的歌，大约就是一些小小的抱怨和对爱情的憧憬，由于le poète是我法初最喜欢的一首歌，什么都不说就是我的仁慈了。

　　接下来的求婚、花式催婚、都是套路，法版两版有的歌它都有，然而求婚那里的帕里斯变成了搞笑人物，真的，重要的事情还是要反复说——搞笑段子太多，会影响整个作品的感受度。

　　帕里斯一副很有钱的样子一张张洒下若干可怜数量的钞票，朱丽叶爸一张张捡起来还回去，这里双方都挺尴尬的感觉。加上孩子她妈那套怨妇套路，朱丽叶烦阿姨我也烦，两天都睡得没印象了……不好意思。

　　然后法版所有歌唱穿插对话的部分，日版基本完全把歌变成了背景伴奏，然后基本直接是对话，求婚、轻松劝婚、搏斗、等等几大块都是这样。咳，也是很想得开。

 

　　接着要说到世界之王了！！！

　　我知道你们很多人都很期待吧！！！

　　可是我一点都不期待。

　　因为其实从法初就并没有喜欢这首歌。日版这首歌还一直让我觉得挺烦的，13版的发表会这首歌旋律性表现超糟糕，这次的发表会有个古川有个马场有个矢崎広撑一撑也就勉强有点样子，宝冢版很多人喜欢跳这首的舞，然而怎么说好呢，这首歌的本质，就超越了宝冢的容许范围，于是就有局限性啊。

　　现场先雷到我的是，世界之王之前有一个加进去的场景叫做“世界の王ブリッジ”，大概是想表达世界之王（年轻人们）的沟通方式（桥梁），微妙的rap+街舞，前幕上打上去的投影场景，像是一个现代化城市，然后各种对话框冒出来，常去apple官方店的人应该很熟悉，是的就是这么现代化。我不雷现代化，甚至还喜欢这个投影表现，但是我雷rap+街舞加在这种抒情+轻摇滚曲风的剧里。

　　之后罗密欧有首歌叫“我怕”，在下感同身受。

　　加上日版的世界之王开头默认是不拍手的（？），然而现场拍手的人很坚定，不拍手的人也很坚定，然而拍手的人集中在前排（大概还有关系者），二楼和后排只有个别（但是更加坚定ｗｗｗ），数数估计都不到一百人。

　　但是同志们，你们明白吗？！【敲黑板】世界之王这首歌前奏部分要把观众掌声加进去才构成完整的配乐啊！！！

　　所以我是坚定鼓掌派，反正我是外国人啊！这种地方才不要按照贵国拘束的演剧风格走呢！演员也太可怜了！哼！╭（╯＾╰）╮

　　总之世界之王部分我还是比较受到伤害的……歌么，就那样算是不坏吧，我没有凑到马场+平间的场次，于是两天都各有一个人歌不大行，舞蹈方面跟维罗纳一样街舞风的，街舞我接触的不深，身边认识的街舞舞者也都不是站在顶峰那种可以超越舞种局限性的类型，所以我一直觉得，街舞的姿态、动作、都带有一定拘束感，身体的拉伸和展开都不够到极限，所以导致了这种有力但不热烈、随意放松但不张扬肆意的既视感。感觉得到整个制作组想要展现出欢快年轻的氛围，然而反正我没有被感染到，随便就能看到各种街舞风抖手“佝偻”的身姿……加上现场观众大家也都很拘谨……拘谨到了听独奏音乐会应有的那种程度，现在想来还甚觉得尴尬。

 

　　接着应有一段マブの女王……我大概完全睡过去了毫无印象……印象中后面的就是罗密欧的“僕が怖い（我怕、或者翻成我恐惧也不错）”。

　　我怕这首歌呢，是为了表现罗密欧在欢闹之后，对生活状态的反省，严格来说应该边唱边让蒙太古家的年轻人退场，然后从很平淡的讲述口吻慢慢一层一层激烈起来，歌词的感觉也是一段段层进。

