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用摄影的方法，表现非具象、非理性的纯粹视觉形式，这便是抽象摄影。

每天两点一线，生活真的那么无聊？其实未必，不妨把平淡无奇的生活中的景物抽象化，拍出满满的抽象艺术感的大片。

下面先来看几组抽象摄影的作品。

土耳其，在草莓地里工作的年轻妇女。Leyla Emektar(土耳其)/AGORA images

航拍越南渔民捕鱼场面。Nguyen Phan Xuan(越南)/AGORA images

伦敦摄影师蒂莫·利伯（Timo Lieber）

从上面几组作品中，不难看出，重复的线条、奇异的纹理、有趣的图案、植物、云彩、岩石、沙子和水体，也可以通过有趣的方式排列奇怪的物体来创建抽象的构图。

今天我们要聊的是用抽象视角，把日常见到的景物，拍出不一样的感觉，那么有哪些技巧呢？

1、善于发现有趣的元素

可以在自然界中找到抽象的图像，如重复的线条、奇异的纹理、有趣的图案、植物、云彩、岩石、沙子和水体。也可以通过有趣的方式排列奇怪的物体来创建抽象的构图。

善于利用线条，配合合适的场景，可以拍出大家羡慕的抽象画风照片。

线条在摄影中是非常有用的素材，也是生活中较常见的元素，比如在建筑本身具有几何形状的结构，大自然中弯弯曲曲的河流，垂直于地面生长的树木，户外公园里的羊肠小道，花瓣弧形的轮廓等。

2、不同色块的组合

通过不同色块的选择，组合不同的色块，让不同的色块碰撞出不一样的感觉，也可以加上一些阴影、黑白，甚至可以旋转图片，让照片更抽象，更接近艺术的视角。

不同色块间的碰撞，使画面更接近于艺术的视角。

重复出现的物品，也是不能忽视的。选好一个角度，拍出重复物体的连续性。也可以利用近大远小的法则，让物体更具艺术魅力。

物体的重复性，使画面更加具有艺术魅力。

3、增加异世界氛围

大家有试过透过玻璃、杯子、瓶子来拍摄吗？其实这也是一个抽象派常用的方法。

抽象透视

透过杯子等容器看外面的世界，增加了一份异世界的感觉，让人们从真实中抽离出来，拍出具有抽象感的照片。

4、利用反射效果

反射是进行抽象或印象派摄影创作其中一个很好的方法，如果你是认真观察生活的人，你会发现它们随处可见。当你在行走时，寻找光滑的表面；思考如何从倒影中抓住一个视角，否则你将无法拍摄。

大楼建筑的玻璃反射出的飞机

树的倒影，变形的水纹，色彩斑斓的叶子，组成了一幅抽象的油画。

水面的波纹使水面发生变形或纹理化，出现更有趣且非同寻常的反射效果。

谁说雨天不能出大片?在阴雨连绵天气下，你可以留意街道在积水中色彩多样的倒影，特别在夜晚华灯初上之时，如果你抓住了这个机会，一幅闪闪发光的印象派作品将呈现在你的相机屏幕上。

雨中倒影，水中建筑与灯光效果，与地面构成了虚实对比，宛如异世界一般。

5、寻找非比寻常的角度

很多人习惯拍摄采用平拍视角，其实，摄影构图讲求的是根据主体特征和环境，以及作者的创意灵活运用。可以多尝试寻找不同的拍摄角度去发现这个世界的美。

俯拍海岸线展现几何元素，宛如抽象画。

从下往上仰拍，往往会拍出和正拍不一样的感觉，增加了一分抽象性。

6、散焦或失焦

散焦或失焦是一个使场景迅速具有印象派风格的方法。使用光圈优先模式并设置较大光圈(例如f/2.4 或 f/4)，然后我们把镜头转为手动对焦并开始通过取景器观察事物，转动对焦环直到一切都变得模糊。试着对同一场景变换对焦程度，找出哪一种模糊程度最适合你的主题。

失焦下的光斑与建筑，制造了画面的朦胧美。

7、追焦

追焦是一个学习抽象摄影有趣的方法，这个方法能够应用于在跑步的人、在行驶的自行车和汽车、甚至任何正在移动的物体。利用相对运动的特点，使相机和被拍摄物体保持相近速度的同步水平运动，配合适当的快门速度，就可以拍出背景模糊且呈现流动感的作品。

突出主体的动感，增加画面的冲击力和抽象的感觉。

颜色艳丽的森林是最好的背景，尤其在春天和秋天，树木、鲜花将在竖直平移时幻化为色彩斑斓的色块，呈现油画的效果。

垂直平移，将色彩斑斓的树木背景幻化为色彩斑斓的色条，呈现油画的效果。

8、变焦拉曝

爆炸变焦或变焦拉曝是另一种简单、有趣、且容易实现的方法。它涉及在拍摄过程中改变镜头的焦距(放大或缩小)，导致照片从中心向外模糊，营造出好拍摄场景正在向你破裂的效果。

画面形成了相当漂亮的放射状光线，并且从画面中心向外放射，好像远处的建筑正在高速远离拍摄者。

仅需要一支变焦镜头（最好是大变焦比镜头）、一个具备B门的机身和相对稳定的三脚架就可以了。可参见前文

创意摄影丨变焦拉曝的拍摄技巧，拍出创意的拉爆效果照片

9、多重曝光

多重曝光是摄影中一种采用两次或者更多次独立曝光，然后将它们重叠起来，组成单一照片的技术方法，画面像影子一样重叠。

多重曝光，打造如梦境一般的抽象美。

多重曝光的拍摄手法很多，无论在同一场景还是异地景物中，主要采用的是被摄物体影像的叠加或遮挡、变换焦距、增减曝光量、实焦与虚焦相互结合等。并且对整体画面的布局、图像的大小的配合、景深的调整、色彩颜色的搭配等，都要在脑海里构思好。

10、后期

抽象摄影在编辑图片时比平常有更多的回旋余地，因为你是唯一 一个真正知道原始主题是如何出现的人。

通过后期，增加画面的抽象性。

这里不建议你对你拍的每一张抽象的照片都疯狂后期，当然，这取决于你的风格和个人在后期处理方面能力的限制。

总结

抽象摄影通过个人独特的的方式留住景色，不轻易被复制。它甚至可以为被人熟知的风景注入新的生命，你可能多次在同一位置拍摄，以上技术能让你看到和捕捉新事物。在每次拍摄后，分析你拍摄的图像，找出不足和尝试在之后改进。