版权归作者所有，转载请注明出处
声声古琴、袅袅吟唱-从《诗经》到《红楼梦》【成德书院读书会】
中国的文学是音乐文学。
古琴与文人相伴，始于孔子。诗经三百，孔子皆可弦而歌之。可见孔子在古琴上的造诣之深。孔子之后的两千多年，古琴也成为了文人墨客最好的精神伴侣。“儒家云“琴者，禁也。”古琴是文人音乐的典型代表，是文人吟唱时的伴奏乐器，文人抚琴，不仅是为了古琴高古淳正的音色，同样是为了寓情于琴。
活动伊始，调琴之时，便被它深沉音色所连通，入目琴制无赘余装饰，深色但散发着含蓄暗淡光泽，闻之余韵悠远。张华老师开场讲到：古琴合阴阳而成，琴形制象征一年与周天，琴状暗和古说天圆地方，琴音内合五行学说。中国古人向来喜欢为一切事物附加某种特定的寓意，古琴也不例外，琴身每一处设计都被赋予了深远的象征意义。
今日的读书会，特别邀请到张华老师分享古琴中的中国文学。张华老师是中国音乐学院认证古琴教师，内蒙古“梵音琴苑”创办者；主修古琴弦歌、尺八梵唱；致力于古典艺术和传统文化的研习与传播；“梵音琴苑”现已成为中国音乐学院古琴师资内蒙古认证基地。
中国诗歌发展经历了《诗经》→ 《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。
中国传统音乐包括民间音乐、宗教音乐、文人音乐、宫廷音乐等类别，其中文人音乐的代表主要就是古琴艺术，但随着传统文人阶层在中国的消失，古琴艺术逐渐边缘化甚至被社会遗忘，直到2003年，中国的古琴艺术被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质遗产代表作名录”，这种过去对文化有着深刻影响的艺术形式，才重新焕发了生机。
由《卧龙吟》至《枉凝眉》，张老师手到音发，纵观《红楼梦》全书，有多处提到了古琴，如第八十六回：寄闲情淑女解琴书，经过张老师的古琴演奏，更是动人心魄。我们将古琴的形制看作天地万物的写照，这样做出的琴，音色竟也像来自于天地间，自然飘渺，如同天籁。
《史记》有言：诗三百，孔子皆弦歌之。
一曲《关雎》如情人密语之丝丝；
一曲《南山有台》如钟鼓之巍巍；
一曲《楚辞·九歌·东皇太一》如天地之宽广；
一曲《越人歌》如流水之潺潺；
一曲《短歌行》如山崖之磊磊；
在成德书院这雅致的课堂里，“弦歌之声不绝”，余音袅袅绕梁不落！
古琴合诗词吟唱《菩萨蛮》，同曲不同古今词，别样意境，已然将古琴传统的淋漓尽致地展现到了所有听众的眼前，充分展现了中国优秀传统文化中的古琴所特有的不可言说之美，净化灵魂之妙与升华人格之无穷魅力。
张华老师以罗军博士的《临江仙·忆旧友》为词，学友唱和，绕梁之音，辗转起伏，完美地诠释了该曲本有之意蕴，将听众带入至对故人的深思之中。
圣人制琴而行教化，君子抚琴以助修身。
古琴被视为一件有生命有灵性的乐器。琴歌相伴，古琴仿佛让你与自己对话。古琴，中国最古老的弹拨乐器。从先秦延续至今，热闹过，也冷清过，但几千年的时光，并非有人刻意为之，这是它的生命，也是历史的选择。“大声不震哗而流漫，细声不灌灭而不闻，平和、中正、舒适、悠闲，合于中和之道”。古琴践行着儒家雅乐的审美标准，并一直被视为文人修身养性和陶冶人格的艺术。
本期读书会，梵音琴苑的张华老师不仅带大家体验基础的古琴技法和曲目，还带领大家从文人音乐的角度、以古琴吟唱的方式，重温中国文学的脉络，在浅吟低唱中感受中感受中国传统文化的无穷魅力！
==============
相关链接：（文化哲学博士课程侧记）
杨朝明教授《儒家思想概论》课程侧记
与康德的一场穿越时空的对话 | 张廷国教授《康德的批判哲学》课程
做一根会思想的苇草 | 李超杰教授《西方哲学的精神》课程侧记
华中科技大学文化哲学博士班
2019级春级内蒙古班7月12日开学，现补录秋季学员
