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本文主要用于澄清一部分POTO25DVD中的细节删改。25周年演出极大程度上基于原版舞美，但是迫于Royal Albert Hall的场地限制，不得不做出了诸多调整。这其中难免引起容易引起误解、困惑。本文适合观看25周年后阅读，以了解原剧中的一些intention，还原POTO original staging原本的模样。本文将省略由于舞台不同而产生的不同走位之类的问题，而更关注于与剧情和重要舞台效果有关的细节。

【前情提要】

25周年举办场地Royal Albert Hall相比于原版舞台的特点是：观众席更大，舞台更宽，但深度不够，高度很高，两边有两排楼梯。舞台布景少，用LED屏幕代替了很多东西。相比于女王剧院，RAH看起来更加宏大，但是可以用的机械结构更加精简，灯光设计也更加明亮。

【拍卖官消失的妆容】

在这张图里，我们可以看到拍卖官的脸全部涂白，只有眼眶和嘴唇可以看到原有的肌肤颜色。

这是一个说小不小，说大不大的细节。在original show中，拍卖官全脸涂的苍白，在黑暗的剧院里，他的脸被打上一束幽光，看起来宛如骷髅/鬼魂。官方没有正面解释过这个设计，但是比较合理的猜想是，这意味着拍卖会要么完全是存在于子爵的梦境里，要么是半真半假，可能确实有这么一场拍卖会，但是在其中，参杂着子爵自己脑海里的意象。很显然，全剧本身是子爵自己的回忆，所以这个幽灵一般的拍卖官或许也是用来强调这一点的。

而在25周年的DVD中，我们可以看到Earl Carpenter健康的小麦色肌肤【划】。或许是为了DVD的画面效果才删去的。
【静止的吊灯】

这点不多说了，25的吊灯除了会放烟花和开关外什么也不会。

从正面的角度说，这主要是为了因地制宜，RAH没有那么复杂的机械设计。而且纪念演出，可能需要安全性，而砸吊灯本身是一个挺危险的设计，确实有过演员受伤的事故。

而从负面的角度看，这大大降低了表演的刺激程度和黑暗神秘恐怖的氛围。砸吊灯升吊灯就是POTO的一个重要噱头、卖点，也大力突出了魅影的疯狂、危险。从舞台效果的角度来讲，我们可以类比另外一个剧目的例子：费翔曾经说过，在他演西贡小姐时，好多观众就是为了看个直升机降落在舞台上去看的戏。从某种程度上来说，POTO的吊灯意义大于等于这个西贡的直升机。这也是很多人认为25选址RAH是一个不太明智的选择的原因之一。本来吧，在伦敦搞这个纪念演出，直接在女王剧院录制就没有那么多事了……

圈出部分为子爵护着Christine。

另一方面，这也是原作中子爵英雄救美的重要时刻，在吊灯俯冲下来的一瞬间，子爵拉开了Christine，而在25， Hadley并没有机会表演这一刺激的场景。

【Christine Daae always has her head IN THE CLOUD】

Hannibal这段，由于舞台大改，和人员数量暴增，25做了简化舞蹈，主要就看个人多。加入了Sergei Polunin的a la seconde【感谢芭蕾大佬@遗忘时间的钟 的技术支持】以及Carlotta和他的互动。删除了大象这种巨大的道具。这些就不多提了。

令我比较在意的是Christine在这一段的剧情安排。

25周年中Christine在这一段基本没有什么细节，就是一直跟着跳，当中和Meg在旁边开了一次小差，聊了会儿天，然后给了几个特写。全程她看起来都很愉悦，好像平凡的一天。

圈出部分为迟到的Christine【美版】。

开小差的Christine。

而在原版中，Christine的故事在这里就已经开始了。在Hannibal的排练过程中，她先是迟到，然后意图混进队形，假装无事发生【美版】。跳舞时不专心，因此被Madame Giry训斥【Christine Daae! CONCENTRATE!】，也获得了好友Meg的关心【Christine, what’s the matter?】。这一对话引起了新经理的注意，因此问Christine和那个小提琴家有什么关系，老经理说【His daughter, always has her head in the cloud】——这是关键的一句台词。在这个对话过程中，Christine逐渐融合回舞蹈的队形，并在经理说完那句话后，她被推到了全队的中央，聚光灯打在她的脸上，表情有些忧郁、胆怯，但也仿佛感受到了命运的召唤，有些dreamy。

我认为这一段重要的原因，在于这里是一个重要的伏笔，也对于塑造Christine形象有一定作用。25中的编排，很容易使得Christine出场得非常突兀，没人问过她是谁，Meg突然就把她拉了出来。而在原版中，观众们其实已经找到了女主角，至少知道她有一些反常，作为芭蕾舞女却不专心跳舞，还成天像做白日梦一样，这也就和后来解释魅影教她唱歌、迷惑她的前情合了起来。