　　东宝是非常传统的死神+罗密欧搭配，没有乱七八糟其他舞者，感觉比隔壁剧团的视觉要更核心，但是比法版和剧团的舞蹈成分都要更多。两位舞者大贯勇辅比较轻盈、转身时衣摆的控制非常漂亮，宫尾俊太郎更有力量感和控制感，这两种死亡的演绎各有千秋，各都有特别特别美的幕次。

　　问题是啊，这里的编舞，太用力了吧，死亡的动作松展而丰富我能理解，而罗密欧要那么多丰富的舞蹈干嘛？！古川罗密欧是古典舞出身腿长两米动作也美……但是不搭嘎啊= =|||||

　　这里是以表达痛苦的焦虑和恐惧为主，动作表现是主要的，舞蹈元素是起辅助作用，不搭嘎的舞蹈进去就有种歌舞剧的感觉……不要跟我说音乐剧本来不就是歌舞剧……问题来了，从歌舞分开的巴黎圣母院到热热闹闹的太阳王摇滚莫扎特，法剧可搭理过百老汇那套路子？有没有吧？

　　而且说实话非由心而起的大幅度舞蹈动作，会严重影响气息的表达，和歌的演唱，以至于这首歌唱得怎么样听了两天我也没什么印象了。

　　这里其实涉及的还是一个元素叠加的问题，有些地方必须要核心突出什么？这里就是极致的歌和相符的自然的动作，然后让死神来配合增加层次，但是罗密欧的层次多了就觉得核心乱且散了。

　　日版的歌嘛，其实我还蛮喜欢这种伴奏的（除了后面的电吉他部分），歌词么凭良心说，原歌词里该表达的都表达了，比喻的改直说，直说的改比喻，咳，不要比较，不能比较。好了，接着舞会。

 

　　法版舞会当中夹着的“幸福的爱”是我非常喜欢的一首歌。日版歌词首先就＝X＝，然后罗密欧和朱丽叶两个人上下楼梯的跑来跑去，让人感觉不到爱啊。

　　但是和“天使の歌が聞こえる”很合的一点是，古川罗密欧和木下朱丽叶的声音和颜都真的很天使。

　　天！使！啊！

　　这么美的俩人我就忘记仔细听歌词了，然而这首歌的改编从歌名开始就让人不满。保持微笑。

　　说到这首歌的表现目的，是为了在混乱的场景中见到了彼此的两个人的一见钟情。法初我吹起来没个五百字我受不了尾，但是日版就有个问题，古川ｘ木下场次还算靠外表和声线的协调感混了过去，然而古川ｘ生田的场次，哇——真的，没觉得你们一见钟情，最多是生田看到个帅小伙激动了一下，古川那边反而觉得很无感，有点额……

　　记得在哪里听到某位电影女演员的一句话，爱情戏并不需要那么多演技，更重要的是两人之间的交流，必须要说服观众，两人是相爱的。

　　当然这句话的前半在这样的地方说出来，必定是要被人挑刺的，然而因为是私下之言，也就借此切入。

　　其实演技和唱功是很类似的一个东西，一部分是能力和技巧，另一部分是理解和情感那投入，缺一不可，我不敢说哪边更重要，各自比例要做到多少多少，然而必须说的是，无论是新人演员、还是十几年几十年的老资格，最优秀的表演、演唱、都是在两者之间达到一个精妙的平衡。一旦有做到这个程度，无论是经典大戏、还是漫改舞台，都能给最最挑剔的观众（比如我）以极大的震撼和五体投地的拜服。

　　所以无论是靠外表也好、靠技巧也好、真情也好、投入过度也好、作为演员要做的其实是一个可以统称为“说服力”的东西，说服大家你就是角色、说服大家你们相爱、你们彼此敌视、你是真的痛苦等等。

　　但是这般的这段，我没觉得非常震撼的一见钟情。

　　相反的这里前后舞会上的舞蹈配上迷幻风格的灯光运用，加上朱丽叶舞步的僵硬【不知道是不是故意这么设计，小细腿配那个裙子＋动作像是个木偶】，倒是通过舞蹈和场景让我感觉到了彻底的混乱和朱丽叶的不情愿，虽然不喜欢这种风格但是不得不承认做得很棒非常优秀！

 

