LOFTER-网易轻博

曾有人问导演德里克贾曼最大的理想是什么，贾曼回答：只愿所有的男孩爱男孩，所有的女孩爱女孩，永不改变！贾曼愿望里这种极度单纯的11或00到了欧容这就开始变得扑朔迷离了。女同性恋、男同性恋、双性恋、跨性别在欧容的镜头中频繁出现，因此有评论其为“最喜欢表现LGBT生活的导演”这一次在《新女友》中同样是欧容对性的多元化解读。他用喜剧、悬疑多重情节打破粗暴的传统性别分类，站在横跨男女两性的分界点旁观、思索着爱情和迷惘。

影片中克莱尔与罗拉七岁时立下“同生共死”誓言，往后的她们形影不离，无话不谈，互相见证对方人生的重要时刻直到劳拉产下女儿，并在不久之后病逝。伴随着劳拉的离去，克莱儿的潘多拉魔盒被打破，所有深藏心底的隐秘都被抽丝剥茧——至此，弗吉尼亚不再是那家克莱尔郁闷时从办公室窗口望向的酒店，而成了她藏在内心被压抑的欲望。

欧容有着法斯宾德般高产的工作效率。他拒绝在赞誉中重复自己，他尝试了童话、超现实、现实、歌舞、惊悚、古装等多种叙事方式。以至于法国评论界给他冠以“特吕弗第二”的称号。虽然欧容作品外在形式多种多样，但他对于某些特定事物的表达欲却有着偏执爱恋，他试图让这些事物成为自己影像世界的象征，一种符号化的存在。

1.中产阶级生活

欧容电影角色基本上都是很少工作、衣食无忧的中产阶级。几乎所有的人物都是带着既定的性情出现在我们面前，没有过去，也看不到未来，只活在当下。在这永恒的困境之中“迷失“成了唯一的名词。《新女友》中克莱儿和劳拉都是身居富人区，开着跑车，买着奢侈品的时髦太太，而随着劳拉的死，两个中产阶级家庭开始异变。无独有偶《失魂家族》和《八美图》同样是这类安安静静的生活，吃吃饭，做做爱，一个导火索，主人公们就在欧容卡夫卡式的讲述下开始异变。这种异变是欧容用他的作品对“困顿的中产阶级”的诊视——作为夹在上层与下层社会之间的这类人，他们既没有成为资本家的能力又不敢抛弃身份加入到无产阶级的行列.结果只能被生活的浪潮左右摆布迷失方向，犹如徘徊于美梦与噩梦之间的梦游人。

2. 女性主义视野

在欧容作品中的女性大多是矛盾困惑，有自身弱点需要自我反思的。《新女友》同样讲述着身为女性的克莱儿和想要成为女性的弗吉尼亚面对爱情、婚姻、家庭关系时凸现着的遭遇、心态、欲望和企盼。传达出她们自身作为女性的生命和情感体验、文化视角与价值取向。更重要的是,在他的电影作品中男性大都处于缺席和失语的地位。在他所呈现给观众的一出出黑色幽默和人性悲剧中，男性中心地位被无情消解。《新女友》中唯一的异性恋男性——克莱儿的丈夫吉尔被隐喻成大众面对同性恋时的尴尬态度，沦为一种喜剧性的暗讽。欧容通过影像否定了父权制的权威，把他们被塑造成悲剧的始作俑者。并且通过对边缘化人群的书写，抗拒男性社会的种种传统观念,发起对父权尊严的尖锐挑战。

3.擅长书写欲望，探寻性的边界。

《新女友》中两男两女复杂而扭曲的爱欲关系。同性恋、异性恋、双性恋、变性人……这一幕幕震惊视听的爱欲之戏俨然已经成为了欧容电影的重要标签。“身体始终具有革命性，因为它代表了不能被编码的本质。”欧容深信着帕索里尼的这句名言。不同于德里克·贾曼对于男同性恋雕塑般的描绘，不同于帕索里尼对于性爱的直面逼视也不同于阿莫多瓦影像中明媚的活色生香。欧容的情爱镜头穿插于这三者之间，直接而不肮脏。

4.平衡构图和明媚的色彩。

欧容很重视电影画面的构图，在他的作品中无论是布景、摆设或是场面调度,都呈现出平衡构图的特点,这种平衡构图的方式给画面造成一种强烈的对称感。如果一个艺术家创造一件艺术品的主要意图,就是获取平衡或和谐的形式关系,而不顾及究竟这种平衡要传达什么意义,他就会陷入无目的的形式游戏之中。所以，只有当平衡帮助显示某种意义时，它的功能才能真正地发挥出来。在影片中，平衡构图的画面语言极好地表现了疏离或亲密的人际和心理——克莱儿与吉尔初遇的背景就是劳拉和戴维跳舞，一虚一实的同框对称也预示着四人未来复杂的关系。

同时欧容也善于运用色彩。虽然他的很多作品都是黑色幽默般的诡异,但他却喜欢运用鲜艳明快的色彩。《新女友》作为一部充满悬疑的影片却处处洋溢着明媚和靓丽，多次出现精美的梳妆画面无不表现着弗吉尼亚内心激情的渴望。无论是充满隐喻和象征的镜头运用，场景设置，还是对画面、色彩的处理。欧容都通过各种电影元素，创造了一种有意味的形式从而建立起自己独特的影像风格。

欧容无疑是新浪潮规则的顽抗者、法国电影的局外人－－－是巴赞后遵从新浪潮的法国电影界中的异类。但当初“新浪潮”也是以异类的姿态在世人眼前成长起来的。因此一个人被视为异类，那大抵是对他的赞扬——当一种作为异类的电影和电影人出现的时候,它或许标志着一个新的电影时代的到来，又或许代表着一种新的电影拍摄方式的形成，又或许它在提醒我们关注那些被我们忽视的社会群落或人性的一角。欧容作品所凸现的边缘性就是对法国主流电影的抗拒，用“边缘”抗拒“中心”或许是欧容借用电影所表达的一种理念,当欧容用边缘性书写了另一种法国电影的同时,也增加了电影文化的多元性,丰富了电影的内涵。