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名盘推荐——天使恶魔和牧师

有故事的咖啡馆 2020-02-25

音乐是情感的语言，宅在家中无所事事的时间长了，难免就要生事，想找点刺激什么的，所以这次推荐一张专辑――里面有天使、有恶魔、有牧师，这谜一样的主题必能让你沉浸一段时间。

宅在家中不愁吃喝的时候，有些东西就显得必不可少。手中有书、手边有茶（咖啡？），耳边有音乐，这大概是宅在家中幸福指数还能上升的必备的条件。所以这次推荐一张专辑――里面有天使、有恶魔、有牧师，这谜一样的主题必能让你沉浸一段时间。

首先说这是一张有趣的专辑，如果你喜欢古典音乐，那么你可以从这张专辑中感受到很多。音乐就不用说了，三位伟大的古典艺术大师创作的音乐。不夸张的说，这三位大师已经将小提琴发挥到了极致，无论从作曲还是演奏技巧上来说。导致到了19世纪以后很难再有什么创新。那么这三位古典大师到底是谁呢？他们是让·马里耶·勒克莱尔（Jean-Marie Leclair）、彼得罗·洛卡特利（（Pietro Locatelli）以及安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi）。

除了音乐之外，这张专辑的创意也不是盖的，从专辑的名称就可以看出来编辑对于古典音乐的了解。喜欢古典音乐的人几乎都知道，自从18世纪初

期，以超绝小提琴表演技巧之称的勒克莱尔与同样卓越的洛卡特利有一场精彩的“斗乐”，其结果是所有的乐评认为：勒克莱尔纯粹的演奏像天使；洛卡特利诡异的演奏技巧像恶魔；而无论作曲还是演奏都很有声望的维瓦尔第，因为年轻的时候曾经受戒，曾担任过牧师。因为他的头发是红色，所以被称为“红发牧师”。

所以这三位著名的古典大师就是Angel（天使）――让·马里耶·勒克莱尔（Jean-Marie Leclair）、Devil（恶魔）――彼得罗·洛卡特利（（Pietro Locatelli）以及priest（牧师）安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi）。《天使恶魔牧师》，专辑以这三个人的名号和音乐为分三部分，通过这三位古典大师三种不同风格的作品，

了解18世纪音乐的发展，以及大师们对于音乐的理解和不同的表达。

在这张专辑中收录了勒克莱尔创作的G小调小提琴协奏曲7号和10号各6首作品。这12首乐中11首都遵循维瓦尔第协奏曲的创作曲式，而10号最后一首是他最具个性、完成度最高、最考验演奏者技巧的乐曲。专辑还收录了他唯一一部歌剧《希拉和格劳库斯》中的《恶魔之城》。

Jean-Marie Leclair (1697-1764)

洛卡特利至今为止残留下来的14首小提琴协奏曲，其中12首名为《作品3》整理出版，余下两首是他的遗作。洛卡特利在创作上也遵循维瓦尔第的回旋曲曲式，合奏与独奏交替出现，与勒克莱尔不同的是他的作品更为简单明快，感觉像是密集的独奏结合在一起，炫技的意味多一些。速度及力度都在高把位交替出现，有评论人曾经说过，巴洛克式小提琴协奏曲一般不玩高8度的跳跃，这简直是挑战极限的演奏技巧，甚至连帕格尼尼都要脱帽致敬。

Pietro Antonio Locatelli (1695-1764)

专辑最后收录了维瓦尔第的作品。他的作品与上述两位大师的不同，不是小提琴协奏曲，而是双小提琴协奏曲。这也是巴洛克时代之后更为流行的曲式。两把小提琴担任主旋律演奏，彼此不分上下，让本来协奏曲的本意显得更为有“竞争”的意味。两把小提琴有更宽广的旋律空间，彼此冲突、相互和谐、个人认为是协奏曲的终极表现。而在这张专辑中，选择收录这样的作品，分明就是对上述两位大师的总结。“天使”和“恶魔”的对战，就在维瓦尔第的作品中持续缠斗，但是又不缺乏默契，就这样相互纠缠着直至巅峰。