　　快速略到下一场的Tybalt独唱“本当の俺じゃない”——这不是真实的我。

　　大辅啊大辅，渡边大辅，大酱啊……所以脸宽码子大的男人就是天然中气足啊，能唱。唱得那叫一个荡气回肠，把Tybalt那种被仇恨误了人生，心中有憧憬着爱情的部分和痛苦很激烈的表现了出来。然而站在后半场Tybalt因为内心爱慕朱丽叶去搞出了大事的角度上来说，我更喜欢广濑那种带着一点克制，着重表现痛苦和压抑的演绎方式，很直接的传达出了挣扎和对表妹的爱。

 

　　le balcon/バルコニー/阳台直接抛弃了法版的意蕴用了莎翁的句子，这种戏剧化的词句和这个剧很现代的氛围非常违和……

  　为什么说违和呢，因为传统话剧的台词，是以台词本身为主，讲究通过台词来表现，而音乐剧则不同，已经非常丰富有寓意的台词，套进为另一番措辞所搭配的曲子里，就不合、且多了。

　　而且法版的阳台的曲子，是为了表现出一种确定了爱情后的感动和彷徨继而是勇敢，日版感觉不到，但是莎翁的那套词硬套进去又很违和，就是日版阳台的问题了。

　　原作里le poète接le balcon，是我最喜欢、最能触动我的歌，曾经因为这段几次触景生情在公共场合失态哭崩过。谢谢日版出戏的词作，我也就第一天流了几滴鳄鱼泪。

　　主要是那个场景设置我也不喜欢，古川的罗密欧虽然带着纤细忧郁，却自我设定了一种少年的天真劲儿，我觉得不大适合他。在阳台这个场景里，感觉到了罗密欧听到朱丽叶心声的惊喜、却没有法初那种震惊和狂喜。导致的结果就是觉得爱得不够深吧……而且这段觉得他跟木下更来电＋自然一点。

　　本该最喜欢的场景三言两语我就说完了，你们感受下。　　

 

　　罗密欧去请求劳伦斯神父的这段，开头是很出戏的，出戏的也只有开头。

　　现代社会背景嘛，劳伦斯神父这个无牌药剂师正在按照电脑视频教程配安眠药。【怪不得后来朱丽叶晚醒了一会儿，这是犯法的我要打１１０了！】加上器皿爆炸、吐槽罗密欧和他的朋友们的一段都是挺有品有意思的搞笑，在我为了又是搞笑情节内心有一点点烦的状态下，突然气氛就非常棒非常棒非常棒的转了过来。

　　这里开始划重点！！！

　　罗密欧说出我要结婚的是卡普雷家的朱丽叶的时候。突然一切就静了下来，气氛也凝重了下来。之前的轻松和两人间熟稔，与这里的郑重形成了一个很好的对比，而且过度非常的自然，感受也很好。

　　“愛の為に”，配乐改的也很棒，可谓跟法初各有各的美的程度。非常轻柔和稳重的前奏，加上神父突然凝重的神情和稳重的歌声，一下就把事情正经了下来。而且展现出了一种悲剧就要开始的不大好的氛围。

　　非常经典！非常经典！非常经典！

 

　　至于奶妈去那边的“美丽的人丑陋的人”日版叫做“綺麗は污い”，想也知道会彻底变成炒气氛+微妙搞笑的情节了。至于要求表现出那种人人都能够拥有爱情的意思，要求不要太高？！

　　四个铁笼子被装饰城青年聚居地的感觉，很生活化很年轻，这里两家的群演都上场扮演蒙太古家的年轻人了，我全程关注某个叫做小南竜平的美丽小哥哥，其他没怎么看不好意思。

　　

　　奶妈的歌声我觉得上下层次过度有坎，跟之前说的加藤和树的是一个问题，这首歌我本来就不是像很多人那样喜欢到不行，迅速过咱们抓紧说Ａｉｍｅｒ。

 

　　Ａｉｍｅｒ啊……首先答应我，不要对比歌词，除了伤害自己以外没有半毛钱好处。

　　说是这么说，还是要在这里稍微说一下。Ａｉｍｅｒ的原歌词，是一首描写爱情赞美爱情的歌，经历过真爱的人都能明白其中的含义，是能让人心酸又温暖、激起人爱的勇气的歌。日版呢，就是一首结婚誓词，具体内容多参加几次婚宴的话你就都听过了，都是那么三板斧。