【Monsieur Reyer, where are you?】

25周年中Monsieur Reyer基本没有太多戏份，走了个过场吧。

但是在原版中，Monsieur Reyer被用作体现小人物对于世道变化的反应。在宽街版中，Monsieur Reyer会欺负一下Christine，在她开始唱歌之前把谱子放在她的面前，但一秒后就抽走，转身走到钢琴旁边，留下Christine一人在风中凌乱【划】。

而在Christine赢得满堂彩后，Monsieur Reyer在后台拉着Christine热切交流，吻手致意。Christine从一个默默无闻的小舞女到巴黎最新潮的女高音，Monsieur Reyer当然要巴结一下这个新星。然而处于未知原因，25周年删除了这个安排，一方面把小角色的细节剔除，另一方面在Madame Giry给芭蕾团训话时，Christine有点无所事事。

【开放式更衣室；香槟变玫瑰；剪辑师需要学习几何光学】

由于RAH场地不够深，很多道具都没有带。Christine也失去了她的更衣室，只有一张桌子在舞台中央。然而没有更衣室的门，也引起了几个迫不得已的变动。

首先，Madame Giry不再可以破门而入，而是直接一杖怼在地上。这个影响不大。

但是对于子爵来说，这就是比较大的影响了。本来在The Mirror处，子爵应该在魅影带走Christine之前赶回到门口，却发现门被反锁，敲门不应，听到里面有奇怪的声音，等到魅影和Christine消失，门突然自己打开，他才发现佳人已无踪迹。在RAH不得不改成子爵晚到一步，两人已走，他只看到掉在地上的玫瑰。然而本来门的机关操作，也是体现魅影神秘莫测的一个细节：一扇门，本来被Christine反锁，为何他俩一走魅影又可以让它自己打开，这是魔术师身份的一个体现，同时也让人觉得魅影似乎对于剧院里所有的东西都了如指掌，防不胜防。

这一段第二个比较诡异的变化是子爵去看Christine时带的是玫瑰，而不是香槟。而且是一根玫瑰……一根……一……

圈出部分为正在拐、、卖香槟的子爵。

原来的香槟，其实被一些子爵演员用来表现这个略微有些平淡的角色的性格。香槟本来在经理手里，所以有一些子爵演员们会用一些很夸张的动作把香槟借【抢】走，借【抢】花献佛，有点少年公子哥的感觉。其中最有代表性的时Sean MacLaughlin，直接拉着门栏晃下去顺走香槟，调皮可爱。

玫瑰也不是不好，但是演员就没有机会做点自己的细节。而且为什么是一根……一捧还差不多吧……

比较有意思的是，以上两个细节改动都被复排版借鉴。

最后一个诡异的细节，是LED镜子影像。一来，这就很没有魔术的感觉，本来的mirror scence是很magical的，第一次看还是挺惊人的，但是你让大家看LED屏幕那我当然不会觉得很magical……二来，不知道是哪个工作人员犯了个低级错误，居然把魅影的脸放了个镜像对称的影像……建议几何光学重修。最后，这也剥夺了演员的细节处理机会。有很多魅影会在这里做一些挺细节的演绎，Anthony Warlow和Earl Carpenter在这一点上挺有趣的。但是LED录好的视频那当然不会给Ramin任何机会去做任何事情……

高高兴兴拐、、卖少女的安大。【划】

【消失的铁门与人偶】

25周年没有铁门是可以理解的，场地限制。但是这一点引起了很多连锁反应，甚至使得剧情变得不连贯。

首先是在Music of the Night处，魅影不再可以远程手控铁门下降关闭，也不可以扒拉在铁门上。本身这有两个用意。一个还是突出魔术师人设，远程遥控铁门，这是智能家居啊……19世纪末的智能家居，这技术够可怕。另一个用意，这也是魅影心灵枷锁的具象体现。他把自己锁在这个笼子里，也要把Christine锁在里面，与世隔绝，是他内心扭曲的一个象征。

最后在Final Lair处，这就是的剧情难以连贯了。本来铁门隔开了Raoul和魅影Christine，所以魅影可以尽情嘲弄子爵，然后再表演一次智能家居，顺便借机捆了子爵。然而在RAH无铁门的困难下，导演组居然安排了Ramin掐住Sierra脖子来抵挡子爵的靠近。虽然Ramin有一个放手后看了眼自己手的动作，好像有点后悔，但是做出这个举动本身已经很破坏大家对魅影的同情心了。既然你说Erik爱Christine，那你就要解释为什么他忍心掐她脖子。一个甚至可以对自己心爱的女孩下手的人，你很难相信他可以被救赎。而救赎这一点是魅影角色形象的核心之一。

