版权归作者所有，转载请注明出处
《哪吒之魔童降世》剧本赏析4——故事情节装配篇（下）
写在前面：一个普通的电影及戏剧爱好者，自学《剧本》一书，将以电影《哪吒之魔童降世》为案例，做系列的案例分析读书笔记。理性探讨，观点仅代表个人，如有雷同，不胜荣幸。
a.主题分析篇：https://www.lofter.com/lpost/30941867_1c69d1ce0
b.故事情节装配【开端】篇：https://www.lofter.com/lpost/30941867_1c6ac610c
c.故事情节装配【中间】篇：https://www.lofter.com/lpost/30941867_1c6b93fe6
参考书籍：《剧本——影视写作的艺术、技巧与商业运作》【美】理查德•沃尔特 著 杨劲桦 译
（下文缩略写做《剧本》，分析中将大量引用书中描述和文字）
今天我们将继续分析《哪吒之魔童降世》的故事情节装配的【结尾】篇，结构参考如下——
（文字约3700字，阅读时间约5分钟。继续硬核干货~）
【结尾】
故事总被一种引力拉动着，在充满张力的故事中，巧妙的剧本仿佛根本停不下来，但与其让观众满足，不如让观众在结尾时觉得有点意犹未尽，有期待才叫人回味无穷。在电影经过【大低潮】后，故事的主角以及影院里观众们，都已经迫不及待，准备好向结尾的高潮冲刺了。
- 引力：原因和结果，故事推进的方式。
剧本的设计原则，【结尾】应当迅速、短促、突然，干净利落，不拖泥带水。在这个部分，留给主角和观众的时间都不多了，需要把【开端】【中间】部分铺垫的原因与最终的结果，完成组装，以极快的节奏，推进结果。
《哪吒之魔童降世》的【结尾】时长约30分钟，完成的场景及内容依次包括：
敖丙身份被揭开，后黑化，冰镇陈塘关——“换命符”揭晓，哪吒“王者归来”——哪吒、敖丙、太乙、申公豹，四人缠斗，图中夺笔——敖丙化龙PK哪吒化火为莲（最高潮）——哪吒拜别父母，只身赴劫——哪吒敖丙，共抗天劫，混元珠合体——七色宝莲，魂有定所。
不算不知道，一算30分钟干了这么多事儿，对节奏和剧情的把控难度可想而知。可以说，每个场景的时间分配，台词的长短，分镜的组合，都需要经过精心的设计推算。还不能一股脑往前冲，观众会累，必须让他们的情绪高低起伏，循环往复，于是乎：
紧张担忧（敖丙身份被揭黑化）——温情泪点（换命符揭晓）——紧张+搞笑（四人缠斗，图中夺笔）——高燃热血（哪吒火莲PK敖丙冰盖）——虐心（哪吒拜别父母）——惊喜感动（共抗天劫，混元珠合体）——温情希望（宝莲已开，魂有定所）。
经过这样一轮，如同音律变化般的起起落落，观众会被牢牢地锁住在座位上，目不转睛，无法自拔。这就是很多观众，包括我在内，上头上到反复刷的重要内因之一。
2. 平衡：解决和平衡开端与中间展现的矛盾与情节。
时间紧，任务重就是【结尾】的特点。难就难在，有限的时空里，要解决和平衡【开端】与【中间】所铺垫的所有矛盾和情节，并表达与升华主题，观众所有的情绪与期待都堆积于此，不容有失，否则便狗尾续貂。
《哪吒之魔童降世》从哪吒投错胎后，便开始渲染人族与妖族的矛盾，敖丙少年体登场后，铺垫解释了龙族（也是妖族）与天庭的互不信任，分别为明暗两条线。等到【结尾】部分，三方的对立矛盾，直接投射到已经命运错位的灵珠与魔丸身上，即哪吒与敖丙的终极对决。但大战之前，观众与角色们的信息还不对等，所以上来，先要捅破观众知晓，但部分角色们不知晓的——敖丙为灵珠的身份。之后，“回以一枪”，告诉观众不知道的，但部分角色知道的——长生云给李靖的“换命符”，“他是我儿”。