　　那么现在问题来了，既然你改成了誓约永远的曲子，“この生命が果てようと”“この宇宙が終わる時も”，既然到了生命尽头、到了宇宙终结之时也不愿与你分开，那么请问，安排这两个人唱着唱着就松开手到台前来唱是怎么回事……？

　　我跟你们说，强烈的一见钟情＋真爱＋好不容易在一起＋热恋期，这些要死要活的要素都放在一起了，握到对方的手的话！是绝对不愿意松开的！一秒都不想分开！！！

　　什么叫缺乏说服力？这个就叫缺乏说服力啊。【敲黑板】

　　顺手夸夸布景，大笼子这里变成了投影版，打上了蕾丝一样的花纹非常好看，算是加分项吧……古川和木下声音很合很好听，完全忽略歌词去听比较好。

 

　　上半场完……

　　下半场其实没那么多想法……

　　

　　下半场从Tybalt出来，其实除了法初我连听ＣＤ都很激动之外，任何版本都能看睡过去，不好意思。日本本来就不擅长在这种混乱场面的同时还表现很好的层次感和音乐性，所以也没什么失望不失望的。

　　两边打架的问题之前说过了，街舞团伙，完全没有斗殴感，最多算是比试吧。

　　两位Tybalt，大辅霸气，hiro觉得内心还挺纤细，总之都不觉得对各种女人很上手，只觉得你们对朱丽叶妈很上手，搞着妈心里想着女儿，这情节设置棒棒的。

　　两个Mercutio我觉得各有千秋，本来是相当不喜欢贤章的，觉得他歌声太厉，现场听不觉得扎耳，虽然有点爆发力持续不下去，但是在死的部分还不错，抽搐得有点僵么毕竟声优嘛……给他找这么多借口我真的完全不饭他你们信我。

　　Mercutio死的部分，应该有一声罗密欧高呼他名字的地方，原谅我两次都没听到到底在哪儿，或许是去掉了？没有这声呼喊就觉得这里层次感不好。

　　然后在Mercutio死的部分，卡普雷家的小孩们就很得意的去狂欢了，（法版这里是Tybalt自己也吓到了，毕竟他虽然暴戾，但是内心还是存在着柔软的部分的，否则真正邪恶凶残的人，是无法产生爱这种情感的。）大概是为了突出舞台一边的重心吧，所以层次感把握差的特点在这里又体现出来了，Mercutio死了之后Tybalt才醉醺醺领了一群人回来。

　　然后本来特别期待夕子抱着大辅狠狠扎上一刀的，但是这版的插刀动作哦……想吃过期冢不二毒糖的醒醒比较好。总之就是一把撩开Tybalt的手俯身扎上去，两人隔着夕子那么——长一手臂的距离。

　　这里的整体混乱持续到人散开之后。

　　照道理这里年长组有好几首很棒很棒的歌和段子啊！！！！La vengeance、Le pouvoir、Duo du désespoir，对不起我毫无印象……日版将王子、父母、奶妈神父长辈的定位设定打碎、弱化、重组、再靠“强力”的老一辈演员来强化，然而效果真的……直接接着说……下面千万别睡着！！！！

　　朱丽叶知道罗密欧即将被流放后，经过奶妈的帮助，两人共度一夜。

　　在这里之前有一幕非常内涵的前幕投影，暗示你们都懂的，死亡在这里有一段舞蹈，然后前幕缓缓拉开！！！

　　脱了衣服的死神慢慢爬上两人的床头。浅白色的晨光斜斜地一束束的打进来，空间感超好！！！！画面巨美！！！接下来！！！

　　朋友们！举起你们的望远镜！看看这肉体！！！

　　古川真是=L= 要什么有什么的身体……纤细但是肌肉都有而且线条纤细有分明，髋骨的凹陷也超级好看，腿也长，腿毛也不煞风情。

　　咳咳，转回正题。但是这里我更喜欢木下啊……纤纤细细的好可爱，姐姐我也想亲她一口，真的是超美超软QAQ！！！

　　歌……歌……不好意思我忘了……【冷漠.jpg】

 