另一方面，没有铁门也就无法在最后时刻使得没有办法隔开Erik和那对情侣。所以有了Sierra的恋恋不舍的动作，使得剧情看起来很EC向。

圈出部分为从铁门上爬下来的追兵。

最后一幕，一群人突破了找到了他，从铁门上爬下来，也代表了他内心牢笼的破裂，他不再有这一层和社会之间的盔甲，但他其实是成长、被救赎了的。25中并无法做到这些，只能打开LED大门。

而人偶的消失则有些不合道理。人偶本身不是巨大的道具，不像Hannibal的象和Il Muto的床，难以进入舞台。然而它依旧没能出现在RAH。

首先，人偶可以吓晕Christine，情节合理。而25没有人偶，Ramin拉了一把Sierra她就晕了，这有些……令人困惑……其次，人偶也是Erik情欲、物化Christine的象征。Final Lair中被任意摆弄的人偶模型，更是魅影疯狂、痴迷的体现。一个痴迷你到要把你所有的身体尺寸都悄悄量好，做了一套完全合身的婚纱的人，一听就是跟踪狂，心理变、、态。这是非常必要的形象刻画。而Christine还面具，以及最后告诉Erik他并不孤单、世间有爱时，这也是Christine拒绝了被物化的命运，也让魅影意识到自己的梦中情人并不应该被他当作一个会唱歌的娃娃，而是一个活生生的人，他因此学会了什么是爱。同时人偶也被很多魅影演员会用来互动，无论是镜子里的人偶还是Final Lair中凌乱的假人，都是很好用的道具，可以体现一些个人风格。所以人偶这个道具，重要性并不低。
不幸的是，以上删改也都出现在了复排版……
【把朕的龙袍还回来】

舞台版中，魅影在MOTN后，换上了一套中式的袍子，还顶了个配套的帽子。而25周年则不知为何删去了这个服装。

这套服装除了增加服装多元性，体现魅影对各类文化感兴趣之外，还有另外一层生活层次的用意。MOTN中魅影穿的燕尾服深入人心，但是燕尾服不是居家服。为什么魅影会穿着燕尾服带走Christine，是因为这就是他平时在剧院游荡穿的一身黑。他本没有计划当晚带走Christine，但是子爵的出现打乱了他的设计，让他不得不当机立断带走Christine来防止子爵夺爱。MOTN之后，魅影应该要进入居家模式；穿着燕尾服和姑娘共处一室，也有些过于严肃，所以一套新服装正好可以合理地进入设计。

而在POTO原版舞美的历史上，也确实出现过没有这套服装的事故。Earl Carpenter曾经有一次没有及时换上这套服装，但是观众掌声已经要停下来。情急之下，他脱掉燕尾服，解开领带，回到风琴前。这其中的原因就在于Erik在隔天早上应该进入居家模式。这个处理虽然没有原来的袍子那么夺人眼球，但是至少使得角色进入了一个更加放松的状态。
类似的，电影版中魅影换上了一套白色内衣，复排版中魅影就是脱掉外套，解开扣子，撸起袖子。都是相同的思路。

25为何删除这一设计我们无法知晓。但是让Ramin继续穿着燕尾服，似乎显得有些太过庄重了。

【Prima Donna, please take a seat——oh you want to change on stage??】

Prima Donna这段的动作编排做了大改。本来应该是经理们让Carlotta坐在椅子上，然后他俩拉着椅子在台上巡游。唱完后Carlotta回后台换衣服再回来继续Il Muto。25中，删除了椅子的戏份，让卡洛塔在舞台上直接换上了Il Muto的服装。

这么说或许有一些挑剔，但是我个人还是比较在意这个椅子的细节。原因在于，在下半场，Christine变成了坐在那个椅子上的人，被大家求着上场，而且在Twisted everyway的末尾，响起的音乐也是Prima Donna。这是一个前后呼应，代表着Prima Donna的位置的更迭。所以我个人对于这个删除有些小小的不满。

至于台上换装，就见仁见智了。有些人觉得这样很符合Carlotta diva的性格，也有人觉得这样有点恶趣味。我个人对这个设计态度比较中性一些，没啥特别的感受。对于一个丑角来说，一点恶趣味也没啥不好的。