在完成信息交换融通之后，饺子作为编剧，也没有立马奔向大战，而是安排了一段看起来十分搞笑的“四人缠斗夺笔”（这个动作设计真心牛，我会在之后的【动作设计及场景】篇里详细分析）。很多人单纯地认为这段就是为了搞笑，或者缓解气氛，还致敬了饺子自己之前的作品《打，打个大西瓜》。但这个说法并不公平，也不准确。实际上，这个段落中的动作、台词，对于塑造四人的性格特征有非常重要的强化作用。哪吒、敖丙，还是善良的孩子，其实也没啥心机，两个人打斗都像闹着玩。太乙、申公豹也像中二少年，互扯头发，恨的不是对方，是没有得到公平的对待，都没有要“至对方于死地”的程度，大战的氛围还不够浓。
直到四人出图，李靖殷夫人想趁其不备，制伏敖丙，停止冰阵对陈塘关的威胁时，刚才“惊魂未定”的敖丙，下意识失手抡锤，砸向李靖殷夫人。哪吒飞身挡下，二者矛盾才真正对立。因为父母的安危，才是哪吒真正的底线。备受煎熬的敖丙，没有退路，只得化龙，想迅速结束战斗。哪吒也不得已，半开乾坤圈变身，大战这才真正地，一触即发。
哪吒这里的第二次挣脱乾坤圈，就是全片非常感染我的一个段落。他意识到自己不能完全无视乾坤圈的存在，说“不能全开，会失去意识”，于是他主动将它戴在自己手上，那一刻他真正成长了。正如片尾曲中唱到的，“如何才体会成长，不过是将自由亲手埋葬”。卢梭曾经说过“没有约束的自由，不是真正的自由”，没有自律，何谈自由。当哪吒真正意识并学会控制的自己的魔性，他才真正学会摆脱魔性，挣脱命运，成为一个真正人，甚至未来的神。
而哪吒烈火中变身之后，抬头望向天空冰面的眼神，直接把我戳死了。那不是一味的决绝愤怒，反而是一闪而过的恍惚、犹疑与忧伤（在大屏幕上，非常明显）。没错，这才是必须与自己“唯一的朋友”对决前，一个懵懂少年内心真正的状态表达。而对决后，火尖枪的枪头对准敖丙龙状态的眼睛，他的瞳孔微微的颤动，与哪吒前面的表情，正是互相呼应。好友拔剑相向，少年们内心又怎会没有触动？
这一切细腻的设计在大屏幕上观赏，更是无比抓人走心。我丝毫不觉得这些动作眼神设计，逊色于真人电影，真人演员，甚至更佳。这就是我爱这部电影的原因，那些真挚的情感，那些细腻的动作情感，被主创们，用最动人的方式创造着，演绎着。
3. 模糊不定：有价值的影片提炼和表达重要的疑问。
一旦结尾到来，一旦故事结束，当电影院的灯光亮起，电影应该唤醒人们的人性，在观众内心深处制造一种感觉：刚才银幕上放映的其实是他们自己的故事。但艺术作品的高尚使命不是去解决自思想诞生之后，就占据人类头脑的中存在的问题。艺术不寻求答案，而是在提出问题。有价值的电影提炼和表达重要的疑问，这也解释了为什么电影结局应该是——
“好像给出，又好像没有给出答案”
（其实二人的困境，依旧客观存在······）