　　然后朱丽叶爸妈来了，罗密欧跑路，朱丽叶爸妈开始叫她明儿结婚。

　　这里我们要说说朱丽叶爸这个莫名其妙的角色定位了。

　　法版朱丽叶爸一直没把婚事定下来老让帕里斯再看看再看看(其实一方面是不想嫁女儿一方面是让女儿再看看)，然后后来是为了让女儿忘记伤痛，才让她跟帕里斯结婚，而且帕里斯是朱丽叶爸矫情还不错的友人，看着就靠谱。这逻辑还都能理解。

　　日版这位在舞会之后就立刻定下了亲事（很不好意思我觉得就是为了钱）←阳台之后朱丽叶有说到；平时不着家，外面女人一大堆，老婆出轨侄子都不知道；在一个智能机的时代设定下、女儿十八岁之前都不给她买手机（其实就是关在家里养着打算好控制咯？）最后在这个逼婚的部分反手就给女儿一耳刮子，女儿哭着跑走，老婆那眼神姿态完全就是“懒得理你保重吧”。我们讲道理，这种爹，这样一个彻彻底底封建大家长的设定。到底是怀着怎样的心情唱一首父爱之歌？！

　　按照法版内歌词，“拥有一个女儿就像呵护一块蛋白石”，你怎么呵护了？一巴掌都被你扇碎了好吗？（木下是整个向后倒，一下摔在地上；看上去比较元气的生田也是直接被扇倒在地，就是表达出了这样一个力度。当然、虽然父权全世界都有，但是我对亚洲大家长直接扇妻子和女儿的习惯性做法一向是很看不起的，比起关禁闭之类的直接表现出了这个男人内心的懦弱和恐惧，所以对此的评论可能也带有极大的偏见。）

　　日版这首歌歌词我就没仔细听，前提设置毫无说服力，作为观众我内心充满冷漠、嘲讽和不耐烦。

　　最后当然也不会有女儿从父亲身后给的带着诀别和不舍得拥抱了。

 

　　然后来到和之前舞会一样气氛渲染做得非常棒的罗密欧流浪时的一首歌“彼女なしの人生”，跟法版一样的主题，这边不一样的使用失落之地的灯红酒绿和糜烂还有犯罪来衬托罗密欧的失落和彷徨。

　　彩色小灯管，神！转向设置作为场景衔接的铁架子，神！后面的混混男女，神！（这里顺便罗密欧被人顺走了包袱和手机）总之非常神的一段，人数很少但是气氛渲染超级棒！这剧灯光和舞台（美術）设计真是绝了，分明是很违和的设定但是很多时候超级神！！！

　　朱丽叶拿毒药这里的前后层次穿插容我也记得不是太清楚了，应该是罗密欧在上、朱丽叶在下，求着神父要毒药，药瓶还挺大的_(:з)∠)_。

　　讲道理第二幕很多层次穿插的戏，真的如果做不到特别出彩就会让人印象模糊，对罗朱编排比较了解的我来说尚且如此，别说第一次来看的观众了。【希望你不要给自己的记性不好找借口。】

 

　　Benvolio的歌，马场表现得非常好，某些角度上比之前罗密欧的“我怕”，表达更有力而集中、丰富又统一。建议他家的饭，有条件一定要去看一次。网舞时代就一直觉得他歌好+舞台控制稳定游刃有余，时隔多年还是如此。

　　把“我要怎么告诉他”的痛苦和茫然，通过自己的角色定位“有冷静有斗气+护短+还是喜欢和平”，里的这些感觉表达得都非常统一，歌也稳定极了。希望他以后多接点音乐剧吧，否则太浪费了……

　　

　　Benvolio来到罗密欧所在的地方，背景里虽然还是那么几个盲流，但是很多细节表现得很好，一看就有人嗑药有人吸粉有人搞xx，灯光迷幻又透着悲情和孤单。

　　从罗密欧唱完半首罗密欧之叹（日版把Mort de Roméo拆成了罗密欧之叹和罗密欧之死）然后这里罗密欧在死神手里拿到毒药【寻求死亡】，也是被死神好好诱惑了一番，最后到快要放弃的时候，死神一把拉住了他，将毒药递了过去。