以上内容同样被复排版借鉴。

【Can you be a bit naughtier, Mr Phantom?】

在原版舞美中，魅影在Il Muto到杀死Bouquet之间，都很调皮险恶。先是每一次嘲弄Carlotta时，他都会在剧院顶端出现。而在杀Bouquet时，我们可以时不时看到他的影子被投影在芭蕾舞团背后的幕布上，做出各种动作，甚至开玩笑假装把自己吊起来。芭蕾舞演员们由于偶尔会看到他的影子，而时常吓得停下舞步，乱了队形，但随后又迫于演出压力不得不立刻转过头来继续演出。这一段，可谓把魅影的残忍、可怖、甚至有点调皮地形象描绘得淋漓尽致。

幕布上魅影的影子，被芭蕾舞演员看见的瞬间。

可惜，RAH没有这些条件，所以这些细节一个也没有。只能看到Ramin走上天桥直接把Bouquet给绑了吊死。

以上删改也被复排版借鉴。

【被乐团取代的天使塑像】
这个就不多说了。25周年没有可以动的天使塑像给魅影呆着。Ramin只能站在乐团前唱歌。天使塑像在POTO中之所以重要，是因为Angel这个词本身就是POTO的一个关键词。魅影躲在天使塑像里，爬出来后却诅咒恋人，有一层意思是对他【天使】身份的剥离、剔除。当然，RAH没有这个条件。绕来绕去还是一句话【女王剧院不香么……】

【Guys, I need STAIRS.】

Masquerade的最后，当魅影出现在舞台后方时，由于RAH舞台太浅，没有做台阶，Ramin无法随着乐团的鼓点一步步踩下来。事实上，全程他都是静态的。这就有些降低魅影飞扬跋扈的形象。

而在最后他唱到【Your chains are still mine】时也无法拿走chain，所以有些奇怪。复排版中这里改成了【Your voice is still mine】，就更加合理一些。

一并去除的还有魅影的一个戏法，瞬间消失在暗门里，然后一个替身红衣死神从楼梯上狂奔下来大笑。个人觉得这个还挺酷的，可惜RAH无法实现这个魔术。

【火系魔法师权杖丢失】

在墓园和子爵僵持时，舞台版魅影会手持一根权杖喷出火星。虽然那个火星不大，但是至少可以灵活调节，也可以看得到飞来飞去的闪光。RAH由于场地限制，改成了舞台边缘喷火。火势更大，但是位置更加有规律【就那一圈】，而且没有一个火苗飞翔的过程。当然，在RAH也只能这么办了。

【不在岗位的捕鼠人】

圈出部分为捕鼠人。

原版舞美中，当Madame Giry带着子爵走到地下湖前，她突然尖叫了一声，你可以看到一个身影从他们身边闪过，手上还举着什么东西。剧本上说这是个捕鼠人。当然，这个细节本身只是补充剧院人员配置，给大家一个比较真实的感受。应该是借鉴了小说里的人物设计。25删除这一点也无伤大雅，只是有点不完备吧。

【子爵大人，请跳湖】

舞台版中一跃而下的子爵。

电影版中，大家可以看到子爵勇闯地下湖。事实上，在原版舞美中，子爵也是需要跳湖的。Madame Giry离开后，子爵需要翻过天桥栏杆，对准舞台下方一堆干冰雾里的一个小洞口跳下去，舞台下有缓冲气垫。观众们就看到子爵纵身一跃，跳进了干冰里就消失了。回到舞台时，他需要扯开衣领，有些敬业的演员还会要求被泼上水。

正在进行爆、、衣 湿、、身处理的Barton叔。

25中，Hadley直接就走了下去……然后再次出现时也衣冠几乎端正，只是解开了一点扣子……看起来还没有经历九九八十一难……当然这其中有舞台场地的问题，但是我觉得给他把领子扯开浇点水不算过分吧……这其实非常可惜。原版的设计可以让观众很直观地感受到子爵有多勇敢，愿意为爱牺牲，使得人物形象更饱满，也使剧情更加流畅。

【总结】

由于场地限制，25周年不得不对文中列举片段进行删改。可惜的是一部分删减片段对于原剧情有微妙的重要性。这些删减不至于使得剧目表达内容发生重大改变，但是对于人物形象的建立、剧本流畅度和视觉观感都有影响。

RAH在POTO25前曾上演悲惨世界10周年演唱会，而由于是演唱会所以没有任何舞美道具，也就从根源上解决了需要调整细节的问题。可是POTO25最终并没有做成演唱会，而是在陌生的舞台上尽可能复刻女王剧院的体验，可惜难度太大难。

主创团队希望在英国最重要的剧场举办宏大的纪念演出的心意可以理解，但是考虑到原舞美的复杂程度和优秀的呈现效果，难免顾此失彼。

希望本文地补充可以帮助大家补完官摄中的疑点和缺憾。