虽然编剧有责任给观众提供一个有价值的故事，故事里有栩栩如生的人物，但编剧也可以要求观众动一动脑子。模糊不定会恰到好处地出现在电影里，尤其是结尾处。就连《哪吒之魔童降世》的最后，饺子也不忘让负责旁白的太乙真人说了句：“如果你问我，人能否改变自己的命运，我也不晓得······”。是的，就算主题是“打破成见，扭转命运”，“我命由我不由天”，也不意味着你只需要高喊这句口号，就可以解决所有问题。“命运”本就是个相当无解的命题，就像曾经触动我的一个评论——“有些家庭，就算你出生时是个妖怪，我们也能用名师加持，父母花钱造势造条件，把你培养成人上人。可是如果出身不好，就算天资聪颖，就算寄托了全村人的希望，你依旧摆脱不了自己那根犄角”，好无奈，但也好现实。戏剧为了起承转合，可以做许多艺术化的处理，但现实不行，看完电影的我们，依旧要面对生活的一地鸡毛，鸡飞狗跳。但，太乙对爱徒哪吒的后半句评价是——“但不信命就是哪吒的命！”结局犹未可知，为何不放手一搏。人生中，对信念的挑战越大，成长也越大，绝大多数普通人都会经历和面对，成长巨浪的拍打侵蚀，无数次感觉自己将在无尽的绝望深海中溺亡。所以，那些奋力对抗命运，对抗枷锁的角色故事，愈发能够引发我们的共鸣，就像幽暗深海与迷雾丛林里的一丝光亮，虽微弱，却顽强，给予我们信心与勇气。电影，并不可能成为解决问题的工具或手段，它更像一把钥匙，开启我们对自我的叩问与鞭策，“我思故我在”。诱人而模糊不明的结尾，使我们始终对剧情和剧中角色，保持着期待与好奇心，因为那也是对未知自我的兴奋与期许。
4. 正面与负面的空间：前者有限，后者无限。精准的结尾就是确定正负空间的最后边界。
正是这份兴奋与期许，成功地勾连起电影的正负空间，让故事回味无穷。
正负空间的概念源自平面艺术，电影，以及其中的每个场景，也可以被认为具有正负空间。电影从头到尾，充斥着人物、对白和行动，这些就是“正空间”，也就是我们在银幕上看到的一切。但剧本开启前，就会有隐含的故事背景，人物并不是从第一个画面中凭空跳出来的，在我们看到他们前，他们必然已经存在（这也是很多编剧或演员，会为角色编写人物小传的原因）。同理，当影院的灯光亮起，电影的故事会在观众的脑海中，继续着，这些正是“负空间”。
正负空间的不同在于，前者有限，而后者无限。情节在电影中呈现，而故事却包含可以向前和向后延展的背景。负空间里精准的正空间起始点，其实就是我们前面讨论的“开端”；而正负空间的最后边界，就是“结尾”。
取材于《封神演义》的哪吒故事，显然不是一部电影的体量，能够涵盖完全的。根据饺子导演的初步构想，是三部曲，《魔童降世》在开端设计“三年后天劫下凡摧毁魔丸”的定时锁后，故事的“正空间”就结束于此。哪吒、敖丙虽肉身已毁，但魂魄犹在，这就让观众非常自然地去脑洞第二部，乃至第三部的故事，因为编剧给留下的创作空间非常大。故事往内核里再探讨，实际上是人族、妖族、天庭三方的博弈，这才是最为核心的矛盾。这个分庭抗衡非常有深度，什么成见、误解，命运的纠缠，最终归结于此。故事再往下可以很有深度，就看饺子以及整个团队如何把控，是想探索深一些，大胆一些，还是继续浅显易懂。
我个人感受，饺子是一个善于用看起来人畜无害，温暖感动的动画形式，去包裹相当深刻，值得探讨的主题。这在他第一部技惊四座的《打，打个大西瓜》（非常推荐大家去补看）中，就窥见一斑，说明他是个非常有想法的创作者（鬼才导演不是浪得虚名）。只不过在这第一部个人长片里，囿于各种原因，以及商业考量，不得不有所取舍妥协。那么，到了第2,3部，就看他有多大的勇气，多强的执行力，能够把这种核心矛盾讲述到何种程度了。
（鬼才导演饺子处女作——《打，打个大西瓜》）
静观其变，静候佳音！
至此，《哪吒之魔童降世》剧本故事情节装配篇，共上、中、下，三篇分析，全部完结。下一个阶段，我们将进入剧本【角色设计】赏析，又是一个大工程······