　　说实话这段舞编排得非常好，但是意象我不是很想得明白，有看过的人欢迎讨论一下。

　　此刻前幕缓缓打开，展现出了墓室的情景，这个场景中，有一个巨大的几乎快要顶到剧场天顶的十字架。非常震撼，之后的意象更加震撼。贯穿着罗密欧之死和朱丽叶之死的，是死神慢慢从后方爬上十字架，虽然只是攀爬的动作，两位死神都表现得十分有张力，虽然是一长段动作，然而每次看都觉得那一个瞬间是停滞着的，最后跨过十字架的横杠，侧身攀在十字架上，如同一边受难的耶稣一般，雕像一样成为了十字架的一部分，并且在这个过程中为朱丽叶丢下了一把自杀用短刃。

　　法初最后神父的那首“J'sais plus（我不明白）”中表现出的对信仰的质疑和痛苦，在这里也很好的表达了出来，并且从另一个层面上，展现出了一切最终都将归于爱与死亡的意象，非常非常美非常非常升华……以至于后来的群戏我都觉得有点坏气氛了-A-……

　　这里这里整个意象的设计和表达，是非常非常棒的改编，相对于法初集中在罗朱两人身上，东宝2017版本着眼于整体的表达和传递，个人非常喜欢。

　　古川在第二天生田的场次时，在这里唱得有点忘情，微妙的出来一点哭腔，事后的aftertalk也有种精疲力竭地疲倦感，这么投入是件好事，希望通过舞台设身处地的一次次磨砺，在最后能演罗密欧的年纪，能有至高的表现吧。

　　朱丽叶之死本身就是一首力度非常微妙的歌，俩姑娘都=X=。

 

　　接下来的东西我也说了，就因为前面一段意象做得太好，后一段的编排做不到同一个程度的话，就坏气氛……于是基本就这么结束了。

　　结尾谢幕的世界之王总算是，全场拍手了（虽然日本人拍手非常矜持，而之前世界之王坚持拍手派，这里都是激动得向前伸着手在拍），总的来说我心很累。安可没记错的话貌似没有aimer，对让其他人一起热闹、可是也不怎么台上台下全场热情洋溢的世界之王也没什么兴致，不嗨啊不嗨！！！…

　　于是我的罗朱也就到这里为止了。

 

　　总的来说非常喜欢古川x木下这个搭配，两个人从歌声到气质到长相都非常相配，木下好可爱，我不要待在古川会了，我想去木下会QAQ！！！

　　生田绘梨花的宣传和文稿我觉得稍微过了一点，相比起现场就会觉得有些失望。当然，要比缎带骑士那会儿进步很多，缎带骑士的歌声因为相手也不是歌上手所以对比下显得不错然而骑士还是有很多问题，这次感觉发声能力好得多了，有很扎实地往前走着，但是歌声里带着非常公式化的发声技巧，感觉还是停在这么个阶段吧。气质也是比较健气可爱的，与我逻辑里设想的朱丽叶还是有一些差距，当然这个可能是她自己的角色理解和定位。

　　但是这个女孩子一步步扎扎实实往前走的感觉很好，后方支援也很有力度，之后据说要唱珂赛特，总觉得她的歌声比较适合爱潘妮，这个角色也方便她突破呢～总之，要加油哦～！

　　这次还好没看大野罗密欧，看了舞台披露感觉看了现场要多个墙头，少年气息的青涩可爱，太吸引人了。

 

　　日本改编法剧，像这样做出大幅度改动的，势必是会很容易产生日本编剧风格的问题、松散，重心、层次把握等等；也会有像这次这样很多惊喜的地方——比如美術、灯光、舞者、性格丰富完整的Benvolio、纤细美丽的罗密欧和朱丽叶以及很多其他。

　　这个版本的罗朱虽然促销促得很狠、无论是票子还是谷子，但是确实是个值得看的剧，谷子也很用心。钥匙挂人见人说可爱，巧克力也很好吃，胶带也很漂亮，都是在价格范围内几乎能和普通产品持平的品质。有兴趣的可以大胆的买。